巴伯和李斯特音乐风格对比
巴伯和李斯特音乐风格对比
每一个时期都会有一个伟大的艺术家影响着潮流。他们都用自己独特的风格开创了一片新天地。每一个名人都或多或少的会被拿来做比较，看看他们的相似之处与不同之处。
李斯特画像
巴伯是20世纪美国音乐的标杆人物，他的作品至今还活跃于世界各大舞台上，可见他不凡的影响力。李斯特是浪漫主义杰出的践行者，他将钢琴演奏技巧提升到了前所未有的高度。
巴伯与李斯特都是浪漫主义杰出的代表人物，他们为浪漫主义的发展做出了巨大的贡献。李斯特是前期的践行者，在浪漫主义前期，他用他的音乐影响了整个时代。巴伯是浪漫主义后期的践行者，他在加入自己风格的同时也继承了早期的浪漫主义风格。两人前赴后继的将浪漫主义音乐推上了巅峰。
李斯特的音乐一直影响着整个欧洲，这位出生于匈牙利的音乐家在作曲演奏上都独树一帜，他的钢琴演凑技巧高超，他是一个夸张的，有创造力的演奏家。他的演奏速度快、手法娴熟、气势恢宏、声音响亮。他擅长用这种宏伟辉煌的气势和高超的技法来演奏。他的演凑摄人心魄，爆发力强，引领了当时的潮流。
在之后100年出现的巴伯，他成功的继承和发展浪漫主义音乐。相比于李斯特，他的风格主要是抒情，他的作品饱含深刻的情感，旋律优美，更加注重细节的刻画。后期受现代音乐的影响也有夸张、跳动。更多的却还是抒情风格。
李斯特的学生是谁
李斯特作为早期浪漫主义音乐伟大音乐家，他没有将自己的音乐埋藏在自己的心里，而是将自己对音乐的理解不短的传递下去。所以李斯特的学生不计其数，其中很多都成为了著名的音乐家和钢琴演奏家。
李斯特雕像
有一个故事可以说明李斯特崇高的人品人格，有一天李斯特在大街上走着，看到一则海报上写着：在某一天某个地方李斯特学生某某某为您演奏。李斯特记忆中并没有这个人，李斯特走进去，叫那人演奏了一首曲目，并且指点一二。最后问及原因才知道他是因为生活窘迫而不得不撒了谎。李斯特对那人说：从此以后你可以光明正大的跟别人说你是李斯特的学生了。李斯特的简单指教，不仅对贫穷的演奏家在技艺上做出了指导，也对他人生产生了巨大影响。
李斯特最著名的学生有罗森塔尔和冯绍尔，他们也是伟大的钢琴演奏家，受到李斯特深深的影响。李斯特不像很多音乐大师一样高不可及，他更加的平易近人，更加喜欢将自己对音乐的理解和对音乐创新的看法分享给年轻人，并交由他们继续传递下去。
李斯特在浪漫主义思潮中不仅将自己的作品传递给人们更多更好的感受。同时也将这种音乐的理念不断的传递下去，李斯特的学生不计其数，他们都在传递着自己老师教给自己的对音乐和生活的理解，这在某种意义上推动了浪漫主义思潮的发展。
钢琴大师李斯特的故事
一代钢琴大师李斯特为人们留下了大量的珍贵音乐，同样的有一些关于李斯特的故事也在人们之间不断流传，成为了李斯特伟大的音乐背后的点缀，反应了李斯特崇高的人格品质。
李斯特雕像
最为人知道的就是李斯特和肖邦的故事。当时肖邦从波兰到法国只是一个不知名的小钢琴演奏家，李斯特听到肖邦的演奏后赞不绝口，他认为像肖邦这样的演奏家应该被人们认可。但是巴黎大剧院不接受不知名的演奏家登台演出，直到李斯特有一场音乐演奏会，演奏会开场，李斯特建议把全场的灯光都关掉，以便充分的体会音乐带来的感受，也渲染音乐气氛。灯光关闭，演奏声响起，人们凝神屏气的接受演奏带来的感受，甚至吸引了大量的路人驻足停留。演奏完毕，灯光打开，人们眼前的并不是熟悉的李斯特，而是陌生的肖邦，然后李斯特从后台走了出来，向巴黎的人们介绍了肖邦，赢得的不断的掌声。
还有一个就是流传在民间的李斯特收学生的故事。讲述了一位贫穷的钢琴演奏家，为了维持生计而假冒李斯特的学生进行海报宣传，对此李斯特没有太介意，并且对这位冒牌学生指点钢琴演奏技巧，最后李斯特对他说：以后你可以光明正大的说你是李斯特的学生了。在这位学员的心里，李斯特对其产生的影响将是深远的。
李斯特被人们尊崇不仅仅是因为对音乐的理解，对音乐的创新，还有一部分是李斯特的故事带来的崇高人格。
音乐家李斯特是哪国人
说起李斯特，很多人对李斯特的身世充满了各种疑虑，李斯特一生在欧洲各国不断的传教演出，到底李斯特是哪国人呢？
李斯特雕像
李斯特出生在匈牙利一个叫做莱丁的小村庄里，在当时匈牙利是属于奥匈帝国的一部分，李斯特的父亲是匈牙利人，而母亲则是奥匈帝国的日耳曼人，所以在李斯特的名字中不难发现其中的奥秘，他有两个名字，分别是匈牙利和奥地利德语的拼写。他从小跟着母亲学习德语，直到晚年的时候，李斯特才会简单的使用匈牙利文进行创作。
李斯特很小的时候就在匈牙利被人们所熟知，人们惊叹于这位天才少年的精彩演奏，李斯特也受到当时很多音乐大师的指点和教育，并且获得了匈牙利贵族的资助去维也纳学习音乐。李斯特也开始自己的音乐生涯。1923年李斯特全家迁居巴黎，第二年李斯特首次公演便取得了巨大的成功，他美妙绝伦的演奏也赢得了贵族们的喜爱。
随后李斯特在感情和事业上都受到了巨大的冲击，很多音乐人开始怀疑指责他音乐创造的形式，森严的等级制度也让他感情上受到挫折，但是他并没有放弃自己对音乐的追求和创新。所以李斯特是哪国人并不那么重要，但是他对欧洲甚至可以说是对世界产生的影响，做出的贡献是不可磨灭的。
李斯特音乐风格解析
李斯特给人最大的感受就是他精妙的演奏技巧，他将钢琴演奏表现的淋漓尽致。除了在钢琴演奏方面，李斯特音乐风格还很明显的表现在他创作的作品中。李斯特的不同的音乐风格大致分为两个时期。
李斯特雕像
早期李斯特创作的比较成熟的作品中，很大一部都在表现自己特立独行的音乐思想，在极其华丽的和声掩饰下，他极其大胆的采用新的音乐形式，融合了多种声乐的结合，这种华丽抒情而又大胆的音乐，效果都是花费了很多心思的惊心安排，看似不经心的插曲都是刻意的去安排点缀，但是这些确实是李斯特对传统音乐形式的巨大突破，从他的作品出可以看到情感的发生，栩栩如生，立意也跟传统的创作出发点有所不同。
到了晚年的李斯特的作品也发生了重大的改变，他完全改变了自己先前的音乐风格，作为优美旋律的制造师，他晚年的作品变得不在华丽，有时候只是简单的几个音符，但就是这几个简单的音符却往往都是刻意的安排，不得不使人进行仔细的揣测。简单的音乐却拥有饱满的感情色彩，简单却又沉重的。这可能跟李斯特的经历和沉淀有关，他的雄心勃勃变得更加深沉。
总观李斯特音乐风格，他带给了世界音乐史上和声与形式上的新观念，不在束缚在以前音乐形式上单调。他将音乐最华丽的展现在人们的眼前。
李斯特夫人是何许人
李斯特夫人有两位，一个是达尔古特伯爵夫人，另外一个是莎茵-维特根斯坦，前者为李斯特生了三个小孩，而后者跟李斯特并无子女，但是因为他和两者的婚姻在教会内部是不成立的，所以只能够算做同居。
李斯特雕像
李斯特第一位夫人，也就是公爵夫人，同时也是一位既有着魅力外表又有才学的人，还是当时巴黎社交界的名人，非常的聪明和漂亮，在28岁那一年认识了李斯特，也为他放弃了丈夫，一同跟他去了瑞士生活。著名的《旅游岁月》就是到瑞士之后开始创作的，而在十年之后，也就是男方33岁，1846年的时候，两人和平分手。为此，公爵夫人还以笔名写了一篇文章来悼念爱情。
第二位李斯特夫人，是卡罗 琳·莎依·维根斯坦公主，也是在1847年，李斯特跟公爵夫人分手之后的第二年，李斯特因为到俄国的演出而结识了对方。当时，卡罗琳公主跟她丈夫处于分居状态，卡罗琳公主有着极高的修养和智慧，熟练掌握7种语言，同时，她还是一个非常虔诚的天主教徒，经常性的帮助那些苦难的民众。当时，李斯特在俄国的每场演出，卡罗 琳·莎依·维根斯坦公主都一定会到场，因为对李斯特的音乐才华无比崇拜。而李斯特也在与卡罗琳公主的沟通过程中，日渐爱慕，最后两人开始了同居的生活，这段恋情一直持续到李斯特过世。
