对柯罗的评价 法国画家柯罗的相关简介

2017-06-30
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文章简介:对人物柯罗的评价是什么柯罗所画的作品不论是风景画还是人物画都是十分自然生动,擅长用概括性的笔法来描绘生活中所看到的形态,作画时不拘泥小节,因此跟其他画家略显不同

对人物柯罗的评价是什么

柯罗所画的作品不论是风景画还是人物画都是十分自然生动,擅长用概括性的笔法来描绘生活中所看到的形态,作画时不拘泥小节,因此跟其他画家略显不同。柯罗一生创作了很多作品,大部分是风景画,他所作的风景画新颖、明朗、清新。这跟柯罗热爱大自然有着很大的关系。人们对柯罗评价基本都是评价他的作品,下面就来看看对柯罗的评价。

柯罗作品

柯罗为人低调,他是以作品来说话的画家。对柯罗的评价就从他的作品说起,尤其是他的风景画。柯罗所作的风景画,在色彩方面的运用,用最多的颜色是银灰色或者是褐色的色调,因为这类色彩更具有宁静舒适感,能把画中的风景展现得更具诗情画意。

跟卢梭、米勒等画家一样,柯罗对于大自然的赞美中,无时无刻不展现着自己温柔的性格特点。柯罗一生都在大自然中徜徉,想要用自己的画笔来临摹大自然神奇之处,他将大自然用画笔来进行艺术的呈现。柯罗的风景画,就是对大自然、对田园风光最大的赞美和讴歌,他的作品既有着古典的优雅,又充满着理想中的浪漫,同时还透露着现实主义的真实。柯罗被大家称为是十九世纪最伟大的风景画画家之一。

《威尼斯大运河》、《梳妆》、《兰衣女》、《樵夫》等都是柯罗的代表作品。柯罗直到生命的最后,他仍然手里握着画笔,独自拥抱着绘画艺术。

法国画家柯罗的相关简介

柯罗,法国著名画家,主要擅长画风景和肖像方面的绘画。画家柯罗出生于法国巴黎,早年跟随古典派画家贝尔坦学习绘画。画家柯罗去过罗马留学,在罗马住了有七八年的时间。等到柯罗回国之后,他经常去枫丹白露森林画画。

柯罗

1796年,画家柯罗出生在巴黎。父亲是从事呢绒批发的商人,母亲是一家帽子的的老板,他的家庭还算是挺富裕的。由于父母都非常繁忙,没人照顾他和他的姐姐和妹妹,所以都被送到了近郊的村里寄养,一直到柯罗四岁后才回到了母亲的身边。画家柯罗从小就十分喜欢画画,在他母亲的商店记账的本子上就是能看到他的铅笔画。

1803年,柯罗进入了中学,在有名的卢昂中学学习。但是由于柯罗对自然的频繁接触,他的成绩却出现了下滑,最终被退了学。

1815年,父亲将柯罗送到了呢绒批发老板那里进行见习。柯罗对此一点兴趣都没有,他常抛开工作去外面进行素描。两年后,柯罗在晚间参加了绘画学习。

从柯罗26岁开始才算真正意义上从事绘画,主要是画一些大自然的风景画,他非常热爱大自然,先后有三次去意大利进行旅行。同时,他还去了瑞士、美国、法国等很多国家。一直到他去世的前一年,他还坚持到阿拉斯、桑斯等很多地方。柯罗去不同国家旅行,主要是为了浏览不同的风光美景,领会大自然的神奇与奥秘。

解析柯罗属于哪个流派

柯罗属于哪个流派?柯罗所处的时代正好是浪漫主义与古典主义相互角逐的时期,因此柯罗的作品往往带有这种色彩,柯罗属于浪漫派同时也是古典派。特别是柯罗的人物画,他的人物画兼有古典派和浪漫派的特色,笔触十分细腻、传神,手法娴熟,不论画面上的女人的神情如何,但他所表达的思想确实相同的。

柯罗作品

除了风景画以外,柯罗对人物画也是情有独钟,像《兰衣女》、《戴珍珠头饰的女郎》、《读书的间歇》、《骑马的地亚兹》等作品。他所画的作品形象生动,不拘于对细节的刻意勾画,擅长用概括的笔法来描绘人物在生活中的状态,十分独特。

从1865年开始,柯罗用一系列的人物来作为自己的绘画对象,尤其是女性人物,以此来消磨自己的空余时间。但是,他的这些画像并没有引起很多人的关注,因此社会上都认为他是画风景的画家,他所画的人物画无足轻重。其实,人们的这种想法完全是错误的,柯罗所创作的女子画像,在细节上都观察得非常入微,所见之处与他人有所不同。在绘画技巧上,比起他所画的风景画却更加有力。

柯罗所处的时代,是多个流派相互正辉的时代,在那个时代,很少人能够从暗流中全身而退。柯罗也是如此,只不过柯罗从不参与到这种事件中去,吸收一些应该学习的东西,摒弃掉不适合自己的,这也是最后形成他自己独有流派的重要因素之一。

法国画家柯罗的作品艺术特点是什么

从1850年以后,人物画逐渐成为了柯罗十分关注的题材,柯罗大量创作了人物画。柯罗作品艺术特点主要是以古典派与浪漫派互相结合,笔法轻柔细腻,手法老练。不论是女人的笑,还是深思,亦或者是忧郁,她们的思想都是纯正的,心底十分善良。

柯罗作品

柯罗作品艺术特点鲜明,跟其他画家所画的人物画相比,有着自己独特的一面。虽然他的人物画没有像风景画那么杰出,但是他的作品比如《兰衣女》、《戴珍珠头饰的女郎》都受到了观众的喜爱,特别是《兰衣女》,其精美细腻程度完全不输于那些专门从事人物画的画家。

1927年,柯罗的作品在沙龙展出,在这之后的30年,几乎每次沙龙都有他的作品展出。但是非常奇怪的事就是对于他的作品,并没有受到很多人的关注,直到拿破仑买下他的作品之后,才像一颗珍珠有了发光的机会,突然在画廊上闪耀起来。从此之后,画商、顾客多次盈门,甚至还被官方所收购,价格也是一路狂飙。

柯罗所处的时代正好是浪漫主义和古典主义相角逐的时期,因此柯罗作品艺术特点自然都会带有这样的烙印。柯罗认为风景画不应该只是对自然进行客观的再现,而是需要加入一些历史内涵。因此,尽管柯罗会不断去外面进行写生,不过这都是为他的正式作品所作的准备。

在他一系列的创作中,不断引进古典的含蕴,使得这些作品赋有一种诱人的诗意,这也是他艺术特点的独特之处。

法国画家柯罗的作品有哪些

柯罗一生创作了将近三千幅绘画,其中最主要的是描绘风景的作品。柯罗作品的特点新颖自然,散发着柔美温和的气息。他的作品特点跟他热爱观察、深刻领会大自然有着很大的关系。

柯罗作品

跟卢梭、米勒等画家一样,柯罗作品正是对大自然的讴歌与赞美,他将大自然的造化通过绘画来进行呈现。下面就来欣赏一下柯罗作品。

柯罗创作了大量自然风景画,其中《茂特芳丹的回忆》、《芒特的嫩叶》、《圣洛桑的教堂》、《沃尔特拉附近的风景》等都是他非常出色的代表作。柯罗生于巴黎,死于巴黎,一生未婚,唯独对自然有着特殊的感情,这是一位伟大的艺术家。

《孟特芳丹的回忆》这幅画是柯罗晚年时期最有代表性、最成熟的风景画之一。这个作品是柯罗对孟特芳丹美景的回忆,他对这里的美丽的风光格外欢喜。画中的三个人物神情喜悦,使得整幅画充满生机与活力。

《芒特的嫩叶》这幅作品是在春天的时候所作。在那个时期,柯罗已经不再画全景式的风景画了,而是用简单朴素的方式去描绘眼前的风景。春来刚临近,柯罗在芒特的树林里,发现了刚在发芽的绿叶,便开始投入到写生中。在这幅作品中,虽然仍旧能够看到其他他画的风景画中同样出现的弯曲树枝,但是并没有太多人为因素。在整幅风景画中,主要是采用灰暗的色调,唯一明朗的颜色就是在树枝的嫩芽和叶子上。仔细品味,便能够感受到作品的清新和明丽。

揭秘柯罗对后世的影响是什么

法国作家柯罗对大自然的描绘与歌颂,是印象派画家的先驱者。他的这个特点尤其体现在对阳光的描绘中,柯罗跟以往的画家有所不同,众多画家总是把暗部画的非常暗淡,而柯罗是努力想要把暗色的部分画的透明和鲜亮,这样使得整个图片的亮度都有所提高。现在就来看看罗对后世的影响。

柯罗

柯罗亲眼目睹了美术史上古典、浪漫、现实主义的兴起和衰落,直到印象主义的诞生和兴起。因此在柯罗的身上我们能够看到不同时代的艺术风格和混搭色彩。柯罗所画的作品和艺术风格对后世产生了很大的影响和启迪。

罗对后世的影响不言而喻,那个时代的画家对柯罗的赞美也不足为奇,对柯罗的崇敬之情到了无以复加的境界。比如画家莫奈和德加斯,在他们的作品中,所体现出来的探索精神都跟柯罗有着非常大的关系。

上世纪30年代,很多人都已经把柯罗看做是印象派的先驱者以及对风景画的导师。柯罗的作品完全不受到外界任何形式的干扰。艺术家看了柯罗的作品之后,觉得他是用单纯的思想去捕捉生活的画家,用单纯的思维去描绘神奇的大自然。

没有任何一个理论能够概括出柯罗对人物画的成就与贡献。有些艺术家认为柯罗比任何一位画风景画的画家都伟大。柯罗所画的人物画跟梵高、塞尚等人都留下了极其深刻的印象。