裘少戎之子 裘继戎是裘盛戎的儿子吗?

是清末民初京城闻名,讲究唱法、吐字饱满有力、发音一丝不苟的铜锤花脸,也是京胡名家,曾多年为谭鑫培父子操琴。

裘先生之弟裘世戎

自小便受到了父、兄影响,入科后,在老先生们的精心培育和裘盛戎的帮助下,进步很快,既能唱铜锤花脸戏又能演架子花脸戏,是“世”字班里的当家花脸。经常上演的剧目有《大·探·二》、《草桥关》、《锁五龙》、《恶虎村》及《大战宛城》等戏。他的唱、念、做以及扮相、风度都酷似其兄,只是嗓子略逊于盛戎,与其父、兄一起,被人们称为“裘门三杰”。解放后,长期在云南京剧团工作,现已去世。

裘盛戎长子裘鸣

后改名裘少戎,毕业于中国戏曲学校,师从孙盛文等老师,舞台形象嗓音酷似其父,曾与谭元寿、王玉敏等名家合作过《失空斩》、《打龙袍》等剧目,在”纪念裘盛戎诞辰80周年”的活动中,抱病参演,颇受好评。1996年,因患肺癌恶化,在京逝世,年仅39岁。

少戎之子裘继戎

工铜锤花脸,毕业与北京戏曲学校,现经常活跃在京剧舞台上。

裘盛戎的长女裘红,

幼年即入中国戏曲学校学戏,主攻青衣,师从于玉衡等老师,演过《二进宫》、《玉堂春》等剧目,曾在北京京剧院工作。

裘盛戎五女裘芸继父音韵

自幼酷爱京剧,近年来常以票友身份粉墨登场,活跃于当今票界,颇受好评。

[编辑本段]艺术经历

裘盛戎八岁开始从父学戏,父亲的严格要求,为裘盛戎后来的艺术发展打下了坚实基础。12岁,他就学会了20多出戏,进富连成科班时,本该轮“世”字科,因他带艺入科,升一级,按“盛”字排。在科里,经萧长华、孙盛文、王连平等教导,艺事更加精进,不久便有许多观众喜欢他的戏。当时科班上戏规矩,大轴是武戏,倒第二是生旦戏,他的戏如《探阴山》等则常破例放在压轴。

出科

1933年出科后,曾搭班在杨小楼、金少山门下,另外还同四大名旦、四大须生及孟小冬、周信芳、盖叫天等大师以及四小名旦、叶盛章、叶盛兰、李少春、高盛麟、李玉茹、言慧珠等同台演出。其间一度倒仓,加之父亲的病逝等原因使他思想苦闷,在上海天蟾、黄金等剧场充当班底。

尽管这样,他的才华和造诣依然为行内外人及观众所欣赏。20世纪40年代中期,金少山在上海演出,邀他合作《草桥关》、《刺王僚》、《白良关》,金少山鼓励他“好好干,将来前途远大”,并与他合灌唱片《真假李逵》。这期间,他还与周信芳有较长时间合作,从麒派表演中汲取艺术营养充实自己的花脸表演技艺。

创立“戎社”

1947年,裘盛戎创立了“戎社”,首演于北京三庆戏院,打炮戏即更名《姚期》的头二本《草桥关》。虽是老戏,但他在唱念做上都作了新的处理,演出时观众彩声连连,取得圆满成功。此后“戎社”经常在京津演出《铡美案》、《战宛城》、《打龙袍》、《连环套》、《牧虎关》、《大、探、二》等戏,并将《姚期》多次改革加工,成为裘盛戎最具代表性之精品剧目。

新中国成立后,裘派艺术在党的“百家争鸣,百花齐放”的方针指引下得到发扬光大。

他生前常说:“没有共产党就没有我裘盛戎的今天”。解放后,裘盛戎与谭富英携手成立了“太平京剧社”(后更名为北京京剧二团),二人并挂头牌,合作演出新戏《将相和》、《正气歌》、《除三害》等。1953年赴朝鲜慰问,1955年到香港演出。

至上个世纪50年代中期裘盛戎的表演艺术已到达颠峰状态。 他曲己从人,高风亮节,为了强强联合,他奔走于马连良、谭富英、张君秋、赵燕侠等各位艺术家之间,积极促成了当时实力最强的艺术团体——“北京京剧团”。

1956年,他加盟了被誉为具有全国最佳搭档“四大头牌”——“马谭张裘”的北京京剧团,并任副团长。在这个团里,马谭张裘四人有时轮流唱开场戏或上大轴,有一次裘唱大轴《坐寨盗马》,开场戏是张君秋的《女起解》,二出是谭富英的《碰碑》,倒二是马连良的《借赵云》,一时传为美谈。

他们以极大的热情改编创编大量传世之作如《秦香莲》、《赵氏孤儿》、《官渡之战》、《海瑞罢官》、《赤桑镇》《姚期》、《铡美案》、《官渡之战》、《将相和》、《除三害》、《南方来信》、《壮别》、《林则徐》、《舍命全交》等,为戏曲艺术留下了宝贵的财富。

1964年裘盛戎参加了现代戏《杜鹃山》的创作和演出,他在剧中创造了一个成功的艺术形象——乌豆。同期,他还创演了另一出现代戏《雪花飘》。

被打成反动艺术权威

1966年,裘盛戎被打成“反动艺术权威”,隔离审查,并被抄家。北京京剧团出演《海港》,只让他担任B角高志杨,于是每逢此剧由B角演出时,观众就蜂拥前往,争睹艰难岁月中裘先生的风采。裘盛戎深爱他的事业,逝世前两年,他尚在“控制使用”中,还随《杜鹃山》剧组去湘鄂赣体验生活。

不久,他被查出患有肺癌,1971年扩散到脑部。 裘先生生前留有大量录音资料,彩色电影《秦香莲》、《群英会·借东风》中保存了他珍贵的表演艺术形象。

[编辑本段]人物评价

称位

裘盛戎被人戏称“傻子”,他性格内向、憨厚,凡和他相处的人无不用两个字评价他“好人”,就是对曾经伤害过他的人,他也是以德报怨宽厚包容。人们不但喜欢他的艺术,更赞誉他高尚的人品。

受到的礼遇

他受到党和国家领导人毛泽东、刘少奇、董必武、周恩来、彭真等人的亲切关怀。老舍、曹禹、谢添、赵丹、年维泗、张俊秀、史万春、孙福成、庄则栋、邱钟惠及出租车司机、掏粪工人、饭店服务员等都是他的朋友。在同行间他尊老爱幼,提携青年,尊重合作者,他一生热爱祖国,热爱人民,热爱戏曲艺术。

尤其是新中国建立后,他满腔热情地投入到社会主义建设当中,他深入工厂、矿山、农村、部队,他上阵地、进坑道,积极参加抗美援朝慰问志愿军。党和人们也给与了他应有的荣誉,历任原北京京剧团副团长、全国政协委员、北京市人大代表。

[编辑本段]代表剧目和饰演角色

裘盛戎是京剧花脸全才,唱念做打无一不能。在他一生演出的剧目中,除了人所共知的铜锤戏、包公戏外,还能上演架子花脸戏。

按年龄分

16岁和武生泰斗杨小楼同台演出《长坂坡》,扮演曹操。

常演出类型

经常演出的还有《李七长亭》中的李七、《取洛阳》中的马武、《盗御马》中的窦尔墩、《法门寺》中的刘瑾、《打严嵩》中的严嵩等。武花脸戏如《芦花荡》中的张飞、《落马湖》中的李佩、《取金陵》中的赤福寿等。

[编辑本段]艺术特色

他继承传统,勇于创新,在四十多年的舞台实践中不断丰富改造自己的表演艺术,博采众长,扬长避短,结合自身条件敢于突破,紧扣时代脉搏,把京剧花脸表演艺术推向了一个前所未有的新阶段。是京剧史上继金少山之后,以净行挑班的第二位花脸演员。

唱功独特

“四功”之首的“唱”是裘派艺术最主要的组成部分。他的嗓音高亮醇厚,演唱技巧高超绝妙,唱腔挂味儿好听。他一改旧时花脸直腔直调的唱法,进行大量板式的创新,极大丰富了花脸的声腔表现力,对京剧的贡献有口皆碑。如《除三害》中的(二黄二六)、《林则徐》中的(二黄三眼)(反二黄)、《赵氏孤儿》中的(汉调二黄原板)、《赤桑镇》中的(二黄快三眼)、《雪花飘》中的(二黄三眼)、《南方来信》中的(二黄快板)等,真正达到了以声传情,声情并茂的境界。

翁偶虹先生评价说“腔虽老而因裘则新”;“旱香瓜——另个味儿”。裘盛戎的唱无论是在字的四声调势走向处理上,还是“松、空、通”的发声方法和共鸣上,以及韵腔技巧上的“提、挑、弹、蹦、滑……”等都是浑然天成,美不胜收。

同时,他又是一个紧跟时代审美需求而变化的改革家,他从电影、话剧、曲艺、绘画、雕刻等艺术门类以及鱼鸟花虫,飞禽走兽的形态中吸收养分。并且以生活为依据运用变化程序,准确的把握各种人物性格,调动各种艺术手段,包括服装、盔头、脸谱、乐队等方面的改革,创作了许多栩栩如生的形象,成为一个艺术特色鲜明,风格独特新颖,剧目丰富,传人众多的艺术流派——“裘派”。

门派

裘盛戎广收金派、郝派、侯派各派之长,又借鉴了老生、青衣唱腔,形成了铜锤、架子融为一体的新风格,最后创之为影响深远的裘派艺术。他打破了过去铜锤花脸的以“声”夺人的局面,提倡以柔衬刚,利用鼻、头腔共鸣,以声传情、寓情于声、声情并茂,人称“金嗓铜锤”。

他把若干年来净角铜锤和架子、文与武两门界限打破,统兼二者,不但擅演铜锤的徐彦昭、包公,也能演架子的曹操、严嵩、刘谨,并能演武二花的张飞,他在《铡美案》中精彩的表演被誉为“活包公”。

他为《赵氏孤儿》、《除三害》、《赤桑镇》等戏中开创的新腔,至今仍为戏迷所喜爱,并被广为传唱。 为了弥补身体矮小的不足,裘盛戎在唱念做表、脸谱、舞台调度上都下了很大功夫。他以唱念的气势、增加靴底的高度、蟒袍在肩部绣花、在台上尽量比同台演员趋前一步等方法,使所扮演角色在台上依然威风雄壮。

吴小如说:“裘派花脸不下数十,至今还没有一位能演得像裘盛戎本人那样声情并茂。”翁偶虹认为,“如果说金少山是一座高山,那裘盛戎则是一座更高的山,他取代了金少山,改变了金派30年统一天下的局面,雄踞净行之首,开了花脸一代新风。”

[编辑本段]裘派传人

裘盛戎不遗余力的培养学生。

培养人名册

26岁就开始收徒,他爱徒如子,桃李满天下,早期有钳韵宏、方荣翔、夏韵龙、王正屏,后又收姬少戎、张韵斌、郝庆海、于鸣奎、吴钰章、李长春、李欣、孟俊泉、杨博森、李芝纲等,称老师的私淑弟子几乎遍布全国。当代净行名角为邓沐玮、康万生、杨燕毅、孟广禄、宋昌林均为裘之再传弟子。

影响

他所创立的“裘派”艺术影响遍及海内外,现今活跃在舞台上的铜锤花脸演员大多为裘派弟子或再传弟子,“十净九裘”的队伍仍在不断扩大、伸延,是“裘派”艺术魅力的真实体现。