张大千作品青绿山水画

张大千作品青绿山水画

张大千，祖籍山东省，后来迁往四川内江，最后迁往台湾，人称大千居士，也称下里港人。他是中国近现代极具绘画才能的国画大师，是一个绘画全才，享誉世界，也是近现代在国际画坛最有影响力的中国绘画大师，他著名画作有《仕女图》、《蜀山春晓》、《巫山》等等。

《蜀山春晓》张大千图片

张大千是个绘画全才，他一生画作很多，景物画尤是，景物画中青绿山水画更是非常具有特色。张大千青绿山水画中，大多画的是中国的名山，例如巫山、峨眉山、庐山、黄山等等。张大千青绿山水画用的主要颜料就是青绿色，将山景的苍翠欲滴展现的淋漓尽致，不同与古画中的山水画。张大千的创作时期中国有三个时期，这三个时期他的青绿山水画很有不同。早期的所画的青绿山水画俊逸独特，秀丽俊峭；他中期所画的青绿山水画浑厚深沉；晚期的青绿山水画气势磅礴，雄伟壮阔。张大千青绿山水画不仅有中国古画的神韵，更有食物本身的灵性。他晚期的青绿山水画实在是一绝，气势恢宏的画作，将众多山峰描绘的壮丽雄伟，幽丽之中有山峰的沉重。

中国古代，自从水墨山水画盛行发展之后，几个朝代过去，青绿山水画也就只有张大千画的那样具有神韵了。张大千的青绿山水画不仅是中国一绝，更是世界上公认的精华之作。张大千这位绘画大师，为中国国画的发展作出了十分重要的作用。

张大千和齐白石谁比较厉害

张大千，我国近现代著名的绘画大师和书法家，尤其擅长国画。他出生于1899年，死于1983年，曾在北京大学任教，人称大千居士和下里港人。他的画不仅在中国，在国际舞台也备受关注和喜爱。

齐白石（左）张大千（右）图片

齐白石，我国近代著名的绘画大师，他的表字是渭青，他的原名叫齐纯芝，自号兰亭。后来全部都改掉了，名字改成了齐璜，表字改成了濒生，自号白石。因此，世人称他为齐白石。他是湖南湘潭人，后来在北京定居，享年93岁。

张大千和齐白石都是我国近现代驰名中外的绘画大师，再者，他们都善于国画，因此常有人将他们拿来比较。张大千擅长泼墨画，对于景物人物信手拈来，他是一个绘画全才。张大千在人物方面主要有《仕女图》，景物方面，飞禽走兽、花卉山水等等无一不精通，他的画原创性非常高，开创了“张大千”画派。虽然他的书法与他的绘画成就相比有些欠缺，但是也有独特之处。齐白石擅长印刻和绘画，他的绘画气质浑厚，独特的韵味浑然天成，他的印刻亦是美妙至极。齐白石的画作与张大千相比，在画作方面主要吸收的是古画的风格和骨髓，齐白石的画在一些小动物方面的成就颇丰，螃蟹、鱼虾等等都赋有生趣。

张大千和齐白石谁厉害，这个是无法比较出来的，不论是书法还是画作都是自成一家。他们两个都是国画大师，风格迥异，实在无法分出高低。

张大千字画的价值

张大千字画主要就是山水画，当然还有一些花卉方面的，像荷花就是张大千最擅长画的。张大千山水画享誉世界。像他的作品《鱼乐图》是晚年时期的一幅佳作。

《鱼乐图》张大千作品图片

淡墨的笔画，简单的枝桠，石头上的小鸟，水中的鱼儿，这便是全部的内部，虽然看似简单单调，但由张大千创作出来的，它的灵性便展现出来了。再加上张大千的书法，他那颇有气势的字体加在画中，画的整体意念又进一步提升了。仔细欣赏张大千的字画，有不少都是既有画又有文字的搭配，这就是字画的特点。书法与绘图的结合，不仅在美观有提升，而且还会内容上的丰富。

张大千字画之所以可以这么出名，不仅是因为他的绘画才能，还离不开他的书法技能，我们所熟知的是张大千的中国画，然而却不了解他的书法，其实张大千的书法也是可以和他的国画相匹敌的，他的书法有气势，下笔稳，草书，隶书，楷书，行书，他都在行，因此他用自己的优势创造了许多带字画的作品，不仅可以欣赏他的画，还可以欣赏到他的书法，一举两得。所以张大千的字画受人追捧，以至于现在都有许多懂艺术的大家无论出多高的价钱都原因收藏他的作品。

张大千字画是中国历史上百年难遇的珍宝，他的字画在近些年价格达到上千万甚至上亿元。总的来说，张大千的字画是百年五百年一遇的真品。

张大千工笔画欣赏

张大千是书画大家，有人这样评价张大千“五百年中只此一位”，可见对张大千的推崇。张大千在书画领域可以说游刃有余，书画都堪称一绝，尤其是山水画和花鸟画更是当今一绝，称得上是前无古人，目前还是后无来者。张大千在绘画的各个领域都具有很高的造诣，张大千的工笔画也是非常有成就的，下面我们就欣赏一下张大千工笔画。

张大千《蜀国山茶图》

题识：蜀国山茶九月开，不似长安幄下栽。丙戌上元，大千张爰。钤印：大千大利（白文）、张爰（朱文）。

在这幅《蜀国山茶图》中，作者不拘泥于山茶的本来面目，大胆的运用了黑白灰的主色调，让人觉得安静祥和，同时画中的山茶花仅仅采用线条进行了勾勒，线条饱满、圆润，展现出了强烈的质感与生命力，让人觉得具有膨胀的激情，灰黑色相间的叶子让整个画面看起来有一种非同一般的凝重的感觉，蓝色的叶子进行了点缀，使得画面生动活泼，增加了一定的生机与活力，同时张大千用中淡墨勾枝干，行笔节奏顿挫，线条坚实有力。作者整个画面布局合理，用笔与用色都非常的大胆，也非常的细致，整幅画堪称安排细致又大胆，技法讲究，总体色调表现的非常雅致，但仍掩饰不住整个画面所展现的那种饱满热烈的生命力！我们现代认为三十年代中期到五十年代初期是张大千工笔花鸟画创作的高峰时期。这幅《蜀国山茶图》创作于丙戌（1946）年，正是张大千工笔花鸟画创作鼎盛时期的作品。

张大千作品爱痕湖

张大千爱痕湖又名《爱痕湖一曲》，是著名画家张大千泼墨山水画代表作品。张大千爱痕湖共长264.2厘米，共宽为76.2厘米，是张大千作于1968年，描绘的是亚琛湖的景色。这幅《爱痕湖》中，前景为绿色的山峦，后景则为一泓平静的湖水，在湖的后方，还有一座茅舍。

张大千爱痕湖

从画面的意境来看，张大千爱痕湖意境深远，用山水衬托出现实世界的静谧和安宁。张大千在这幅《爱痕湖》中，采用了泼墨的表现手法，为了突出山峦的重叠性，张大千又用泼彩手法展现出景观层次美。其次，为了凸显茅舍，张大千用了勾勒手法，将茅舍淡淡的勾勒出来。这幅画最大的特色在于静与动的结合，张大千为了表现山的动态，他使用泼彩手法，让山如同波涛一样富有动感之态。如果说湖水和山峰具有动感美，那么屋舍则是静态的象征。为了突出房舍的静谧，张大千用淡彩勾勒出屋舍的轮廓。这样一来，整幅画面有动有静，也体现了中国文人画与西方油画的结合。后来，绘画界专业人士将张大千爱痕湖评为中国传统艺术最成功的现代性画作，有非常高的品鉴价值。

据说，张大千爱痕湖创作背后还有一个故事。1965年，张大千和好朋友张目寒等人共同前往瑞士等国家游玩，到了奥地利著名景观亚琛湖畔时，张大千醉心于亚琛湖风景。他逗留了数日，仔细观察亚琛湖周边景色，后来张大千在亚琛湖邂逅了一名美丽的女子。回国后，张大千对这位女子念念不忘，便将亚琛湖改为爱痕湖，并以“爱痕湖”为景点，作了一幅山水画。

大师张大千是哪里人

张大千，1899年诞生于一家书香世袭之家。“大风堂派”是张大千与他的双胞胎哥哥张善子昆仲一同建立的。张大千是现代中国著名的国画大家，擅长山水、花卉等的刻画。他不当当是在绘画方面造就颇高，对于作诗书法也是样样精通，是个不折不扣的大艺术家。对于如此充满才气的大艺术家，人们对张大千是哪里人也充满了好奇，到底何处山水养育了这么一位奇人异士？

张大千画像

张大千的祖籍是在广东省番禺区，出生在位于四川省东南部的内江市。内江是中国国家公路重要运输枢纽之一，它也是国家主要粮食生产基地。内江处在亚热带季风气候，盛产甘蔗，生产的糖量是整个四川产糖量的三分之二，全国的三分之一，是个名副其实的“甜城”。内江还是一座拥有悠久文化的文明古城，在内江有不少国家重点保护文物对象，如清朝时期的隆昌石牌坊和武庙、明朝时期的资中文庙、唐朝时期的圣水寺等等。内江有三个当地的民俗文化，越溪牛灯舞、盘破门武术和八卦鸳鸯酒。

秀美的内江不仅物资丰富，交通便利，文化悠久，还是一个盛产文人大艺术家的地方。除了著名的国画家张大千出生在内江，还有著名书画大师晏济元，著名画家刘亚明，当代著名书画家余燮阳，明朝礼部尚书赵贞吉以及乾隆进士顾汝修等有名人士。