曲丹的老公 青年歌唱家曲丹的“一曲丹心
5月12日,由空政文工团推出的大型民族歌剧《江姐》在清华大学隆重上演。剧中的江姐由曲丹扮演。唱着这首人们耳熟能详的《红梅赞》 ,一身蓝衣的曲丹版江姐精彩亮相于雾霭迷茫的码头,引来清华大学师生的一片掌声。
给经典人物赋予新的时代内涵
作为红色经典中的精品,歌剧《江姐》的演员历来是大众和传媒的焦点;而去年6月空政文工团第五次复排《江姐》 ,曲丹成为“第五代江姐” ,她的表演更成为音乐界的关注所在。
“这个角色很重要,我的课业也准备得很充足——看《红岩》小说,了解这段历史的背景;去重庆体验生活,看牢房的设置;向几代《江姐》的主创请教,从他们的口传心授中得到宝贵经验……千百次锤炼才有了这个角色。 ”对故事的了解、感受人物的心情,再加入自己的情感并还原时代的背景,曲丹给“第五代江姐”赋予了新的时代内涵。
一提到江姐,我们都会将她与英雄人物划上等号;而在曲丹看来,江姐首先是一个女人、一位妻子与母亲。英勇、果敢、智慧的江姐,非一般人能驾驭,而如何能演出新意、展现丰满的人物形象,是曲丹首要思考的问题与面临的挑战。
在剧中,江姐对孩子的牵挂、与双枪老太婆所表征的“母亲”形象的情感互动,让在场不少观众唏嘘不已。清华大学一位学生告诉记者,歌唱家准确地把握住了江姐当时的状态,并用自己的歌喉和肢体语言近乎完美地呈现出来,从而在舞台上形成一种强大气场,彻头彻尾地征服了观众。
最温柔和最坚强的有机融合
在歌剧的第二场中,当江姐见到丈夫的人头被悬挂在城门上时,曲丹将江姐的惊、怒、悲、壮的情感转化为身体语言和歌声尽数展现;在第五场,由于甫志高的出卖,在江姐即将遭到逮捕的瞬间,她用歌声表现出来的怀疑、惊惧、镇定,仿佛悬疑片一般,为情节增添了紧张的气氛;在重庆渣滓洞接受审问与拷打而镇定自若的情节中,一段咏叹调:“春蚕到死丝不断,留赠他人御风寒;蜂儿酿就百花蜜,只愿香甜满人间。
一颗红心忠于党,征途上从不怕火海刀山,为劳苦大众求解放,粉身碎骨心也甘……”让不少观众跟着情节的发展而轻声唱和,曲丹刚柔相济的表演风格,完美地重现了巾帼英雄江姐的英姿。
有评论称,曲丹版的江姐,最温柔又最坚强——她对亲人与战友,举手投足之间尽展女性的柔情;而对敌人,则最坚强,大义凛然,曲丹的演唱则气息有力,表演大气。
在歌剧的剧情高潮——江姐舍生取义之时,曲丹的演唱更充满了力量与激情。“云水激,卷怒潮,风雷震,报春到,一人倒下万人起,燎原烈火照天烧;重整山河,开出幸福阳光道,丽日蓝天,五洲人民齐欢笑……”曲丹在铿锵有力的演唱中加入了新茶乐清新大气的音乐元素,使江姐年轻而坚定的革命者形象如清茶般沁人心脾。
作为屡次获得国内演唱大奖的年轻歌唱家,曲丹在江姐的演绎中突破传统的唱法,而使江姐这一人物的歌唱干净清澈又充满了力度与能量,隽永含情而又自然、亲切。她将学院派的技巧性与经典旋律的优美动听结合,加上荡气回肠却又不失情思细腻的情感流露。
民族音乐要与当代人的灵魂贴近
在剧中,她是年轻而坚定的江姐;在剧外,她是一位只愿发自内心去歌唱的纯粹歌者。在曲丹看来,歌剧《江姐》中不少经典唱段已经脍炙人口,而如何让更多年轻听众接受、喜爱,需要歌手们做出改革与创新—— “需要有人接力、有人热爱、有人耕种,才能让观众用心去感悟民族歌剧,才能使民族音乐与当代人的灵魂贴近。 ”
