李斯特作品 肖邦和李斯特之间的关系如何
李斯特有什么重要作品
李斯特六岁受到父亲的影响开始学习音乐，受到家庭的影响和依靠自身天赋，李斯特留下了大量的作品供人们进行赏鉴。李斯特作品同时也开创了音乐演奏形式的先河，是浪漫主义音乐的前期代表之一。
李斯特画像
李斯特的主要作品涵盖了很多音乐范围，其中歌剧代表作有：但丁交响曲，浮士德交响曲，山间所闻，塔所的悲欢与胜利，英雄哀歌，匈牙利，匈牙利之战，理想，从摇篮到坟墓。管弦乐有：致敬进行曲，三首丧歌以及六首匈牙利狂想曲。这些艺术作品都敲响了浪漫主义的钟声，开启了一个全新的音乐时代。
李斯特虽然对音乐有着全面的涉猎和研究，但是最要的音乐形式还是以钢琴演奏为主，他为后来人铺垫了很多演奏借鉴经验。他的钢琴曲主要代表作有：12段练习形式的练习曲，24首大练习曲，12首超级练习曲，巡礼之年，诗与宗教的和谐，诙谐曲与进行曲，大独奏协奏曲，致敬进行曲。他还根据自己的理解改编了大量的音乐作品。
李斯特作品反馈了他对生活和音乐的不同理解，后期他的作品开始突破和不断创新，以求带给人们新的感受和不同的艺术享受。李斯特将自己化成一个音乐传教士，身体力行的传递着对音乐的感知，对美好生活的期待。他更多的注重表达音乐感情，抒发心中的感受，不再拘泥于音乐形式的外表。
肖邦和李斯特之间的关系如何
肖邦和李斯特都是19世纪伟大的钢琴演奏家。但是跟李斯特不同的是，在李斯特被巴黎群众喜欢的时候，肖邦只是一个籍籍无名的小钢琴师，并没有人知道肖邦的名字，更少人知道他的音乐才华。
李斯特雕像
肖邦从波兰流离到法国的时候，用默默无闻形容这样一个小人物是再合适不过了，当李斯特听到肖邦的音乐的时候，对肖邦的演奏方式和音乐风格大为欣赏。李斯特开始想要推荐肖邦站在巴黎最高的演奏舞台上。但是当时巴黎大剧院是无法接受一个不出名的新人的，李斯特用自己的方式将肖邦介绍给巴黎的人们。
在有一场音乐演奏会上，李斯特建议为了营造良好的音乐氛围，把音乐厅的灯全部关掉，这样可以更好的感受音乐带来的体验。当灯光关闭，演奏开始，悠扬的音乐在大厅里回旋，人们屏气凝神的接受来自每个音符带来的冲击，大家如痴如醉的沉寂在美妙的音乐中，甚至音乐厅外的行人都被深深的吸引，都驻足停留。当音乐停止后，掌声经久不息，大家发现并不是李斯特本人演奏，还是一张陌生的面孔。
李斯特用自己的方式把肖邦的音乐带到了巴黎，李斯特和肖邦的情义也变得更加浓重。同时肖邦开始展现自己的音乐才华，李斯特也因为自己高尚的品格受到人们的尊敬，肖邦和李斯特这段故事直到今天都流传，被人赞叹。
李斯特的学生是谁
李斯特作为早期浪漫主义音乐伟大音乐家，他没有将自己的音乐埋藏在自己的心里，而是将自己对音乐的理解不短的传递下去。所以李斯特的学生不计其数，其中很多都成为了著名的音乐家和钢琴演奏家。
李斯特雕像
有一个故事可以说明李斯特崇高的人品人格，有一天李斯特在大街上走着，看到一则海报上写着：在某一天某个地方李斯特学生某某某为您演奏。李斯特记忆中并没有这个人，李斯特走进去，叫那人演奏了一首曲目，并且指点一二。最后问及原因才知道他是因为生活窘迫而不得不撒了谎。李斯特对那人说：从此以后你可以光明正大的跟别人说你是李斯特的学生了。李斯特的简单指教，不仅对贫穷的演奏家在技艺上做出了指导，也对他人生产生了巨大影响。
李斯特最著名的学生有罗森塔尔和冯绍尔，他们也是伟大的钢琴演奏家，受到李斯特深深的影响。李斯特不像很多音乐大师一样高不可及，他更加的平易近人，更加喜欢将自己对音乐的理解和对音乐创新的看法分享给年轻人，并交由他们继续传递下去。
李斯特在浪漫主义思潮中不仅将自己的作品传递给人们更多更好的感受。同时也将这种音乐的理念不断的传递下去，李斯特的学生不计其数，他们都在传递着自己老师教给自己的对音乐和生活的理解，这在某种意义上推动了浪漫主义思潮的发展。
匈牙利作曲家李斯特简介
李斯特，十九世纪前叶著名的匈牙利作曲家，指挥家，钢琴家。浪漫主义色彩充斥在他音乐的始终。李斯特跟多位名家进行学习和交流，他对钢琴曲的理解打到了一种前所未有的高度，也表现了自己对音乐对生活的深刻感受。
李斯特画像
李斯特简介要从李斯特的家庭说起，李斯特出生在奥地利的一个村庄里，当时奥地利是奥匈帝国的一部分。李斯特的父亲是一名业余的音乐家。李斯特从小跟他父亲学习钢琴，受到自己父亲的影响，或者自身的音乐血统和天赋，8岁的李斯特就可以进行作曲，然后开始登台演出。
在此时的李斯特收到过著名钢琴家卡尔的教学，贝多芬曾经听过的他的演奏，并亲吻他的额头。随后李斯特随家人迁居巴黎，小小年纪的李斯特在巴黎的公演首次受到了人们的喜欢。随后李斯特结婚生子，也开始了自己在欧洲的音乐生涯，他开始不断的在欧洲进行巡演，开始对音乐进行传播。晚年的李斯特选择了成为一位神甫，在奔走在匈牙利，奥地利和意大利之间，并扶持了很多有才华的年轻音乐人，对音乐的普及做出了巨大的贡献。
李斯特简介中可以看出李斯特对音乐的重大贡献，尤其是在音乐普及方面，也是从李斯特开始音乐受到人们的喜欢并得到尊重。音乐人的地位也开始提升，他用对音乐的重新定义来唤起人们对音乐的尊重和理解。
李斯特生平有哪些贡献
全面认识李斯特贡献对世界的影响，就不能单纯的看到音乐世界或者说钢琴演奏世界里的李斯特，他在推动革命运动的发展和其他领域都做出了巨大的贡献。
李斯特画像
音乐世界里的李斯特，他将自己的思想大胆突破性的融合了在了华丽的音乐里，突破了原来单调的音乐节奏，更加倾向于抒发人们的思想感情，也注意对人们思想的引导。晚年的李斯特多了一些沉淀和忧郁，但是这并不影响他的作品对美好未来的期待。他创造性的提出交响诗的音乐形式，对世界音乐史的贡献是不可磨灭的。
在现实世界中奔波中的李斯特，处于一个社会剧烈变动的年代，他用自己的音乐作为武器，武装沉寂的人们，引导人们开启新生活的希望。他将自己对生活对音乐的希望对社会变革热情融入在每一个音符里。可以说李斯特对打破君主制做出了来自精神世界不可磨灭的贡献。
李斯特是19浪漫主义文艺的发展先驱者，虽然遭受到了很多不解和误读，虽然会有些许的失落，但是贯穿在他生命始终的还是面对未来的信心，他的音乐形式让人们深切的感受到了新的希望扑面而来，李斯特贡献,他创造的交响诗是音乐文学诗歌美术乃至哲学的完美融合，这也许是他对社会变革的希望的表现之一吧。李斯特用他的热情和天赋为人类宝库增加了浓墨重彩的一笔。
李斯特的手究竟有多大
李斯特作为匈牙利著名的钢琴家，音乐家，他是浪漫主义音乐的代表人之一。他用安静而又浪漫的音乐来唤醒人们对生活的认识和信心，同时用一种浪漫主义摒弃了自己的不堪的生活状态。这么伟大的钢琴家，造就李斯特伟大的音乐事业的还有李斯特的手。
李斯特雕像
弹过钢琴的人都知道，钢琴技艺的演奏，先天条件也十分重要，据说李斯特的手非常的柔软而宽大。他的手甚至可以跨越十个音度左右，这是常人很难做到的。李斯特就像一个音乐狂人，带给人们直接的生活感受，将美好的情绪直接传达到人们的耳朵了，然后遍布全身。
李斯特被成为钢琴之王，也是上帝对天的眷顾，他拥有一双极大的3XL的仙人掌般的手，这让他的演奏灵活自如。在李斯特年轻的时候，他的手曾经被他吸引的音乐教徒刻画成雕塑让人观摩欣赏。现在李斯特手的雕塑分别保管在了两个不同的地方，左手雕刻在匈牙利，供奉在李斯特博物馆，右手则在德国，也是由李斯特博物馆进行收藏保管。现在我们看到李斯特的手更多的是以其他的方式，比如欧洲发行了多套李斯特手的邮票以供人们进行缅怀。
上帝赐予了李斯特一个钢琴师的最好的礼物，李斯特用自己的方式传达来自天堂的美妙音乐，他用浪漫主义纯净的旋律带给人们直接的音乐感受，从此音乐也开始了被人们重视起来，所以他的手是上帝赋予人们福利，来自心里。
