贺红梅的歌 记陶艺家贺红梅的紫砂人生
贺洪梅是紫砂界的才女,她的眉宇间就透着一股江南的灵秀气息。一双炯炯有神的眼睛,充满了对紫砂艺术的坚定与执着。
贺洪梅出生于蜀山脚下,脉脉的陶艺情,悠悠的蠡河水,还有那条蕴育了一辈辈紫砂艺人的南街,这所有的一切,成就了贺洪梅在紫砂艺术领域的文心真旅。而古今成就事业者,无不是具有了天时,地利,人和的。天时,即国家经济的和谐发展,收藏界对紫砂的青睐;地利,千年的陶都古陶文化,独一无二的紫砂文人底蕴;人和,便是南街走过的祖祖辈辈。有这些条件,加上贺洪梅本身所显露出来的艺术才情与才气,她的壶艺人生又怎能不精彩呢?
十八岁的时候,贺洪梅便进入了紫砂工艺厂,这对于一个女孩子来说,需要一定的决心与执着。可能当初迈出的那一步,就成了一生所要追求的方向,一辈子便这样与紫砂壶紧紧地联系在一起了。
路在脚下,既然迈出去了,就无怨无悔,凭着对五色紫砂土的热爱,贺洪梅毅然选择了钟爱的紫砂艺术。时光匆匆,这一来就是近二十年,三十年始终如一,做着自己挚爱的紫砂艺术。期间,所经历的挫折,想必只有贺洪梅自己清楚。
当时进厂之前,贺洪梅耳濡目染,在紫砂传统壶艺的制作方面有一定的手工基础,但是在造型的设计与创新方面,却有一定的门。在进入紫砂厂以后,贺洪梅虚心向老辈请教,不断弥补自己制作的空白,有时候,甚至为了做好一把传统壶型而通宵达旦。
几年时间,贺洪梅的全手工制壶基础越来越扎实,并尝试着开始做一些紫砂茶壶的设计,试图将自己的理念与手工结合起来。刚开始时,茶壶的制作总不能按自己的想法制作出来,无论在造型还是整体审美上,都有或多或少的瑕疵。
1994年,贺洪梅进入中央工艺美术学院进行培训深造,高等学府的文化氛围,让贺洪梅感觉到了浓厚的人文气息,在那段日子里,她如饥似渴学习理论知识,努力弥补自己艺术方面的空白。
从北京回来以后,贺洪梅渐渐地将理论实践运用到创作之中,开始注重茶壶造型的设计比例,线条搭配,并且融入文化元素,使自己创作的紫砂作品显得更有文化气息。数十年如一日,每天都与紫砂朝夕相伴,她再熟悉不过,一把把紫砂壶烧制出窑后,那份喜悦的心情俨然儿时吃了蜜糖一般。然而,这酿造喜悦的过程也只有贺洪梅自己心里知道,常年累月的煎熬,难免会有腰间的痛楚,而一把新壶的开发,更是历经了一次次的试烧和一次次的失败。
梅花香自苦寒来,贺洪梅的紫砂艺术取得了一定的成就,并受到工艺美术大师顾绍培的督导,在紫砂壶艺的创作上,更加的得心应手,作品也开始在中外展览中获奖,并先后入选《当代青年英才集》、《中国当代紫砂精英作品》等紫砂书刊。
观看贺洪梅的紫砂茗壶,作品中充溢着圆润之美,别具特色。《君竹壶》是她在传统的制作基础上,创意制作的一把紫砂壶,该壶在光货的基础上,用竹子加以装饰,使得茶壶更加生动,富有灵韵。壶腹做成线条装饰,整体显得和谐统一,稳重而不失精气。
《汉瓦壶》是她融合传统文化元素所创作的一把壶,汉瓦当是汉朝时候屋檐上的装饰陶瓷,因上面常刻有吉祥文句,结合秦砖汉瓦成为朝代的文化符号,显得古朴大方。《望宇壶》是她紫砂方壶作品的代表作之一,茶壶全手工制作,线条刚柔相济,曲折有度,壶钮采用瑞兽装饰,寓意深刻,富有内涵。
回顾她的艺术创作之路,转眼已走过二十载艺途之旅。冬去春来,贺洪梅在紫砂的艺术风景里,绽放着自己的一片纷芳。
