明朝书法家徐渭是个怎样的人

明朝书法家徐渭是个怎样的人

徐渭是一个极有天赋的一个文学家、书画家、诗人。不管在哪一个艺术领域，徐渭都有很好的作品呈现给世人。可以说，徐渭是一个生时寂寞，死后让后世人顶礼膜拜的一个艺术家。

徐渭画像

徐渭出生在一个没落的官僚家庭，年幼时，就凸显出了他的聪明才智。在民间，更是流传了很多关于徐渭年轻时，如何聪明的故事。虽然徐渭天资聪颖，但在科举的道路上并不通畅。徐渭生性豪放，喜欢自由自在，没有拘束的生活，对于文学亦是如此。因此，徐渭对于古板，没有一点创新的八股文，不是很喜欢，这也就导致了徐渭仕途坎坷，科举考试一直失败，等到了四十都还没有考中举人。

徐渭也因为自己的才华，得到了总督南军务的胡宗宪的重用。但在总督被杀后，徐渭精神不济，更是出现了发狂的行为，怀疑自己的妻子出轨，最终在发狂病发作时，杀死了自己的妻子，被捕入狱。徐渭在监狱中，渡过了很多个年头。等到出狱的时候，徐渭已经有五十三岁了。从此，徐渭更是痛恨达官显贵，晚年靠卖书画为生，但从不为达官显贵作书画。

然而，正式因为徐渭的这样一个经历，以及他天生不喜欢拘束的性格，才能让徐渭在书画以及其他的艺术方面，能够有这样杰出的成就。徐渭在前人的基础上，并运用自己的才华，开创了水墨写意画的新时代，创建了新的画派——青藤画派。

徐渭的对联反映了什么

古代有很多在艺术方面有极高成就的人，但能够像徐渭一样的人，却是极少的。徐渭在世时，一生寂寞，死后，才多了那些顶礼膜拜之人，徐渭的一生算是可怜的。

徐渭作品

徐渭自幼聪慧过人，关于他用自己的聪明才智解决难题的民间故事数不胜数。很多人知道的是徐渭的书画，也有人很欣赏徐渭的诗，但是很少会有人会提起徐渭的对联。徐渭在对联上的造诣，与诗书画相比，也不会差到哪儿去。

徐渭在晚年的时候，写了一副对联，挂在后代的书房中，希望后世的后辈们，在学习上，能够跟对联一样。这副对联是这样写的“好读书，不好读书。好读书，不好读书。”徐渭的后辈们看到这副对联，都是百思不得其解的样子，不知道徐渭想要告诉他们什么。徐渭提示他们在仔细读读，好好想一想其中的道理。终于，徐渭的一个孙子知道了徐渭想要告诉他们：年少时，要珍惜光阴，好好学习，正所谓一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴，少壮不努力，老大徒伤悲。徐渭听了孙子的讲解很是高兴，捋了捋胡子，面带微笑。

除了以上的这副对联，徐渭还为很多地方写过对联，其中也不乏一些有名的地方。徐渭曾为杭州凤凰山城隍庙写过对联“八百里湖山知是何年图画？十万家烟火尽归此处楼台。”

徐渭的对联，除了可以欣赏到对联本身的文学价值，还能看到徐渭书法的笔法苍劲有力，也可以看到徐渭的性格：倔强而孤傲。

明代徐渭是一个怎样的人

徐渭出生于明代正德十六年，绍兴府阴山人，字文长，号天山池人。徐渭是有名的书画家、文学家、戏曲家。徐渭极高的才华，让他在艺术方面有很大的成就。徐渭涉略的领域很广，但徐渭在每个领域的成就都是不容小觑的。

徐渭画像

徐渭在美术上的成就，不用说，很多喜爱徐渭的人都知道，徐渭开创了青藤画派。徐渭的水墨写意画气势磅礴，而又充满自由自在，不被拘束，让他成为了水墨写意画的大师。徐渭在绘画上的技巧，在继承前人的画法技巧上，又有新的突破，让自己的笔法更加多变，让人无法捉摸。并以丰富的想象力，将画又推向另一个高潮。

徐渭是书法家，在徐渭的画作上，就能欣赏到徐渭的书法，徐渭将他的书法与他的绘画巧妙的融合在一起。他的书法与他的绘画一样，极为熟练，功底也很深厚，放纵不羁。徐渭将书与画相结合，可以说是画中有书，书中有画。

在戏剧上，虽然不及书与画的成就，但是戏剧上的创作也算的上是突出的。徐渭在创作戏剧时，追求人物的本色，不需要太多外在的东西。徐渭的戏剧创作，在戏剧领域有很重要的意义。

徐渭一生坎坷，晚年更是凄凉，他的怀才不遇，让他将郁闷之情寄托到书画诗中，从而让他有那么多的传世之作，成为经典，流芳百世，也让艺术领域能够有进一步的发展。

明朝书法家徐渭作品有哪些

徐渭出生于1521年，是浙江绍兴人，主要成就在诗书画方面。由于在仕途上不得志，到了晚年更是凄凉，徐渭就以靠卖诗书画为生。

徐渭作品墨梅

徐渭在文艺上，所涉及的领域极其的广阔，但是不管在哪一个领域，都有徐渭的身影，他不喜欢按照他人的审美眼光创作，而是以自己的个性，来表现自己对于文艺的青睐之情。

在戏剧创作方面，徐渭创作杂剧集有《四声猿》。徐渭在创作杂剧时，都打破了原有的杂剧创作方式，徐渭更是开拓的新的创作杂剧的方式，使得杂剧的创作更加多样。徐渭在戏剧的创作，更加注重的是人物的本色，不提倡修饰过多，使得人物不符合他本身的身份，没有了本身的设定。徐渭还创作了《南词叙录》，这一部戏剧在历史上具有重大的意义。另外，相传杂剧《歌代啸》，小说《云合奇纵》也是徐渭的作品。

在书法方面，徐渭的狂草尤为突出，自己也认为自己的书法是极好的。徐渭更是将明代的书法推向了另一个高潮。《代应制咏剑草书轴》和《代应制咏墨草书轴》就是徐渭在书法中，杰出的代表作。

在美术方面，徐渭的写意画更是达到了大师级的水平。在写意画上，不断创新，将水墨画推向到更高境界。徐渭的写意花鸟画，不拘小节，生动形象，笔法简单却更添意境。在徐渭的画作中，不乏一些传世佳作：《墨葡萄图》、《山水人物花鸟》、《牡丹蕉石图》，以及《墨花》。

在诗词方面，徐渭一般都会将自己的性情展露无疑在诗词中。徐渭诗词的作品主要有《海上曲》、《廿八日雪》、《题墨葡萄诗》等等。

明朝书法家徐渭字画的价值

徐渭出生于明代的阴山，今浙江绍兴市，号天池山人。明代是字画发展的一个十分重要的关键时期，各种文化相互碰撞。因此，在明代就有了很多种派别，徐渭则属于青藤派。徐渭在当时就与解缙、杨慎共同成为明代的三大才子。

徐渭牡丹图局部

徐渭也凭着自己的才能，不断优化自己的字画技巧，成为了明代拥有最高成就的水墨写意画大师。徐渭的水墨写意画与其他的相比，更是独树一帜，开创了水墨写意画的新风。徐渭的水墨写意画不拘泥、将画中的一切都表现的淋漓尽致。徐渭的水墨写意画也并不只是单单追求外表的模样，更注重绘画者内心的感受。也正因为徐渭追求的不只是表面，而是内在，所以徐渭能够成为独领风骚的开创者。

对于徐渭来说，他的水墨写意画，并不是他最喜欢的，他自己最得意的要属他的字了。在明代不只画家很多，书法家也有很多。明代的书法在原有的书法上又有了新的进步，所说各个字体，都会有比较杰出的人物，但是草书却是在明代有更大的成就。徐渭最擅长写的字体正是狂草，他写的狂草一般人都看不懂到底写的是什么。虽然别人不了解，他自己却乐在其中。在徐渭自己的每一副画上，他都会为之题诗一首，来展现他的才能与书法的技巧。

徐渭的字画流传到了现在，看过的人无之不感叹不已。在现在的市场上，徐渭的每一副字画都能拍卖到一个很高的价格。

徐渭的写意花鸟画有哪些

明代的绘画正处于向古人学习以及创新两种意识碰撞的时期。在这一时期，水墨写意画最为流行。其中，以徐渭为代表的水墨写意画大师，更是用自己的才能，将绘画推向了另一个令人惊叹的高峰。

徐渭的菊石图

徐渭虽然在仕途上，不得志，没有实现自己的理想抱负，但是在书画、戏曲、诗文等艺术方面有很大的成就。在水墨写意画上，徐渭的写意花鸟画最为出色，不拘小节、气势磅礴、栩栩如生，看了令人叫绝。

徐渭的写意花鸟画自成风格，无人能及。徐渭的花鸟画在吸收前人的优点上，更是大胆创新，将画中的事物在看上去简单的描绘下，呈现出的不仅是事物本身的相似，更是达到了神似的地步。徐渭的写意花鸟画，不是一般的临摹，运用了艺术的加工，使得事物的内在能够更好的诠释出来，让观赏者能够在欣赏画作时，身临其境。他的梧桐图，虽然只是画了小小的一部分，却能够让人想到参天粗壮的梧桐树，并身陷其中。徐渭用他精湛的笔法，描绘出一幅幅让人为之倾倒的画作，无法自拔。

徐渭一生命途多舛，晚年也极为贫困，但因为有着竹子一样的高洁品质，徐渭做到了不为五斗米而折腰，即使那些达官显贵拿着很多的钱财，徐渭都不会为其画一幅画。流传至今，徐渭的写意花鸟画有很多，如：《墨葡萄图》、《山水人物花鸟》、《牡丹蕉石图》、《菊石图》等等。