华图王琛 访谈华视影视总经理王琛:好莱坞制片与编剧体系的道德档案值得借鉴

2015年,改编自路遥同名小说的电视剧《平凡的世界》开播,并在两会期间得到了国家主席的点赞。作为主要投资方的华视影视的总经理王琛也逐渐走入大众的视线。与国内大多数影视公司掌舵人不同,王琛学金融出身,在投行工作数年后进入影视行业,入行后主投的电影《致青春》、电视剧《平凡的世界》都是在业内颇有影响力的项目。

王琛把自己定位为业外人、普通观众,她说也许正是这样,才能让她更加冷静地、从消费者的角度看待这个行业。在她看来,她看来,中国影视行业面临着高投入高回报的局面;但现在还处于不拼产品也不拼成本的阶段;目前影视业还有颇多不规范和不合理的地方。

谈《平凡的世界》:核心是平凡人对幸福的追求 编剧费占据总成本5%—6%

《平凡的世界》是华视影视主投的第一部电视剧。这部改编自路遥同名小说的电视剧,在开播后遭遇了口碑的两极化评论。在不少人看来,这个讲述新中国最艰苦年份的电视剧不够商业,距离现代社会太远。王琛则不这么认为,在她看来,《平凡的世界》核心是平凡人对幸福的追求——这在当下依然是流行和畅销的影视主题。

网易娱乐:为什么会想着做《平凡的世界》这个题材?会不会感觉跟现在生活格格不入?

王琛:《平凡的世界》是几代人共同的记忆,而且在现在年轻人中也不失流行。我们做过统计,在各个高校的图书馆里,《平凡的世界》在现在还位居借书榜前20名。《平凡的世界》故事核心就是平凡的人对幸福的追求,在任何逆境下要坚持去努力追求更好的生活,我觉得这没有时代局限。可能从具体体现形式上,那个时候有人打人、有人被打、有人吃不上饭……现在生活水平提高了,但对幸福生活的向往也一直是有的。

网易娱乐:当时筹备的时候你觉得特别难的地方在哪儿?

王琛:最难的是剧本,因为前前后后经历了很多编剧。大家普遍的反应就是如果这个故事改好了,你是站在巨人的肩膀上;如果改不好你就是毁了一代经典,落个被骂的名声。其次,觉得小说太多走心的成分,大家一贯认为内心独白没法被外化,所以就觉得这个故事,特别难以搬上电视剧的荧幕。

所以前前后后有很多很多的编剧尝试,我觉得现在我们这个在电视剧里面编剧阵容很大的一个。编剧是三位,总编剧一位,但是中间其实我们谈过的人也有很多,所以我觉得这个也真的是挺难的一件事。

网易娱乐:为什么最后选择了温豪杰呢?

王琛:其实当时其实认识温豪杰是因为刘江导演,最后刘江导演时间不行,但是因此认识了温豪杰。温豪杰一是他有过军队的生涯,他了解艰苦的生活应该怎么走过来;其次他也做过《水浒》、《乱世三义》这种大格局电视剧的编剧,统筹和驾驭这种恢弘作品的能力很强。最后他对作品有非常大的根本性的帮助。

网易娱乐:这样的题材,在发行上顺利吗?

王琛:发行比我们想象得顺利很多。这个戏最难过、最痛苦的是前期筹备的过程,真到开机是去年3月份,今年2月份就播了。北京电视台是最早向我们伸出橄榄枝的,说我们愿意参与这个戏的发行,中间也是很多台向我们表示过对这个戏也喜欢,上海台也是挺早就说我们喜欢这个戏,所以这个戏从开机以后还是走得挺顺的。

网易娱乐:当时这个剧做的时候应该还没有出一剧两星政策,应该开拍的时候才出。

王琛:对,我们是最被晴天霹雳的一个组,1.2亿的投资承担了特别大的压力,而且我们的这个时间是属于正赶不上一剧两星的。其实当时有过这种幻想,就是如果万一能赶上一剧四星的尾巴,说12月31号播一集都行,但是也在想,要不要让剧组再快一点,再紧张一点,后来想了想还是保艺术质量吧。

所以我以前说拍《平凡的世界》过程中,让我又特别深地体会了一遍这个戏的意义,我们到陕西去探班,包括剧组筹备的时候,看景的时候,我们好多当地的老乡听说是拍《平凡的世界》,撸起袖子就帮你干活,帮你腾草场。

《平凡的世界》立项北京市广电主要联系我们,这个可以给你剧本奖励,然后你拍得好,将来还可以给你奖励。所以后来我们都觉得这么多人关心这个剧,没必要为了迁就一剧四星去牺牲质量。最后也是北京台说,不管两星、三星、四星,我们肯定要这个剧,所以这个事让我们觉得特别踏实。

网易娱乐:最后这个作品出来,争议其实很大。之前有预计吗?

王琛:预计到了。正是因为《平凡的世界》太知名了,每个读者对自己喜欢的人物和书的理解已经特别根深蒂固了,所以作品出来后肯定会有各种声音,这是我们早期全部预料到的。旁白是希望用当年的广播剧的形式去唤起大家的记忆和关注;前期的内容也是希望用旁白去解释故事内容,后来旁白也是越来越少的。我们一开始定调是把它拍成那个年代的青春偶像剧,最开始主角时候,都有点像年代青春偶像的方向倾斜。

网易娱乐:就是也是想打造那个年代的青春偶像?有点这个意思?

王琛:对,而且那个年代的青春偶像我觉得PK起来更难,因为现在青春偶像你可能头发都挡住一半脸,然后每个人穿的衣服可以特别五花八门。那个时候青春偶像大家穿的都差不多,你还得包一个白毛巾,在我看来这才真是PK颜值呢,真的。

网易娱乐:这个戏播出时候,习大大在两会上提到这部剧。

王琛:对呢,这幸福来得太突然。《平凡的世界》是八年前开始做的,还不知道现在的领导班子是什么情况呢。习大大以前出国应该是送过别的国礼,那是电视剧,包括刘江导演也送过,但是点赞应该是比较少的。

网易娱乐:当时成本主要是花在哪些地方?其实演员应该都不算贵吧?我觉得演员男演这个戏都不要很贵吧?

王琛:但是也不便宜,一方面这个原著小说版权,肯定跟流行小说比是不算便宜的,另外一个是剧本上七八年的时间,真的是花了不少钱。因为每一稿编辑。都要付费。而且都是全款,完整付清的这种费用,不管最后使用的比例怎么样,都是全款付清。

然后制作上其实为了还原双水村也花了不少钱。这一点像导演、演员真的没按市场价要,这个我心里是清楚的,因为要是按市场价要,我们肯定更崩溃了。但是他们没按市场价要呢,大家都愿意把钱投到制作上。我觉得几稿加起来,编剧应该能到5%到6%左右。

网易娱乐:这么大的一个投资还是挺多的,但是其实最后执笔编剧拿到的不多吧?

王琛:不多,他真的是几乎没有要,这个跟他的市场价偏离非常远了,他远没有之前的那几个编剧收钱多。

谈行业规则:制片方不是资本家 好莱坞制片与编剧体系的道德档案值得借鉴

在《平凡的世界》开播之前,曾有编剧公开发布声明称自己“被侵权”,随后总编剧温豪杰的澄清声明得到了包括王琛在内的集体支持。王琛此前在接受采访中表示,改编剧发布的稿件中,打着“美女编剧”的旗号、加上自己的大头照……摆明着就是炒作。让她颇感无语的是,在个体与资方发生冲突时候,媒体和公众几乎会一味地把制片方当成强势方、当成资本家。在她看来,“要维权的会去法院,要炒作的才会去天涯”。

对于当下影视圈中真真假假的维权热潮,王琛认为还是行业不成熟导致的。她表示,好莱坞的编剧体系和制片体系,公会几乎为每一个人建立了道德档案,制片方或编剧有一方表现不好,合作就会受阻,中国应该借鉴这一点。

对于当下吸毒嫖娼违法犯罪演员被禁一事,王琛认可对此类演员禁止从业,但对其前期作品封禁,对制片方影响太大。而自己目前在剧组设置了“道德监察员”,鼓励大家从事积极健康的娱乐活动。

网易娱乐:《平凡的世界》开播之前,就有编剧闹纠纷。

王琛:其实她知道我们钱也付了、名也署了,而是是编剧署名的第一位——他自己看到了海报,他也知道全款收到了钱。我觉得现在的媒体、公众,会一味地把制片方当成资本家,说你们太强势了……只要有任何一个人出来对抗制片方,大家天然地就会把制片方放在强势,个人就是弱势,永远受伤、被欺负,其实制片方也很受伤。

最后这个戏不管是华视,还是编剧温老师,还是所有的主创,都对编剧是赋予了极大的包容。其实我们签约中并没有署名的要求,我们完全可以调整署名……其实甚至有些人提出来,他这么毁你们,你们就把他署名往后署,你一点都不违约。

但是后来我们还是觉得,现在这样的署名还是有一定道理的,所以也没有去这样置气。我也希望通过这种大度能让大家看出来,制片方不是资本家。

网易娱乐:现在感觉版权纠纷、署名纠纷很常态化。

王琛:是很常态化。当时《刀客家的女人》也闹过一样的事。其实作为制片方而言,钱给了、名署了,有什么必要去侵权?其实大家自己也应该有一个判断,什么样的人是真的有纠纷,什么样的人是为了炒作,我的评价就是“要维权的会去法院,要炒作的会去天涯”。

网易娱乐:也有人说,现在有些编剧是这样地炒作自己。你怎么看待某些维权过度乃至炒作的事情呢?

王琛:我觉得一方面制片方签好合同,确保经济利益上不受损失;其次,看社会的反应,如果炒来炒去,炒几次都没炒起来,其实大家也就不会用这个渠道去炒作了。

网易娱乐:你是觉得社会上有时候还是对他们太关注了?

王琛:我觉得大家总是把他们定义为弱势群体,其实公布一下他们拿多少钱,他们弱势吗?他们可能比一般的出品方都有钱呢,他怎么能是弱势呢?

网易娱乐:编剧这么有钱吗?

王琛:反正这个编剧是没少收钱,所以我觉得他真的拿的比温豪杰高,所以我觉得他一点都不弱势。而且她诽谤了很多人,她说我们讲,我和温豪杰有岳父,我们从来都不知道这个事,因为我们跟温老师认识是这个戏才认识的,而且是刘江导演介绍认识的,真的从来不知道有岳父这个事,就真的是血口喷人。

网易娱乐:你从美国回来,其实你应该对国外的编剧的情况和国内的编剧的情况有一个了解,你觉得中国的编剧有一些混乱和无序,应该用一些什么样的方式规范会比较好?

王琛:其实在国外,如果我们看美国的编剧体系跟整个制片体系,它的工会是非常厉害的,相当于给每个人建一个道德档案吧,你这一次合作的表现好和不好,如果你被工会有一个不好的记录的话,将来不会有人跟你合作的。但是中国现在相当于没有这么一个情况,现在中国我觉得就是因为影视这两年高速发展,另外一个就是资本的快速进入,大家都在追求量上的增长,所有的供应的这些原材料都是供不应求,演员也是,导演也是,编剧也是,大家都是一个活接着一个活。

你即使这一次表现不好,下一次还是有人跟你合作,所以我觉得其实这是最核心的问题,我们也没有一个强大的工业协会去制约这些人,真的有一个奖惩机制,让更多的制片方也知道。而且我相信大多数制片方知道你有这种行为之后,也不会愿意再跟你合作,所以这个是这个编剧傻的一点,你闹完一次之后,你是有知名度了,谁会再跟你合作呢?

网易娱乐:其实现在大家都觉得制片方特别悲催,因为现在他基本上属于高风险行业,包括现在演员一般吸毒或者是违法犯事,你永远是在刀尖上行走。

王琛:是,昨天我在楼道里面,我们公司有几个同事在抽烟,跟我说,王总,我们在吸毒,我这一下就一身冷汗,我说闭嘴,不许胡说。觉得特别紧张,我觉得现在可能因为从监管角度讲,大家都觉得制片方整个产业链里面还算是相对比较大的机构,因为演员、导演可能更大程度上是一个个体经营,所以可能从制片方上让你扛这个事,他们觉得最好管理。

但实际上这个事演员出了事,我觉得吊销他个人参加演艺生涯的这个资格是合理的,但是你把他存货都搭进去,这真的是不合理,我觉得是有问题的。所以现在我们自己的剧组都设道德监察员。

网易娱乐:他们怎么监察?

王琛:第一是进行道德约束规范,我们剧组要有明确的规章制度,我们是怎么管理的,比如说像今天我们从《步步惊心》这个电影开始,我们对演员的要求是什么,我们对剧组人员有明确的行为规范的要求,是有条例的。第二,我们要有抽查,比如说你这个该拍完戏的时候,你在哪儿,我们会去房间偶尔有一个抽查。

我们会组织一些健康娱乐活动,就比如说整个剧组一起吃吃烤串,唱唱歌,在横店看场电影,我们会组织这种活动,占一些他们业余的时间。

但是这个大家真的特别不待见,因为人家不愿意参与健康的娱乐活动,但是我们真的是所有的剧组开始有道德监察员,我觉得制片方已经抓到这个份上,我们不断地跟演员灌输,你一定要有健康的生活习惯,我们带他们去锻炼身体,其实我们当时《步步惊心》有一些古装景在横店拍,特别挤,集体请他们看电影,给他们玩拼图,带他们去打太极,人家可能也觉得我们挺烦的,但是后来习惯了就觉得你说制片方都被逼成这样了,我们还去吸毒,可能有点不好。

所以我觉得这个事真的还是有用,现在我们在新的剧组里面,我们都会有这个,我们剧组要有明确的管理条例,这样就真的是将来有一天谁出了事,我们真的是问心无愧了,我们就差找同性的人跟演员陪睡了,真的是就差派24小时保安了。

但是电影还好,从拍到播,我自己能控制周期,电视剧有的时候等平台,等个一年两年的,我不能如影随形地跟着人家,我也只能说差不多得了,没事隔三差五发个微信,打个电话,你看谁谁谁又被抓起来了,你一定要洁身自好,就只能做到这样了。是,我觉得真的是,所以《平凡的世界》的好处就在于一个是所有演员,他们自己都洁身自好。另外很快就播了。

网易娱乐:那你们以后跟演员签合同的时候会约定这一条?

王琛:其实签了合同约定,我觉得都有这个约定,但是真的说让演员去赔偿你整部戏的损失,我觉得这个事不现实,而且公司名誉也会受损,所以一方面我们在选择合作演员的时候,就选这种我们觉得品学兼优的,另外一方面我们真的是从自己做起,我们对自己下手太狠了。

谈热门IP与网文:IP不仅仅是个好的故事概念 看重粉丝对唐家三少的消费欲望

2015年,IP成为炙手可热的词汇。前些年无人问津的网络小说都被抢购一空,价格也节节攀升。王琛的华视影视也在去年高调地宣布,将投资50亿开发唐家三少与江南的小说。谈及当下汹涌的IP热潮,王琛认为原因在于大家都希望再快一点形成好的作品,因为等待编剧的时间太长了;而且畅销网文已经被市场检验过了,不用再一遍遍地介绍这些概念。

但在她看来,IP不能能仅仅只停留在一个好的故事概念上来,应该能够有支撑起一个产业链的能力。

对于网络文学从非主流包围占领主流,王琛认为最大的原因是传播方式的改变——互联网的出现让传播终端影响了传播的主题,网络审美因为聚集了大多数人的审美,从而成为主流。她特别举例唐家三少称,网文的写作对粉丝而言不仅是内容消费,还是陪伴性消费,因此具备特别大的市场空间。

网易娱乐:发现你们公司好像都拍的是改编作品,包括前年的《致青春》。

王琛:严格地说其实《平凡的世界》跟《致青春》时间是差不多的,都是我来公司的第一年,2009年、2010年的时候,这两个戏差不多都是先买的小说,《致青春》之前国内几乎没有青春片,当时也很多人不看好。一方面,明星、演员去当导演这个模式不是成熟的;其次所谓的青春题材,大家不认可。

结果后来《致青春》之后,青春片成为市场行情最好的一个品类了。但是第一个做这事的人,利润率、名誉、反响都是最好的。因为我们常说《致青春》做的时候,国内的市场份额是零,你去看美国,青春是多么成熟的一个品类,那你第一个做的人是从0到100的加速度,只要产品质量过硬,毛利率一定会好。

照抄确实可能市场会容易一些,但是成本呢?宁浩加徐峥加黄渤拍一个搞笑的片子,他们每一个人的市场价值是多少?他们确实被市场验证过了,但你中间的剩余价值从哪儿来?你的利润空间从哪儿来?反过来看我们今年拍《步步惊心》,很多人有负面的看法,但是穿越影片在美国、韩国都是成熟的一个品类,这被成熟市场验证过的品类,影视市场应该有它的一席之地。

网易娱乐:现在IP的概念特别红火。在去年的时候你们也公开表示,买了唐七公子和江南的很多版权。

王琛:我们买这些版权的时候,IP的概念还没有这么火,之所以会买这些小说,客观地说,其中一个原因是因为我从金融圈转到影视来,也不认识什么编剧,但书是看过的。好故事是影视开始的最重要动力,而我并没有其他渠道获得这些好故事。

我们要做系列影片,但是要想在什么领域做。我觉得大型视效里面是做系列影片性价比特别高,所以我们买了《龙族》、《斗罗大陆》、《上海堡垒》这些网络小说。大型系列视效影片的核心技术原理跟动画是一样的,一旦建模、做好这个东西,越往后成本越低。像《斗罗大陆》和《龙族》,我们初步的规划都是4到5部影片。

网易娱乐:你怎么看现在非常红火的IP热潮?

王琛:现在大家都在谈IP,IP可能已经等同为购买知识产权了,其实我觉得还不是。为什么这两年影视行业这么依赖于畅销小说或畅销概念?一是时间原因,大家希望能再快一点形成好的作品,因为等着编剧去实现时间太长了。

其次,畅销网络小说故事已经被市场检验过了,不用一遍遍地介绍这些概念。比如《匆匆那年》,大家都知道青春校园、初恋、分手、虐恋……但是仅仅这样理解IP是不对的,不能仅仅只是一个好的故事概念。像《卑鄙的我》,它能产生小黄人,这是个很好的知识产权——它自己能独立再撑起一部电影。比如说迪士尼产生的知识产权能做一个主题乐园,其实我觉得这才是一个健康的行业。

网易娱乐:之前报道说你们跟他们两个人合作,投入50亿。

王琛:我们说投资50亿,其实很多钱是要花在制片上的。我们的《上海堡垒》是和滕华涛导演合作,也是希望能请到美国、韩国顶级的视效制作团队;因为《龙族》和《斗罗大陆》,我们特别从好莱坞请回来李红(音)先生,和我们创立了华视首映这个平台。他在好莱坞工作22年,从动画的安妮奖开始拿,一直到大型视效影片,自己做制作,是这个体系里面对整个流程非常熟悉的一个人。

网易娱乐:现在其实看,你们刚成立选择的也都不是容易做的项目呢。

王琛:我不是,所以大家说你们去啃这些硬骨头,我觉得反过来讲啃硬骨头的回报是什么?第一是商业上的成功,第二是名誉上的成功,这个是一定的,也不是说我们天生犯贱就爱啃硬骨头,其实也不是,就是因为你跟着别人的路去走,你的收益率和市场反响是没法被保证的,这条路看似艰险,其实它反而可能是更会被保证的。

网易娱乐:现在大家认为是“非主流包围主流的时代”,其中包括网文。当年网文几乎自身自灭不被看得起,现在一下子这么红火;还有TFboy,先从社团网站火红,然后占领主流平台……不需要消耗脑子的审美开始反攻大家主流的传统的审美,你怎么看待这种情况?以前我以为只有中国这样,后来发现美剧也差不多。《丑闻》是霸道总统和黑帮老大爱一个女人——跟中国传统的“霸道总裁”是一模一样的结构模式,还有《50度灰》。

王琛:网络审美影响主流审美,这是因为过去几年互联网的用户少,传播是单向的;这两年互联网的用户在极大增加,传播的终端开始影响传播的主题。作为广告投放商,必须要取悦大部分人,网络所聚积的审美代表了大部分人的审美,那就是越来越主流的走向。

你说网络文学中的主题模式,我觉得这是契合大众的需求的。比如,唐家三少的《斗罗大陆》就是屌丝逆袭——其实现在中国影视作品收视率好和票房好的都可以用这四个字形容。“霸道总裁”,这不就是女屌丝的中国梦嘛,女屌丝渴望什么呢?不就是希望我虽然特别普通,但是我第一不出卖色相,第二努力工作,第三不花枝招展,最后霸道总裁从天而降,勇敢地爱上我,推都推不走……像《五十度灰》也是鼓励所有朴素努力的女孩,说你就做你自己,总有一天有一个人他就会喜欢上你。

我觉得像我们今年拍《步步惊心》也是这个思路,你不用去改变你自己,你不要削足适履,你改了人家也不会喜欢上你,但总有一款就喜欢你这样的。你说这是造梦也好,你说这是温暖正能量也好,反正我信了,我自己是信这个事了,因为我从上高中开始就说是我们年级三大困难之手,大家说谁能跟王琛结婚就是解决了一个社会问题,因为说我这个是属于特别严重的。

后来我就觉得我这么困难的一个人,我也走过很多弯路,我想我是不是应该改变一下我自己,我应该减减肥,我留个长头发,然后我化化妆恨不得是不是整整容,各种事想完之后,我觉得算了,其实这样我挤到每天花枝招展的品类里,我可能还PK不过别人,我在我自己这个品类里我还怪不错的,因为我这个品类小,最后我觉得也挺好。

所以我觉得其实这种作品,你倒过来看,它的流行,它的走红是有道理的。而且唐家三少哪一点打动我?我在见唐家三少之前,我看了唐家三少一个访谈,他就说现在网文界很多人起来,我为什么能起来?他说我的才华不是最出众的,但是我每一天八千字,我写了十年的时间,我认为给书迷最好的爱是陪伴,我即使没有别人写得好,但是我每天准时出现在你生命里,我出现十年,你对我的阅读已经是一种习惯了。

我当时看了之后我真是热泪盈眶,我说这就是我们要合作的人,因为他跟我们想的事情是完全一样的,谁比谁的智商能高多少?我只要肯花时间,我又肯花钱,我为什么做不好这个事呢?所以当时我看了他,我们俩属于一见如故,他看到我读了他的书,他说所有的人都是搂着我说,三少啊,你全签给我吧,电视、电影、网络剧、衍生品都给我,我觉得咱们合作真的特别好。

然后三少说您觉得我书写得好吗?反正你特别有名,然后大家看到我就觉得我诚恳,因为我真的是看了,我说我真的是看到他的网文跟其他人的一个区别所在,包括他巨大的粉丝黏性,包括他的粉丝对他的消费欲望,我觉得这个是特别独一无二的。

谈影视产业:目前处在不拼产品也不拼成本的阶段 资本流入对规范行业有好处

2014年的影视行业可谓风云变化:BAT三大巨头先后涌入影视行业;资本与影视企业迅速牵手又分手……作为年产值不超过千亿的影视行业,被资本如此重视王琛认为,中国的经济增长幅度足以支撑精神产品的高价格。在她看来,中国影视行业面临着高投入高回报的局面;但现在还处于不拼产品也不拼成本的阶段;资本的流入可以为行业带来规范性和人才。

网易娱乐:影视行业产值这么小,却吸引了这么多的资金和关注,你怎么看待大家对这个行业这么大的期待。

王琛:我觉得中国电影市场上千亿不会是一个很远的事情,现在中国的经济增长幅度是可以支付精神产品的高价格的。现在你看产品不怕贵,只怕不好,这个在各行各业都是。一个马桶盖大家从日本背,说白了是不怕贵,就怕你不好,只要你好一定有人买单。整个中国影视行业会面临一个高投入高回报的局面。以前我说叫轮盘赌,因为大家都拿小钱赌概率,下注不敢高。但现在影视高投入高回报的模式驱动影视行业朝着理性和正规化的方向发展。

网易娱乐:你自己做金融出身,跟现在大部分影视行业的掌舵人不太一样,感觉这个跨界挺新鲜。从你的角度看,影视行业这几年有什么大的变化吗?

王琛:前两天有段话转发挺多,“一个人掰不过一个团队,一个团队掰不过一种趋势”。我当时在摩根史丹利,海龙石油当时是我的客户,我们的控股股东张军先生同时投资了影视,他当时跟我说,你要不要来公司试试看?当时影视刚刚引起整个社会的关注,我在清华的时候是话剧队和辩论队的,也是文艺女青年,当时觉得能干这个事是特别愉快的。

幸运的是,我遇到了这个行业的勃发期。其实影视与投行是一模一样的,投行干什么?找到一家好的公司,找到它最合适的投资人,在最对的时间窗口包装好它,把它卖给对的人——这更影视是一样的流程。

我刚开始做影视的时候,大家经常嘲笑我,说王琛你来看看吧,让我们听听业外人士怎么说,让我们看看普通观众怎么想。但是我后来想,其实我的优势就在这儿——我就是普通观众。

比如大家现在批评的“颜值”,我觉得这很正常,花了钱和时间,让自己的眼睛和头脑都很开心,这不就是最正常的一个需求嘛?因为是业外人士,所以可能会更客观地把这事当成产品和生意去想。

网易娱乐:如果您看的话,您觉得影视行业哪些有哪些好或者不好的地方呢?

王琛:我觉得环境上有点着急,大家好象都有一种有今儿没明儿的感觉,但这个趋势是对的。以前做投行也是一样的,大家发现一个好的行业,第一件事都是不顾一切地冲向它,然后行业被冲到一定程度的时候,就开始拼产品,第二步开始拼成本。

现在影视行业还处在一个既不拼产品也不拼成本的时候,大家觉得只要有一个好作品,有一个好概念就要上;不管演员要多少钱,不管导演要多少钱,只要你肯来,只要我今天能开机我就要上。我觉得这个是相对浮躁的一点,但是我相信跟其它所有的各行各业一样,一定会先拼产品,再拼成本。

大量的资本进入,第一点带来的就是规范性。因为我是做金融的人,我对这个行业的看法是太需要规范性了,你投资其它的企业,你对报表的要求,对企业管制的要求,对预算的要求,我觉得这些放大影视行业里面去,都能帮助影视行业更健康地可持续发展。

第二,就是有钱的地方就有人才进入。以前比如说这个行业小,我们以前开玩笑说中国电影行业一年票房超过100个亿的时候,大家有个庆功会,上面有个房地产老板说我在望京的一个楼盘卖了100个亿,你说高端人才能来这儿吗?你真的去看美国,基本所有的一流大学都有电影专业,都有影视专业,现在中国没有,还没有,还是靠一两个专业院校去培养。

未来呢?有这么大的资本进入,一定会吸引更多的高端人才往这个领域走。所以我觉得这个对影视行业来讲是件特别特别好的事。

网易娱乐:你看现在我觉得包括BAT真是所有的互联网行业全都向影视行业拥挤,你怎么看待这种事?

王琛:我觉得是一个特别好的事,因为IT互联网跟影视行业比,更成熟,精英团队更多,我相信这些精英团队不管他们以前是干什么的,他进入影视行业,愿意用一个IT的思路去看待这个行业,我觉得对这个行业都是好事。我们公司副总经理赵毅以前也是做IT的。

网易娱乐:现在大家都在谈产业链,从开始的作品到播出到后来的产业链游戏,很多公司都在讲自己要打造产业链……你怎么看待他们现在大部分公司都开始做这种长期的产业链的布局呢?

王琛:我觉得要形成一个产业链,一定要在链上的某一环非常强,单独地去做大而全是不可能的。比如说迪士尼是一个产业链,但是它最强的就是最优质的内容。我觉得如果单纯地追求我别的事都没干好,我就先打造产业链,这个事是不靠谱的。

所以我觉得对华视现阶段来讲,其实最重要的就是在我们自己的核心环节上做到特别强,就是影视剧内容,我一旦这个做强了,我可以根据自己的这一个出发点再去看我应该在产业链上的什么地方去延伸,我觉得才有这个资格。我觉得大家说这个话,讲这个概念更多是为了吸引资本的眼光。但是资本更愿意投资细分品类第一——当然你所在的细分品类这个池子越大越好,可是如果你是某个领域里的第一,那一定是好的。

网易娱乐:你觉得电影和电视剧市场现在哪个更成熟一些?

王琛:电视剧市场更成熟,因为最起码电视剧市场该有的品类最起码都出现齐了,电影市场上还缺许多大的类目。电视剧现在如果渠道上没有新的拓展,其实相对来讲是有一个发展的瓶颈,但互联网的出现是给电视剧打了一针极大的鸡血。

电影相对来讲因为是一个B2C的行业,所以市场可能更广泛一点。从受众上,其实我觉得这两年都有趋同的忽视,因为随着互联网的发展,电视剧的观众也是在年轻化;《智取威虎山》、《归来》让老年人走进电影院;春节期间,合家欢的电影票房很好……我相信再过几年,当这两个市场都越来越大的时候,其实观看的人群会更加趋同。