文艺复兴艺术特点介绍
文艺复兴艺术特点介绍
艺复兴作为欧洲近代史上第一次思想文化运动，对整个欧洲历史的发展都有着深远影响。文艺复兴运动涉及到了当时欧洲社会生活的各个领域，比如科学、文学和艺术等，那么文艺复兴艺术特点都有什么呢?
文艺复兴艺术作品
文艺复兴运动中艺术变化方面主要包括绘画、雕塑、建筑和音乐等。在雕塑方面，文艺复兴时期的雕塑家着重从人的尘世美与真的方面来表现人物，创造出很多富有立体感和尘世坚定信念的雕塑。这些文艺复兴时期的雕塑人物有着十分自信的姿态，他不再需要受世俗约束，可以摆出优越者的姿态。尤其到了文艺复兴盛期，愈加呈现出一种使个别一般化的理想主义，着重表现精神和肉体相互和谐的思想。发展到晚期则更加显示了发宗教改革运动的强烈渴望。
在绘画方面，文艺复兴早期表现为一种坚定的写实主义，借助透视来表现立体感，使自然现象得到忠实再现。到了盛期，写实主义发展成为理想的现实世界，使得绘画主题和要素从属于美的永恒法则，并充分利用了三角构图与透视法。到十六世纪中叶，则是以一种令人激动甚至吓人的戏剧性的样式主义来对待之前的理想主义。
文艺复兴在音乐方面的发展要比雕塑和绘画来得都迟，主要表现在世俗音乐被人们所认识和接受，音乐不再是宗教和典礼仪式的附属品，同时也成为了一门独立的艺术。
关于文艺复兴的评价
文艺复兴运动对整个欧洲历史产生的影响是巨大的，文艺复兴对欧洲社会生活各个方面都有着深远意义。对于这次声势浩大的思想文化运动，人们对文艺复兴运动的评价又是怎样的呢?
文艺复兴时期画
恩格斯曾评价文艺复兴“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革，是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”。由此可见文艺复兴带给人类历史的深远影响。文艺复兴是人类向未知世界的一次进军，是人们在精神世界的探索，在文学、艺术、政治和自然科学方面的探索。文艺复兴的重大意义在于它促使欧洲从以神为中心过渡到以人为中心，唤醒了人的积极进取精神和创造精神，同时为资本主义制度的确立开辟了道路，在整个欧洲历史上占有重要地位。
文艺复兴打破了宗教主义一统天下的局面，有力推动了宗教改革运动，为思想解放扫除了障碍并破除了迷信。在文艺复兴期间创造出了大量的艺术作品和文学作品，并发现了许多自然科学规律。这场持久的思想解放运动不仅冲破了宗教神学和封建专制对人的束缚，还解放了人们思想，为欧洲资本主义社会的产生奠定了思想文化基础。
当然文艺复兴也有着消极的一面，由于过分注重和强调人的价值，为极端个人主义打开了方便大门，造成了个人私欲膨胀、贪污腐败和享乐的社会风气。
文艺复兴时期建筑介绍
文艺复兴时期建筑是欧洲建筑史上的一种重要建筑风格，是在哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。文艺复兴时期建筑在十五世纪出现在意大利，之后渐渐传播到欧洲各地，并逐步形成了有着各自特点的各国文艺复兴建筑。
文艺复兴时期建筑
在对神权至上和对人本主义的肯定之下，建筑师主要是想通过借助古典比例重新塑造理想中的古典社会的和谐秩序。因此文艺复兴时期建筑是讲究比例和秩序的，它们都有着严谨的平面构图和立面，同时多数建筑也有着从古典建筑中继承而来的柱式系统。文艺复兴时期建筑一大特点就是对比例有着极高的要求与追求，比如说必须是2或3的倍数，并且习惯使用对称的形式，用尺规作图，以正方形和圆形构图为主，同时反对哥特式。
文艺复兴时期建筑成就主要表现在教堂建筑、城市和广场和园林上。教堂建筑在继承和发展了古典传统的基础上让造型更加富丽堂皇，但有时也会失去本该有的真实性和尺度感。文艺复兴时期的建筑师们一方面采用着古典柱式，一方面又对其进行大胆创新和灵活改造，将不同的建筑风格与古典柱式相融合，同时还将很多科技成果应用到了建筑上，比如绘画上的透视规律、施工机具等。
文艺复兴时期建筑代表人物主要有伯鲁乃列斯基、莱昂阿尔伯地、伯拉孟特、米开朗基罗等，他们都为文艺复兴时期的建筑发展做出了巨大贡献。
文艺复兴发源地介绍
在十四世纪中叶一直持续到十七世纪初的欧洲文艺复兴运动对整个欧洲史甚至世界史都产生了深远的影响，它为世界上的资产阶级发展开创了新的意识形态领域，发生在欧洲的文艺复兴发源地又是哪里呢?
文艺复兴城市费拉拉照片
文艺复兴在十三世纪末期由意大利各个城市开始兴起，主要有佛罗伦萨、米兰和威尼斯这几个城市，之后又扩展到欧洲各国。然而绝大多数的历史学家都认为，文艺复兴发源于十三世纪晚期的佛罗伦萨，甚至有些学者明确的给出了文艺复兴开始的具体时间和地点，那就是1401年的佛罗伦萨的圣母百花大教堂，以洛伦佐吉贝尔蒂和菲力波布鲁内莱斯两位天才的雕塑家在圣母百花大教堂洗礼堂铜门的合约作为文艺复兴开始的标志。当然也有一些学者有不同的观点，认为是佛罗伦萨的艺术家和博学家为得到艺术创作委托而发起的普遍竞争，才激发了文艺复兴时期的创造力。
文艺复兴自意大利的佛罗伦萨开展后，先是传播到了意大利的各个地区，随后迅速波及英国、法国、德国和西班牙等各个欧洲国家。文艺复兴以人本主义为指导思想，宣扬解放人的天性，挣脱宗教统治对人的束缚。文艺复兴给绘画、文学、建筑等各个生活领域都带来了巨大的创新，是欧洲史上一件惊天动地的大事。
文艺复兴发源地是意大利的佛罗伦萨，这场运动给欧洲带来的影响和意义都是巨大的，甚至影响到了今天的欧洲社会。
文艺复兴时期的音乐介绍
文艺复兴时期在欧洲生活领域的方方面面都产生了新的变化与特点，比如说文学、绘画、建筑和音乐等，而它们的核心思想就是人本主义，这一时期的作品也都体现着这一思想。那么文艺复兴时期的音乐有什么特点呢?
文艺复兴时期的音乐画照
文艺复兴时期的音乐以级进为主，歌唱性的，有时也会用图解的方式对歌词中的词汇进行形象的描绘模拟。在十四世纪的法国和意大利的音乐中显露出了一些新因素，但这个时候的音乐仍然保持着中世纪音乐的明显特征。直到十五世纪下半叶，文艺复兴时期的音乐才算是真正出现。但文艺复兴的音乐还是有着明显的世俗化倾向，并仍与宗教密切相关。
在十五世纪，音乐作曲家主要还是教士类型的在十五世纪最后几个十年，意大利的音乐在整个欧洲音乐中占了主要地位，同时出现了很多十分重要的音乐赞助商家族。一方面文艺复兴时期的音乐保持着保守的宗教音乐传统，另一方面又有丰富的世俗生活的音乐作品。慢慢的音乐除了有宗教功能外，又明显的具有娱乐文化作用。十五世纪的音乐家多数都有宗教职务，到十六世纪下半叶，只有部分重要的音乐家还在为教堂和宫廷服务，但是不再担任神职，这样他们也会更专注于音乐作品。
十六世纪的欧洲音乐出现了更重要的变化，音乐传播范围更加广泛，爱好者也越来越多，音乐不仅与宗教、节日和典礼有关，还是聚会时一种高雅的娱乐方式。随后整个欧洲的音乐风格和创作技法都有了新发展，适应了当时新的社会环境和时代精神。
文艺复兴时期戏剧介绍
文艺复兴时期的核心思想是人文主义，它体现在科学、文学、艺术和哲学等各个方面，文艺复兴时期戏剧也深受人文主义思想的影响，从而表现出一系列新的特点。
文艺复兴时期戏剧画照
文艺复兴时期的戏剧家们通过对大量古典作品的翻译，在内容和形式上对古典戏剧进行模仿，同时通过第古典戏剧理论的研究，创造出四种新喜剧类型。戏剧家们将人文精神注入戏剧作品，让作品更好的反映了人的天性和社会生活，从而有着鲜明的时代特色，并为欧洲戏剧的进一步发展奠定了基础。
文艺复兴时期戏剧发展主要发生在意大利、西班牙和英国。意大利戏剧主要类型有喜剧、悲剧和田园剧。戏剧家们汲取了古罗马戏剧的机智与雍容。创造出适合宫廷观赏的田园剧。但意大利悲剧缺乏时代主题和民族特色，并没有什么好的悲剧作品。意大利喜剧主要是表现享乐思想和个人主义，或是包含现实主义和社会讽刺因素。田园剧缺乏生活真实性，多是贵族用来消遣的。
西班牙戏剧以大众戏剧为主，有着高度的现实主义精神，歌颂爱国主义和英雄精神。同时西班牙戏剧继承了民间传统，大量运用民间语言，戏剧形式也是丰富多样。主要戏剧家有洛卜德鲁达、维加和塞万提斯等。英国戏剧则以人文主义为主，代表人物有莎士比亚、约翰利里、基德和格林。其中莎士比亚的戏剧作品成就最高，代表作有《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等。
文艺复兴时期戏剧体现着人文主义思想，时至今日一些经典作品仍在世界各地上演，这一时期的戏剧也为之后欧洲的戏剧发展推波助澜。
