朵云轩举办钱行健书画回顾展(组图)
上海就没有人画大尺幅花鸟画吗?说起钱行健的名字,许多年轻藏家已经不太了解。钱行健是现代海派花鸟画的代表画家之一,师承江寒汀、袁容舫,曾以山水与花鸟合一的巨作成为新海派花鸟创新的先声。他的作品构图稳健,造型准确,形象传神,色彩绚丽,画面呈现出博大深远的境界为人称道,上世纪八十年代初,一幅《幽涧听泉图》巨作在朵云轩大厅展出,引起轰动。
一代名家为何如今渐渐无闻?钱行健生前好友、《钱行健传》策划孙书军分析,这与他一直埋头画画,不善交际有关。钱行健担任上海外国语大学艺术教研室主任,是上海中国画院编制外的人,不过,他也是上海中国画院画家们的老朋友。
孙书军曾陪伴钱行健一同参加过笔会,唐云、江寒汀多次邀他率先开笔。上世纪七八十年代直至九十年代初期,上海和北京部委办一旦有大的工程建成,大堂里都要挂一幅大画。这样的巨幅作品往往由许多名家集体创作,需求单位会写信去上海中国画院求画,而这时画院派出来的都是“当家花旦”,像刘海粟、谢稚柳、陈佩秋、唐云、朱屺瞻等。
大家组队去创作大画,在主框架结构上需要有一个核心人物领笔,而海派画家善画大画的不多,这时候,大家都不约而同想到一个人——钱行健。
能够创作这样的大作品,与钱行健深厚的写生积累有关。钱行健之子钱日央回忆,在上世纪80年代初期,每逢休假,父亲就骑车去西郊公园写生,驯养员都是他的朋友。目前留存的光绘画鸟类的课徒稿超过1000多幅。在“钱行健书画回顾展”上,不乏大尺幅的花鸟精品展出。
有几幅巨幅的书法,还是他在1998年中风后写的。孙书军介绍,当时,钱行健想去北京的中国美术馆开画展,担心被北京人说上海书家只有小作品,于是,写了接近一百平尺的隶书、行楷等作品,以证明上海书家也能写大作品。
1978年从朵云轩拿到80元稿费
钱行健的画室取名“不息斋”,由唐云题写,取自“天行健,君子自强不息”,以此勉励自己认认真真画画,老老实实做人。“谈起学画,父亲说有两个没想到:没想到学画这么艰苦,也没想到画能卖钱。”钱日央说。1978年艺术品市场放开时,钱行健从朵云轩拿到了80元稿费,在当时是一笔不小的数字。
上海书画院执行院长乐震文表示,“文革刚结束,突然有如此精妙的艺术品出现,发现艺术原来还可以这样,这在当时简直就是个奇迹。钱行健先生的作品在当时唤醒了青年一代画家的艺术思维,他在艺术教育上的贡献值得后人铭记。”
钱行健先生与朵云轩也结下了不解之缘, 1981年,朵云轩邀请他和程十发在广州联袂挥毫,让钱氏花鸟画名扬海内外,获得了许多外宾及港澳侨胞的赞赏。但近几年,海派老画家的艺术价值和市场价格一直没有得到足够重视,包括钱行健在内的许多名家逐渐被市场所遗忘。
“钱行健书画回顾展”将展出钱行健精品书画40件,参观者可领略到这位花鸟名家数十年来潜心探索古今中外绘画艺术,博采众长而自成的体系。由上海书画出版社最新出版的《近现代中国画名家——钱行健画集》、《钱行健传》同时上架。展览结束后,钱行健在创作生涯高峰时绘制的《月色群鹭》、《秋霞》将在朵云轩上拍,其中,《月色群鹭》尺幅相对较大,起拍价为120万人民币。
