徐沛东南宁宣传歌曲 用音乐抒写时代——晓光徐沛东邕城谈创作
彭丽媛的《在希望的田野上》《江山》早已深入人心。但你可能并不知道,这两首作品的歌词均出自晓光之手。
《在希望的田野上》的创作过程,晓光至今仍历历在目。他说:“这首歌的歌词从创作的风格上来说,我是采取了一个比较接近于白描的手法,没有局限于某一个地区,是写中国这块土地是希望的田野。(曲作者)施光南的音乐也没有局限于某个地方,它有南海渔歌的素材,也用了北方河北、山东一带秧歌的节奏和素材,有些地方在节奏上有行进的感觉,让人更觉得中国是在向着富强、向着现代化迈进。”
在现场,晓光用生动的语言讲述了“中国歌曲100年”,边讲还边播放相应的音乐作品。他特别强调,歌曲在中国是大众艺术,与男女老少的生活、劳动、喜怒哀乐紧密结合,息息相关;中国的经典歌曲不仅在音乐史上,就是在社会发展的历史上都是里程碑式的。
“我们看电影、电视剧,里面的歌曲一放,就知道剧情反映的是什么年代的内容,唱《大刀进行曲》,那就是抗日战争时期的;唱《社会主义好》,那是社会主义建设初期的;唱《在希望的田野上》,就是改革开放初期的。
”而他本人之所以选取“中国歌曲100年”这个题目来做讲座,也是因为在中国的近代现代、当代发展变革过程中,有很多歌曲能够记录历史,反映现实。
“在中国,词作家、曲作家们的创造性劳动,首先是为人民大众的,为他们而写,为他们而歌。同时,优秀的歌曲又是无国界的,它可以飞遍世界,飞进每一个不同肤色人的心中。”
徐沛东:
音乐创作是艺术而不是说教
上世纪80年代初,作曲家徐沛东相继创作出《大森林的早晨》《我热恋的故乡》《十五的月亮十六圆》等一批具有浓郁西北风格的歌曲,他的名字也在一夜之间随着中国乐坛劲吹的“西北风”而传遍大江南北。光阴荏苒,30多年的磨炼,使得这位音乐家的步履变得更加平稳而扎实。在岁月的年轮里,一切事物都在变化,而对于徐沛东来说,不变的是流淌的音律,这是他一生的追求。
徐沛东是广西的老朋友,与广西有着不解的缘份,他为广西谱写的《爱我中华》《大地飞歌》等作品早已传唱大江南北。在现场,徐沛东播放了歌曲《天蓝蓝》,这首歌曲是徐沛东与词作家乔羽为云南文山壮族苗族自治州创作的,歌唱家宋祖英在春晚唱响后,如今已成为众多歌手参赛和演唱的首选作品。
徐沛东说:“春晚那个版本,宋祖英穿的是苗族服饰,我在旋律中加入了一段侗族大歌伴唱,好多人至今在问,《天蓝蓝》到底是云南的还是贵州的,或者是湖南的?其实我运用了嫁接的手法,就是要模糊地域概念,体现中华民族大团结的景象。
今天,我可以告诉大家,《天蓝蓝》在创作中,我运用的是地地道道的广西音乐元素。前部分我用了广西的山歌,后半部分我用了广西的小调。这就是创作,有传承但不能是原始语言的重合,要有创新。向民间学习,向传统学习,向时代学习,这就是我创作的准则。”
徐沛东还说:“广西现在开展了以‘中国梦’为主题的歌曲创作,我也会创作这一题材的歌曲。‘中国梦’主题很大,如何创作好,还需创作者狠下功夫。音乐创作是艺术,而不是说教,需要丰富的生活元素和想像力。”
