国内知名画家杜大恺:一个人的水墨
杜大恺先生从上世纪九十年代初,专门从事水墨创作以来,用了20多年的努力,一直致力于水墨当代性建设的思考与探索。毫无疑问,他探索与努力的目标,试图重新梳理传统水墨与当下社会内在精神的关联意义,并在实践与理论两个方面,进行了系统的理性思考与实践探索,力图呈现当代水墨新秩序的重构。
从他的作品中可以看出,他并没有借助以往任何理想的经典形式原理,来重构客观物象的泛泛之谈,而是追求一种符合当代视觉方式的非理想化的符号图式,来表达个人理想化的体验结果,重构传统内在的形式规律与图象秩序。这是一种具有建设性意义的水墨探索。也是他的追求为什么这样吸引年轻一代艺术家的重要原因。
用水墨形式表达内心的冲动
杜大恺先生对当代水墨的努力探索以及对整个水墨艺术的过去进行的至深再思考,为当代纷纷扰扰的水墨现状,注入了一丝新的袅袅不绝的美学性秩序。
他在构造自己理想化的画面过程中,从当下人身边的现实之物入手,把画面构造的经验性模式归总为零,屏弃借助以往水墨既有的理想化符号,力图使水墨形式更能够表达自己的思想和内心的冲动,重新营造一种新的、理想化的画面结构与秩序。
这种对传统的自省并进而在实践中反馈的尝试,成为传统可持续的当代水墨发展新方向。然而,他个人的这种努力,并不仅仅在于其个人作品的震撼力。他之所以引人注目之处,就如著名理论家张晓凌先生对其做的出色研究一样,他以非常崇仰的笔墨,称赞杜大恺先生的水墨探索为“一个人的水墨”,仍然,这“一个人”非常恰当的指出了他的个人努力,反映了近百年来水墨发展所面临的问题,在当代水墨生态中的不同寻常之处。