陈小虎不一定乐队 窦唯与不一定乐队聆听笔记(2012年8月完整版)

窦唯和不一定聆听笔记 迄今为止没读到过一遍关于窦唯和不一定的文章,可以梳理出各张专辑间不同的变化和音乐的走向,可以给一些正在准备听不一定却苦于无从下手的乐迷们一些启发,因为不同聆听口味不同聆听阶段的人需要的入门专辑是不一样的,或许对某张不一定的专辑听出了那么点味道,就可以势如破竹地一张张欣赏完他们所有的作品。

基于以上想法,笔者就粗浅的写那么一小篇,如能让大家有所借鉴,便感恩无限。 从黑梦到艳阳天到山河水到幻听雨吁,窦唯这一路的音乐历程多少是有内在的规律可循的,但是从译乐队到不一定,这中间的音乐风格的转变对窦唯来说,也是一个偶然。

其实在窦唯加入之前,不一定早就开始玩即兴爵士了,队员都是圈内的顶级乐手,吉他手龙隆,小号手文智涌,打击乐手刘效松,贝司手陈小虎,键盘和电子乐手张荐,这些名字我们都耳熟能详,在崔健或在其他国内大牌摇滚歌手的演唱会上这几个乐手也都是老面孔了。

这几位玩即兴爵士已经多时,窦唯是在一次在看他们表演时被拉上台,本来只是玩票,不想竟然一试成主顾,一发便不可收拾。

所以最初的不一定的那张录音室专辑一举两得,和现场录音专辑三国四记,期过圣诞,还是以不一定擅长的爵士味道为主,当然一举两得偏向冷爵士味道,期过圣诞因为是酒吧现场,为了照顾到节日气氛,乐队在表演时刻意多了一些rock元素,其风格比较偏向于融合爵士jazzfusion。

开始阶段,与其妄说窦唯在掌控整个乐队的格调和音乐风格,不如说不一定的其他乐手给了窦唯新的灵感和玩音乐的乐趣,毕竟窦唯在音乐上相当喜新厌旧,从来不在一个领域过多停留。

90年代10年间他就把pop-rock/pop-metel,post-punk,synth-pop,post-rock逐个玩遍,层层跳脱,最后进入即兴音乐这块自由音乐世界。

在这个新的平台上他还是新人,而其他乐手,都已经是个中好手了。但窦唯有着超强领悟力和对节奏的掌控力,所以一开始最适合他的位置就是:鼓手。

用窦唯自己的话来说:我给一个节奏,大家一起在这个节奏里玩。一路以来,窦唯音乐中最鲜明的特征就是体现在节奏上的敏感度,鼓点是他音乐的神髓所在。 对那些刚从山河水出来,又好不容易逐渐听习惯了幻听,雨吁风格的乐迷,一上来听不一定的一举两得,三国四记很可能就是一头雾水,茫然不知所措。

但是如果听者有一些爵士乐的聆听经验,那么进入不一定的音乐世界就顺滑多了。实际上,不一定的前期音乐模式,谈不上多么的先锋,这样的音乐美国黑人爵士乐手在50年代后期就开始把玩了。

Miles Davis,Charles Mingus,John Coltrane这些爵士乐大师在这个即兴爵士领域里早已走得很远,当时谓之Avant-Garde Jazz先锋爵士,他们表演时乐队的构架也和现在差不多,除了小号,萨克斯,钢琴,电吉他和贝司也已引入。

在一举两得和三国四记里,文智涌的小号颇有Miles Davis在kind of blue里的清凉,冷峻的气质,在期过圣诞里面,又有大师在in a slient way里面洒脱狂放的风范。

当然大师的作品里小号是主角,而在不一定的即兴音乐里,爵士小号只是某个音乐元素,和其他乐器一起用来展示东方的写意。

这个阶段的不一定,其作品的个性还不足够鲜明,还没完全脱离已有的音乐窠臼。 接下来就是五鹊六雁,笔者认为这是初涉窦唯和不一定纯音乐作品的乐迷最容易亲近和接纳的专辑,不一定在这张有了一个风格的小转变,之前的演奏一直是以典型的乐队形式出现,玩的也是偏向爵士的即兴音乐。

这次突然简化了乐器,大部分曲目几乎就以木吉他和钢琴上阵,可以说这张是不一定最为简约,最具禅意的作品,也是比较容易听上耳的作品,建议初听不一定的窦迷,可以以这张为切入点。

轮到颇为关键的【八和九生】了,如果说之前他们的音乐还在强调旋律,节奏,这张开始着重情境和氛围的表达了。开始尝试把中国传统古琴和西洋电吉他,小号融合,最为关键的是MIDI音效的加入,使得他们的音乐更加的实验和Ambient,才真正的把不一定和其他的即兴爵士乐队区分开,笔者认为不一定于此真正确立自身风格,首度做出了有独创力的在世界乐坛也是独一无二的音乐。

从这个时候开始,用即兴爵士,摇滚民乐,纯音乐,等等这些教条的标签再也无法定义不一定,不一定也真正在玩乐中找到了自己的音乐之道,窦唯从这里开始大展身手,十八班武艺统统用上,在各种乐器演奏的位置都有他的出现,不一定的成员也是不固定,随意组合,大家各显其能,会的任何乐器都可能在表演中用上。

一个有趣的现象,同期在玩不一定的时候,窦唯还在暮良文王,FM3做不同风貌的音乐。所以,在五鹊六雁里,我们可以感受到暮良文王的古典气息,在八和九生里,同样也出现了fm3般似曾相识的电子音效。自此,不一定出品皆是上乘之作。