郭石夫梅花 梅墨生说郭石夫:滃郁淋漓
郭石夫的中国画,味正气足,滃郁淋漓,大大方方,是纯粹的中国写意画。我以为,世间之物不外乎“纯”与“杂”二类。“杂”不见得不好,比之食品可杂食,颇合卫生之道;比之学问可杂家,淹通识广亦启人智。衡以画艺之中,如林风眠绘画之杂糅民间艺术与文人情调、中国水墨与西画构图色韵而成一体,如李可染、蒋兆和绘画之兼融中西、大量借鉴素描与光影而自成面目,都是成功的例子。
而吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿、李苦禅、石壶、陆俨少等人之绘画,接续文人画脉,香火传灯,虽有个性,风格强烈,但在“纯”性上保持得干脆。则杂与纯皆有好画不言而喻。
郭石夫之专攻花鸟,总体而言亦属延续文人画写意一宗,来路清晰,法统地道,概属“纯”之一类。其画重视骨线,讲究用墨,用心气韵、格调、形式上合诗(跋)、书、画、印于一体,精神气息上灿烂而单纯,浑融而简概,繁不至腻,简不至空,艳不失雅,新不失古,有传统气派和风神意象,特别是造型语言,重视神韵而不至画竹似芦似麻,不离表似而以神似为准绳,实纯然之中国画传统表现。
他曾说:“写意花鸟画中所讲的‘笔墨’,不只是用来造型,而是在这一笔墨运行的过程中,体现着客体自然物和主体情感两个方面的精神世界。”显然,认识是第一位的。没有这种清醒而冷静的认识,郭石夫是画不出地道的中国画来的。
他推崇历代花鸟画大师,尤对徐渭、八大、吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅深所服膺,并多年细心揣摩,研究诸家之优长特点,终于走出前人范囿而有所独树。检视当代画坛,能够保持和发展中国写意画派传统者已属寥寥,郭石夫无疑当之无愧而为其中一个中坚存在。
他出生在一个京剧世家,早年深受传统文化艺术熏陶,后又曾受教于京城名流郭风惠、李苦禅等先生,眼光开阔而脚步坚实,其成功绝非偶然所致。他的京剧演唱地道当行,后终于归到写意画行当中。因此,他善于将京剧表演艺术的意韵与手法借入写意画中,旁敲侧击,自出清响。
郭石夫先生之修养全面,不仅在中青一代画家中为佼佼,既使在年长一辈中亦不稍逊。他不仅精于戏、能为文,亦善书、通篆刻、好读文史哲美书籍,勤奋向艺,不忘修文。因此,他的花鸟画日益走向成熟和典型,风格形成,卓尔不群。
其淋漓奔放、苍古朴拙,正与吴昌硕、赵之谦、齐白石、潘天寿、李苦禅、朱屺瞻相联系,一脉相接。他作画胆大气沉,落笔重而收拾细,用心放而能敛,率率真真,却也不失谨慎斟酌,自具匠心。所以,我私意以为他的日受瞩目也在情理之中。
郭石夫精于戏、能为文,亦善书、通篆刻及文史哲美,他的花鸟画不断地走向更高层次的成熟和典雅,其卓然不凡、淋漓奔放、苍古朴拙、美艳丰实,正与吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅相联、相接而相生,是继吴昌硕、齐白石、潘天寿、李苦禅之后传统写意花鸟画的主要代表人物。
