维米尔油画技法 详解使用提香的油画技法画油画的步骤(图文教程)

提香(1485-1576),意大利威尼斯人,是15世纪末杰出的画家,提香对世界绘画史曾产生过重大影响。提香与丢勒一起,为发展新的凡戴克油绘画技巧做出了巨大贡献。凡戴克派使用调色油使画面平滑绚丽,但他只适合北欧的小画板画,不适合意大利的大型壁画。巨幅壁画用凡戴克油会使整个画面耀眼反光。为解决这一难题,提香进行了反复实践,终于找到了使画面不耀眼反光的新调色油。

新调色油还使调色变得更为容易,并使提香成为首位可以画出雾蒙蒙的如烟似雾般轮廓的画家。模糊轮廓使肖像和人物都仿佛被空间包围着,使画中人物与自然风景相协调,而不会有生硬放入之感。提香用冷色调表现肤色的高光区,画肖像和人物时用暖红色勾勒轮廓和画的阴影。

提香之前的油画,人们大多采用先画素描稿,再层层上色的透明细腻的多次画法。提香在后期的作品中大胆采用了直接用色彩塑造形象的油画技法, 用明显的笔触描绘对象,使色彩在绘画中不再依附于素描关系,具有了独立意义。直接画法使作品显得自然生动,就像草图一样随意轻松,这样还可将色彩画得更厚重更富于质感。提香的色彩和油画技法,对后代画家有着深远的影响。

调色油的准备

提香喜欢用蜡为原料的调色油与黑油相混合。其特点是干得较慢,这样可以使画家有充分时间覆盖大面积并将色彩混合。同时用蜡做原料还可以使画的表面涂得很厚,从而具有立体感。

提香可以用这种调色油画出不同的效果。若画得透明些,整幅画就显得明亮;画得半透明些,就会犹如面纱使漫射光可以透过画面。同时它还可以使画面上有多层色彩而画面不会有裂痕。

提香示范画中使用的调色油与丢勒示范画的调色油基本相同,但每一种颜色和基本油中都添加了蜂蜡油(提香所使用调色油的制作方法)。这些蜂蜡油制成胶状调色油放在调色板中间,其多少可依各人爱好而定,在画画时需同时使用蜂蜡油和基本油。

加蜡调色油用起来效果很好,色彩一般4个小时内不会发黏变干。如果觉得时间太长,可加些亚麻籽油作稀释用。提香的调色油通常一夜就会干了,但为了保险,最好每个部分都等上两天,特别是上光后,就更应多耐心等待。

画底的准备

提香喜欢在画布上绘画,因为画布比木画板更适合分几步完成绘画技巧。我个人偏爱画板,所以我把画布固定在12.7cm的胶合板上,这样做既可以使画面有硬度,又仍适于运用各种在画布上的技巧。如果用商店里买的制成品的画布,一定要在画前先涂一层铅白。

提香示范画的上底色法和后面介绍的威罗内西、卡拉瓦乔的一样,是一种最古老而又保险的上底色法,其制作方法如下:

1.制作兔皮胶。(八种常见油画底的制作方法)

2.当兔皮胶是凉液体时涂于1/2的胶合板上,再将生亚麻布在胶合板上固定,使亚麻布的四边宽于画板,并用手掌抚平。

3.把胶状的兔皮胶涂在画布上,涂满后把胶抹平。

4.将画板转过去,用胶把画布四边多余的边反卷过来,在画板背面粘好。

5.在画板背面用图钉、小金属钉将画布四角固定。

6,在画板背面涂一层胶以防四边翘起。

7.再转过画板,在画板正面四周用小图钉固定,这样画布干了收缩时不会变形。

8.用调色刀将多余的胶刮下后放干。

9.轻轻打磨画面后,涂上一层传统底料或丙烯酸底料,干后再打磨。在背面也涂上相同底料。正背面部重复上二三次底料。如果你使用传统底料,每上一次新底料前要先把画布弄潮。

10.将铅白、土红(或熟赭)和黑调出的暖色涂于画布上作底色,同时防止画布吸水。干后即可绘画。

绘画步骤

提香通过实物写生来画人物画和肖像画,并直接在画布上完成作品。提香的小样只是风景画,做为他绘画人物时风景背景的参考。

提香喜欢暖灰色或粉红色的底色,他绘画的第一步多用红色(土红或朱红)、黑色和白色。提香用大胆的笔法,直接在画布上用灰色塑造光区,暖棕色和红色表现 阴影和暗调。在第二步时提香用早期的意大利手指擦画法,把灰色覆盖在整个人体的肤色部分,重新开始修改融合形体轮廓。以后的步骤中,提香仍用意大利手指擦 画法将肉色调涂于肤色部位。最后逐步完成整个色彩的搭配。

乔凡尼·贝利尼曾经对提香晚期的作品有过很精确的论述,将他晚期的艺术风格做了充分说明。提香的晚期忽视外形轮廓,而用大面积平涂颜色来完成构图,并让色彩的边缘处自然重叠融合。

这样,提香改变构图作修改时非常方便,提香可以在绘画完成后把画布转向墙壁一放就是几天、几周甚至一个月,然后再转过画布仔细观察进行修改。经过反复观察修改,提香可以一步步完善自己的画。在最后的步骤中,提香更多地使用手指擦画法。基于以上的画法,提香通常同时画几幅画,当然我们这里的示范画是一次连续完成的作品。

1. 用画笔蘸熟褐色和调色油,在油画布上勾勒出草图。

2. 用象牙黑和白色调出的浅灰色涂于肤色处,再用较暗的灰色涂于身体上的阴影处,这些阴影处多为阴影部分的突出点。

3. 在浅灰肤色上的高光区加上纯白色,加纯白色处是为了体现最强光照在身体上的部分。

4. 用大平头鬃毛混色刷,把白色光区与灰色调相融合。在头发处平涂一层熟褐色,进一步完善形体轮廓,用熟褐色突出重点处,用象牙黑和白色调出不同阴影处的黑色,然后混合肤色。

5. 将脸的轮廓勾勒清楚,并完善身体其他部分的立体感。用混色刷模糊轮廓边界,第一部分大约需要4个小时。将画放置晾干,如果第二天能完全干,便可开始第二部分。

6. 在灰色中性调中加调色油调出半透明色,这种半透明的颜色,是由不透明色用调色油稀释而成。把它涂于整个身体表面,并让下面颜色透视出来。将半透明灰色与原底色融合,并加入亮纯白色,把新加入的色彩融入原有底色增强立体效果,并使原有色成为更高色调。接下来开始画帷幔,用白色涂高光处,灰色涂暗处和帷幔翻卷处。

7. 用灰、白两色分涂于帷幔明暗处后,用熟褐、熟赭、土黄和灰色四种颜色的混色,来表现人物四周的物品。通过控制画笔力度使画面色彩较薄,而不是用调色油稀释法。

8. 背景部分需要很多细致工作,涂一层薄薄的灰色和熟褐色,薄到好像在画水彩画一样。背景处加有许多具体细致的物品,但并不需要特别多的颜色。只需继续使用灰色和褐色即可。画好后放置到第二天。第二部分大约需要4个小时。

9. 因为人物和背景没有完全干,我开始第三部分静物写生。在调色板中放满颜色,用一次过作色法来画水果。绿色用象牙黑与浅铬黄调出,或用普蓝加黄色、  白色调出亦可。以同样方法来完成窗外风景。第三部分大约需要3个小时。

10. 第四部分用土黄、法国浅朱红和调色油调出半胶状的人体肤色,在人体上涂上尽可能薄的此色,使灰色底色显示出来,脸和一只手臂留下没有处理。在身体上需要强调色彩的不同部分加上朱红色。

11. 用干刷将肤色混合,再加上不透明的土黄和白的混合色,朱红和白的混合色。注意上这些亮色时,坚固不变的笔法是如何表现出人体轮廓的。

12. 再用干刷进一步进行混色,用貂毛笔薄涂朱红和熟褐于人物手指与脚趾,进行细节刻画。在这一步骤中,你可以清楚看到第1 1步描述过的两个明亮的混合色。

13. 再混合肤色,使其慢慢变得光滑鲜艳。脸和一只手臂仍没有着手画,灰色的底色仍然可见。

14. 用小貂毛笔,和画身体其他部分一样的方法画脸和手臂,我用小笔法暖色和加强表现脸部明与暗的方法来强调脸部细节。

15. 用小貂毛笔,将调色油稀释后的熟褐色涂于头发。头发的阴影用熟褐色,亮处用土黄和白色的混合色,并使笔沿卷发而运笔。接下来用普蓝加象牙黑画背景中的窗帘,最后用熟褐、灰和象牙黑表现吉他,用手指擦色法在枕头和红帷幔上薄薄涂上半透明的色彩和各种灰色。强光处用不透明的亮白色。画面下半部的画角处用黑色与调色油的混合色上光。

16. 用小貂毛笔的笔尖,细致刻画人物脚部附近的红帷幔,第四部分大约需6个小时。

17. 第五六部分,按上述第1 1、1 2、1 3步骤进一步刻画人体。先填入色彩,调出半胶状的中调肤色,随后加入不透明的白色并淡化他们。下一步是用混合白色涂于窗帘亮光区,在第五六部分中将上述所有色彩里再加普蓝和象牙黑,在画书和枕头的细节前先涂一层湿调色油,然后再对成品进行最后的润色。经过修改加工的身体色调更加光滑简洁、鲜艳和谐。