毕加索评价

毕加索评价

毕加索是西班牙当代最具有创造性的艺术家，他的作品给世人留下了深刻的印象。像这么伟大的艺术家，世人对毕加索评价又是什么样的呢？

毕加索作品

众所周知，人们称毕加索是一位天才，因为他小时候就对色彩有着不凡的天赋，在别人只会躲在父母怀里哭的时候，毕加索就会画素描了，而且很有水平，画起画来可谓是随心所欲，收放自如。可是天才也会有缺陷，他并不是一个优秀的学生，在教室里上文化课，对他来说简直是一种折磨，听课时总是东张西望。同学经常会嘲笑他，逗他玩“比如一加一等于几啊?”然后哈哈大笑地走开。

有时候老师会在毕加索父母面前说他是一个痴呆，并且会描述他痴呆的样子，毕加索的母亲听完也觉得他是一个傻瓜，只有毕加索的父亲坚定不移地相信自己的儿子并且支持他。有了父亲的支持，毕加索每天都沉浸在自己幻想的世界里，自由地绘画。从十九世纪末一直到二十世纪七十年代都在从事艺术活动，一生画了数万幅作品，因此成为二十世纪最具有影响力的现代派画家。毕加索一生都在创造不同的艺术手法，印象派、后期印象派、野兽派的艺术手法都被他改编为自己的风格。无论使用什么手法，毕加索都能保持自己粗犷刚劲的风格，这是一种登峰造极的境界。

毕加索与一生贫困潦倒的梵高不同，他的一生辉煌之至，是第一个在生前亲眼看着自己的作品被收藏到卢浮宫的画家，并且被列为最伟大的十个画家之首。

毕加索作品有哪些呢

毕加索是上个世纪西班牙著名的画家和雕刻家，毕加索的作品非常多，而他在不同的时期会有不同的作品，他没有固定的作品曲风，一昧追求的是自由。在当时都具有一定的影响力，下面来具体看看毕加索作品及其特色。

毕加索作品——《拿烟斗的男孩》

1889年，毕加索绘制出了人生第一件油画作品《斗牛士》，1894年，他的作品第一次被人们发现而展览，而他当时只有13岁，对于别的孩子还说还只是在玩玻璃球的时候，他已经开始了他的“人生”。1900～1903期间，毕加索的经历了他人生中的低潮，1903年，毕加索创作了《人生》，在画中他表现了一种悲痛与苦难的感情，1905年，他完成了《拿烟斗的男孩》，1907年毕加索从蓝色时期转变为了立体主义时期，在那一年他创作了《亚威农少女》；这也是导致毕加索形成立体风格的主要标志。1917年是毕加索的古典时期，他创作了《欧嘉的肖像》，1920年他手绘《三角帽》，1932年是毕加索的蜕变时期，他完成了《红色扶手椅中的女人》，1934年，毕加索开始以斗牛为主题，1936年，因西班牙暴乱，以此为背景毕加索创作了《多拉·玛尔的肖像》；1947年，毕加索的儿子出生，在这一年他创作了《为了法国而死的西班牙人》。1968年，毕加索创作了人生最后一次作品：《塞莱斯蒂纳》和《可笑的男人》系列版画。可以说毕加索的一生都很辉煌，他的作品达到近六万件之余，这也说明了他是一位多产的画家，他所表达的思想都是与艺术紧密相连的，似乎他想做到的都可以做到。

毕加索死后巨额的财产怎么分配的

毕加索生于公元1881年，是西班牙现代派绘画的代表人物。1973年，毕加索结束了91岁的生命，他留下了巨额的遗产，却没有留下一份遗书，关于这样一位伟大的艺术家，似乎很多人疑问毕加索死后财产怎么分配的?

毕加索和家人的照片

从毕加索离开人世的那天起，西班牙便出现了一场举世震惊的案件，这场案件的起源就是毕加索的遗产。他的后人为了占有遗产，在法庭上唇枪舌战。在生活中，亲人反目为仇，在毕加索遗产争夺中，他的最后一任妻子和地下情人都自杀了，唯一的合法儿子也吞药而死了。这应该是毕加索万万没有意料到的事情。

据统计，毕加索的遗产总值高达二亿六千万美元，共有1885幅油画，1228幅雕塑，2880件陶器，18095幅铜版画，6112幅平板画，3181幅亚麻油毡浮雕版画，7089幅素描等等。政府从这些作品中选出一部分作为遗产税。剩下的遗产便留给了他的后代，其中遗孀雅克琳继承了遗产中最大的一份，占总值的十分之三，玛琳娜与贝尔纳各自继承了总值的十分之二多一点，玛琳娜得到了一套拉加利福尼别墅，而贝尔纳则继承了布瓦吉鲁别墅。其余的人分别得到了遗产的十分之一。毕加索的作品是采用抽签的方法分给后代，抽到的作品决定了他们得到遗产的份额。

到了1995年，毕加索遗产管理法庭成立了毕加索管理委员会，负责监督、保护他的作品。

毕加索有钱吗

说起毕加索，很多人都不陌生，他是西班牙著名的画家，他从小就开始绘画，可以说画画使他一辈子的事业，他把一生都投入到创作中。这么一位天才画家很多人都会有这样的疑问：“毕加索有钱吗？”

毕加索作品

于梵高相比，毕加索是非常幸运的，因父亲是位美术教师，受他父亲的熏陶毕加索在七岁时便走进了艺术的殿堂，从此便毕加索便“一发不可收拾”，后来他父亲也十分赞赏毕加索的才华。让世人震惊的是毕加索去世后竟留下了七万之余的画作。不仅仅如此，毕加索还拥有约395亿元人民币。在绘画历史上，在生前就拥有如此巨额的财产毕加索是唯一一个。每当毕加索有了新的作品，他就召集几十名他所熟悉的商家来参观他的画展。在画展上，他会把自己构图和创作灵感都会一一给大家详细说来。毕加索就是抓到了这一点，比起一些画，人们更在意的是背后所隐藏的故事。他这样做既可以把价格提高同时也提名了作品的知名度。

1919年，毕加索就住进了巴黎最豪华的公寓。1930年，他买下了一座别墅，而且这座别墅是来自于17世纪。28岁之后，毕加索就从来没有为钱而发愁，到38岁，他就非常富有，直到65岁，毕加索成为了百万富翁。财富不仅增长了毕加索的名气，而且也帮助了他可以随心所欲的去完成绘画。

毕加索年轻

毕加索是当代最著名的现代艺术家，也是最伟大的艺术天才，一生创作数万幅作品，作品风格丰富多彩，后人用“毕加索年轻”的说法形容毕加索多变的艺术形式。为什么要把一位活了92岁的画家称之为“世界上最年轻的画家”呢？这是因为在90岁高龄时，他拿起画笔开始画一幅画时，对世界上的事物好像还是第一次看到的一样。

毕加索作品

毕加索的一生分为不同的时期——早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、“黑人时期”、最后的“超现实主义时期”等。

蓝色时期：毕加索在这个时期的作品背景，头发，一切都是蓝色，蓝色主宰了一切，画中多以残疾者，拾荒者以及穷困者为主，充满了凄凉与悲怆，这也是毕加索对现实生活关注最多的时期。粉红时期：毕加索的蓝色风格时期已经结束了，柔和的粉红色调贯穿了他的画布，娇滴滴的粉红色代替了空洞抽象的蓝色。画面上呈现的是青春又有活力的人物形象，粉红时期就这样开始了，毕加索进入了一个全新的世界，一个与悲伤和凄凉完全脱轨的世界。

黑人时期：这个时期是毕加索一生的转折点，也是艺术史上巨大的突破。他创作了《阿维尼翁的少女》，这部作品是现代艺术发展的里程碑。超现实主义时期：那时他的创作特点是将生与梦境与现实结合起来的，具有恐怖、神秘的气氛。

毕加索的画时而色彩鲜明，柔和，时而凶狠，古怪。毕加索90岁的时候，仍然跟年轻人一样生活，不安于现状，一直在寻找新的创作思路。他的一生对世界都是充满着好奇。

毕加索玫瑰红时期

毕加索是一名西班牙画家和雕塑家，也是一位法国共产党员，一生当中都在为自己的艺术事业殚精竭虑，也为了民主和进步贡献着自己的力量，毕加索被认为是现代艺术的创始人，是西方现代派画家中的主要代表性人物，毕加索的创作可以分为几个时期，其中毕加索玫瑰红时期是毕加索一个非常重要的时期。

毕加索照片

毕加索玫瑰红时期是指从1904年至1907年这段时间的创作。毕加索在这一时期在巴黎遇见了一位模特费尔南德·奥利弗，并且与其坠入爱河，这一时期的毕加索受到爱情甜蜜滋润的影响，在绘画上产生了很大的变化，大量使用鲜明、乐观的橘、粉红色系，绘画的题材多是马戏团的人们，杂技表演者与丑角，这一时期的作品已经逐渐的从先前的蓝色时期的那种无望中抽离出来，在毕加索的画布上呈现出一种明快的粉红色，或者是玫瑰红色。这是因为这一时期的毕加索受到了爱情的滋润已经摒弃了先前的贫病交加的悲哀情绪，取而代之的是一种对人生百态充满兴趣、关注及信心。

毕加索玫瑰红时期中玫瑰红色调很快成为主要颜色，青春和爱情活生生地出现在画面上，人物形象往往是一些富有青春美或是魁梧的人，毕加索这个时期的画作呈现的是与流浪艺人和杂技演员接轨的世界，因此也有人将毕加索玫瑰红时期的作品称为“马戏团风格”。

毕加索玫瑰红时期只是短短的维持了三四年的时间，后来就逐渐的转归到了立体派时期，也可以说毕加索的玫瑰红时期就已经开始为以后自己的画作转向积极酝酿了。