陶艺家崔迪 诗意的山云陶艺——崔迪陶艺赏析
谈到2011年景德镇国际陶瓷博览会,不得不说起一位颇有吸引力的女青年陶艺家——崔迪。她的作品在展览中吸引了众多观众,在她的作品面前流连忘返。回顾崔迪的学习历程,早在2005年就读于景德镇陶瓷学院陶艺系,引起了她对陶瓷艺术的兴趣。
她在这遇到了一群志同道合的青年艺术家,便开始他们共同奋斗与孜孜不倦的求索。宝剑锋从磨砺出,梅花香苦寒来,经过她不断的努力与奋进之后,她现在有了属于自己独特的陶瓷艺术语言符号,她的陶艺作品以崇尚自然与内心表达而形成了她独有的风格,与夸张的装饰相比,更注重设计和奢华元素雅致相契合。
在物欲横流,华光溢彩的现代都市生活中,快节奏把我们带入了熙攘的匆忙中,而忘却停下脚步休憩。崔迪的陶艺作品《山•云》鄙弃了现代社会的浮躁,在嘈杂的背后它给我们呈现了更多的人文关怀,清晨的山与云是青色,相互缠绕,如梦如幻,层次叠叠相应。抽象的陶瓷器形,以点线面的纯粹理性美与青色色调的结合,抚慰现代都市人的心灵的疲倦。
崔迪陶艺作品《沁》是以抽象莲蓬器的造型,用亚光黑色在造型中饰以水中的荷叶,在水面上穿插几支用青花演绎的荷花荷叶,采取大面积的分水装饰效果,同作品表现的意念相结合,体现传统与现代艺术精神的高度统一。荷花寓意了高贵典雅,亭亭玉立,沁人心脾,水则象征了生命的本色。
崔迪作品若隐若现的写意情调,开拓了陶艺表现新视野,既保留了传统青花装饰又实现了艺术表现更亲近自然,它并没有刻意用夸张的装饰,而选择了一种回归自然,沁入心扉的艺术表现。
海德格尔说:"艺术要读两本书,一本是传统,一本是自然"。我想这段话用在崔迪《轮回》的这组作品再恰好不过了,作品以传统金字塔造型为载体,并运用各种表现题材,各具特点,比如植物传统图案卷草纹表现,动物用传统团寿鹤祥云表现,人物用敦煌画图案飞天表现,但主题依然围绕这"轮回"这个主题,采用了中西传统文化相结合的新视觉来呈现对生命形式的思考。
《珍珠白黄地开光粉彩瓶》是崔迪2011年冬季的新作品,"草长莺飞二月天,拂堤杨柳醉春烟。 留连赏景时时醉,自在娇莺恰恰啼"。这或许就是崔迪创作时的情怀,作品赋予的一种回归自然,宁静致远。每一个开光小罐都演绎着属于那片风景的故事,隐现于工笔形态背后的诗情画意情调,两次烧成黄地开光粉彩,珍珠釉亚光细腻,文雅粗细,秀气,素净。
在她陶瓷绘画创作中,往往源崔迪内在修养和观念的表达,她在传统上进行创新,画图示意,独具匠心。
崔迪是一个才情横溢的人,拥有敏锐的感受力,是女性独特得感受力,迅速而又细致。她凭借清醒而准确的感觉,自然而然的触摸把握了种种细微的心灵的萌动,是一种自然,她能把这种自然表现得更清楚更完整,更加的亲近我们的生活。
正是因为现代生活的嘈杂,我们更需要诗意的栖居,才是匆忙的我们摆脱追求物欲所带来的心灵躁动,而崔迪的作品恰好可以给我们心灵的皈依,来修复我们自己本真情感的精神驿站。崔迪的作品处于前行期,她注意事物,她注意原生态的亲近,她花尽心血把所要传达的使事物更完整性,从而忠实用心去创作每一个艺术作品。在此我们衷心的期待她下一期有更好的作品,相信她的艺术道路会越走越宽广。
