皮克斯动画制作流程
1、提出故事思路 Pixar的员工会将他或她的思路以类似推销的方法展示给开发组的其他成员。这里最大的挑战在于,让听众相信这个想法并看到它的可行性。
2、写下剧本摘要剧本摘要是对故事主要思路的概括性文档。有时同一个故事会有若干份剧本摘要以便于在纯想法和开放的可能性之间找到最佳的平衡点,然后接下来在后面的开发和故事板工作中继续完善。
3、绘制故事板 故事板就像是电影的手绘漫画版,带有动作和对话的蓝图。每个故事板工作者会收到脚本和/或“节奏大纲”,即在动作中需要被看到的角色动作变化的图表。用这些作为指导,故事板艺术家们会设想特定的画面序列(分镜),画出来并将作品提交给导演。
4、开始录制配音 首先,Pixar的艺术家们会录制临时的配音,以用于后面的动态故事板的工作。之后,当故事和对话逐渐完善时,专业演员会根据脚本开始录制角色的声音,其中也会有即兴演绎的成分。演员们会为同一段落演绎不同的版本,然后在录音中挑选最好的用于动画制作。有时候,前期录制的临时配音也会非常出色,以至于不需要再被替换,例如故事总监JoeRanft为Wheezy录制的配音。
5、制作动态故事板 动态故事板用视频的方式让经过整理的故事板序列独立出来,这样就不需要一个专门讲故事的人了。一个提案获得成功有可能是因为讲故事的人本身很强,而动态故事板则是验证分镜设计可行性的必要步骤,并且是对分镜的“时间”概念的直观解释。编辑们会据此修正分镜中每个镜头的长度和其它元素。
6、建立艺术外观和感觉(原画设定) 根据最初的文字摘要,故事板以及自己创造性的头脑风暴和设计研究,艺术(原画)部门绘制出有启发性的影片环境和角色的插画。这个过程同时也会给出环境设定,结构设计,表面的外观感觉和颜色以及为灯光设计准备的“颜色脚本”,即为强调场景灯光而绘制的印象水彩画。
7、建立模型
根据原画部门的模型包——也即提供详细信息的一系列绘画——角色,物品和场景会用手工雕塑出来然后进行3D扫描,或直接在电脑中建立3D模型。然后这些模型会被加上骨骼,动画人员会用这些骨骼制作角色的运动。Woody仅面部就有100个骨点。
