吴振宇古琴 吴振宇 生命与古琴的互映
泰戈尔说过:不要试图填满生命的空白,因为音乐就在那空白的深处。对于斫琴师吴振宇先生来说,用于填补生命空白的不单单是音乐本身,更重要的是还有古琴。
如果说在古琴的演奏上存在着“琴人合一”,那么在古琴的斫制上也一定存在一种境界——生命与古琴的互映。此时的人与琴,不再是单一存在的个体,而是你中有我,我中有你,是彼此生命的一种交融、缠绕、不分轩轾。
每一根琴弦,每一寸琴身,无不是对斫琴师十几年如一日的一种见证和诉说。不信你听,那一张张开启了生命之门的古琴,正在谈论来时路上的艰辛与沧桑,透过古琴,望得见斫琴师们经历风雨后的云淡风轻。一切的一切,都在时间与空间的交转中化为一缕缕清亮的琴音,那就是生生不息汇聚成的生命的长河。
古琴是一个极其灿烂的古代艺术奇葩。 音乐时空:古有“昔伏羲作琴”、“神农作琴”、“舜作五弦之琴以歌南风”之说,作为专业的斫琴人士是怎样看待这些传说的? 吴振宇:这些都是很美好的传说,后人对此的描述,多有些猜想。
古琴不像四大发明那样记载得很确切,有文字记载的古琴历史,不到三千年,有实物为佐证的就是长沙马王堆出土的文物。
至于说伏羲、神农等造琴只是传说,没有实物佐证。 音乐时空:在斫琴行业有没有被公认为是鼻祖的人? 吴振宇:目前能够考证的,有详细的文字记录,而且有流传下来的实物为证的是唐朝的雷氏家族,他们制琴是非常有名的,据说他们制作的古琴在当时是以黄金为价的。
音乐时空:在古琴的斫制方面,有大量的参考文献吗? 吴振宇:斫琴方面的参考文献不是很多,例如《碧落子斫琴法》、《僧居月斫琴法》等,还有就是一些斫琴方面的文章,它们多对古琴的制作步骤和外形尺寸介绍得比较全面,尤其是在工艺流程上。
但是对于古琴声音是怎么回事,古琴怎么才能发出更好的声音,面板、底板应该如何选择等问题说得比较抽象、含糊,甚至有些是近乎神话的描述。
所以古人做琴多是靠摸索、靠经验。 音乐时空:在斫琴方面都没有确切的记载和描述,其他方面也可想而知,那古琴是依靠怎样的生命力流传至今的? 吴振宇:在相当长的一段时间内,弹古琴的人很少,做古琴的人更少。
因为古琴牵涉到很多东西,在制作工艺上也难于其他乐器的制造,绝大多数乐器的底板和面板都没有腻子,只涂薄薄的一层漆。
但是古琴很特殊,不但有粗细不同的多层腻子,而且还要刷几十道大漆,这样就抑制古琴的振动,抑制了发声,使古琴不能发出很大的音量,而这一点又恰恰是古人对于古琴研究的最大的贡献。古琴的声音不像其他乐器一样宏亮,它的声音是很含蓄、内敛的,就是由于它这种特殊的制作工艺,不是让古琴充分的震动,而是让古琴有效的震动,使其发出一种极为柔和,非常动听的声音,使古代的文人雅士对古琴推崇至上,奉为琴棋书画四艺之首,有士无故不撤琴瑟一说。
音乐时空:古琴在造型上有伏羲氏、仲尼式、落霞式、神农氏等十四个琴式,为什么会有不同形式的划分? 吴振宇:这些命名有些是为了纪念古人,如伏羲式、仲尼式、神农式等,这样的命名也是对不同款式的区分,可以简单的理解为人穿衣服,仅仅是款式的区别而已,功能都是一样的。
古琴的众多款式主要是跟人的审美情趣有关,有些与性别也有一定的联系。像女性一般比较喜欢仲尼式、焦叶式、混沌式这样比较瘦小的琴,男性一般比较喜欢伏羲式这样比较宽大、厚重的琴。
音乐时空:自古以来丝桐合为琴,琴弦初略分为丝线和钢弦两种,这两种琴弦各自的优劣是什么? 吴振宇:这两种琴弦在声音上有很大的区别,钢弦宏亮一些,丝弦相对低沉、柔和一些;在手感上也有很大的区别,钢弦比较光滑,左手在琴弦上滑动比较容易,丝弦就比较粗糙,左手在琴弦上阻力较大,滑动的时候还会有一些摩擦琴弦的声音。
音乐时空:会不会影响到琴声的音色呢? 吴振宇:这就是仁者见仁,智者见智了,有的人就是特别欣赏丝弦上特有的那种磨擦琴弦的声音。 音乐时空:钢弦和丝弦的市场哪个会大一些? 吴振宇:肯定是钢弦,钢弦的音量大、寿命长、音阶稳定,很少调弦,这是钢弦的显著特性,是丝弦无法媲美的;丝弦音量小、寿命短,尤其是七弦磨损很快,弹不了多长时间琴弦就会断掉。
另外,丝弦的费用较高,是钢弦的几倍,而且使用起来非常麻烦,每次弹琴之前要调弦,弹琴之后要松弦,因为丝弦弹性小,张力不够,如果上得太紧就绷断了。使用丝弦对弹奏者的要求也特别高,要求专业的琴师,并且对调弦、上弦、保养都要精通,通常情况下,只有对丝弦的音色特别痴迷的人才会选择。
所以这么几大因素就决定了丝弦的受众面小。我曾经发了一条微博说古琴钢弦的使用,对古琴的普及起了极大的推动作用。 音乐时空:一张琴的诞生过程,每一步都要求做到精益求精,拟定琴名也非常重要,只有有了响亮的名号,才算是有了自己的身份。
吴振宇:古琴其实是个性化特别强的一种乐器,古琴的琴名是琴家购买之后定的,出厂之前古琴是没有名字的。
每一个得到古琴的人,都特别热爱自己的琴,甚至超过了自己的生命,这张琴会伴随他一生,甚至世世代代传下去。所以每个人在得到一张好琴之后,都会根据自己对古琴的理解,个人的喜好、习惯、命运、经历等拟定古琴的名字。
也就是说古琴放在商店的时候,还不算是一个完整的生命过程,只有被琴家买回去之后,有了属于它自己的名字,才真正完成了从诞生到有生命的过程。 音乐时空:与其他乐器相比,古琴最大的亮点是什么? 吴振宇:最大的亮点是古琴的音色,古琴的声音是低沉、浑厚的,古琴的音量不如任何一件乐器大,但是古琴的音色非常动听。
其次就是古琴的漆艺,我觉得古琴有两个特征,第一是它的乐器特征,第二是它的漆器特征,古琴不单是一件乐器还是一件漆器,你不弹琴的时候,摆在家里,它就是一件大漆工艺品。陈毅元帅就曾经说过这样一句话:古琴是一个极其灿烂的古代艺术奇葩。
