米尔科的摩登舞 世界冠军的摩登舞(米尔科)

世界冠军的摩登舞 米尔科&阿莱西亚 米尔科: 我们现在仍然记得,在学舞时,在跳摩登舞时,我们必须要有一个好的姿势,当然,是的,目前有很多舞者,对于姿势想过了头,造成了呆板,形成了僵硬的身体。 我认为这个舞蹈是运动的,好,我来演示一下,我们在跳舞时,要充分体现,各个不同舞种的音乐特征。

我们必须展示一个好的运动方式,围绕的地板。当然,正如我们所见到的,现在的比赛中,许多人试图取得架型,保持着姿势。

但是没有身体的运动,没有表现出一些好的动作,充分表现现出舞蹈的乐感。如果象我这样随着音乐起舞。 [华尔兹]我为你演示一个错误的例子。下面,我通过只用架形,(演示身体僵硬的华尔兹),这样跳太古板了,我看上去太方正了,对于展现优美的华尔兹音乐特性来说,当然,舞蹈是围绕着地板来跳的,我们必须使用,好的腿部技巧,例如,从第3拍到第1拍,释放重量,从而移动第一步,再用脚来升起,这样的第一步就符合了前面所说的原则。

在舞蹈中应该非常注意音乐特性,如果我们仅仅是为了保持这种姿态来跳舞,当然,也许我有了一个好看的准备动作,一个好的姿势。但还是不够的,要想在优美的华尔兹舞蹈中,表现出很多的音乐内涵,另一个注意点就是:我们要跳出风格,在各种不同的舞蹈之间。

例如,在华尔兹舞中,我们有三拍,我们有一个重音。在第一拍,我们不能这样去跳,每一拍都用相同的速度去跳,好,我们来跳一下,这种错误的跳法(演示用相同之处速度的错误跳法)。

这样匀速交替的是单调乏味的,我认为这是非常低水平的跳法。当我们跳华尔兹的时候,当然,我不能呆的时间过长,像这样,在第1拍上(演示在第1拍延长的中法),我们这样跳就显得非常沉重。我将不能很多地展现,这一优美舞蹈的线条。

我们从第3拍释放,然后进入第1拍,我们就能达到,很大的速度,停留的时间值更长一些。在第2、3拍上,就可更加从容地来上升,象这样(演示完美华尔兹),这样才有可能更好地表现音乐特性。

如果你要更好地跳好这个舞,我必须要学会运用,我的身体,我的脊椎,我的背部。当然,我们来为你演示一下,比如,速度,腿部的承重动作,但是,我将讨论速度和运动,以及身体的重心。因为正如我们前面所讲到的,像这样的站姿,保持一切都向上的姿态,变得僵硬的后背,变得硬棒棒的姿势,我不能够很好地移动,在悠扬的音乐中,所以我们要保持好握持,当然,我们还要,在身体的中心部位要产生非常大的转动,但是,我必须要感到,我的脊柱和后背都要非常自由,彼此协调自由地在一起,因为当我们移动时,像这样去运动,就是这样去运动,我的后背和脊柱,所以,在华尔兹中这样去跳是非常重要的,创造一个不同的,从第3拍到第1拍是快速的,第2拍时要慢,好,我再演示一遍给你们看,演示的是在我们套路中的一个不同组合,谢谢!

[狐步]好,现在我们要讲的是一些不同的地方,对于华尔兹与狐步舞这两个舞种,因为狐步舞是一个摆荡型的舞蹈,我们会发现,在华尔兹中,我们在下降时,摆动滑翔非常快,然后再向上摆荡,在狐步舞中,我们有向下的摆荡和向上的摆荡,当然,有所不同,对于狐步舞和华尔兹来说,在狐步舞中稍的点,摆荡动作幅度不大,并更多趋于平稳,与华尔兹相比较,当然,是由于音乐的特性造成的,狐步舞跳起来不同,在狐步中我们将会,在向下摆荡运动时更较平缓,在向下摆荡时,然而在向上摆荡时是快的。

我怎样去跳狐步呢?好现在,给大家用不好的方法跳一下,试着去快速, 在第一步摆荡的时候,在下降摆荡时,在上升的时候,试着慢慢地上升(演示)。

像这样的钟摆方式,正如大家知道的,像这样的跳,正如大家知道的,只不过是一个摆荡动作,用狐步音乐跳的华尔兹的摆荡动作,我们都非常清楚地知道,狐步音乐一小节4拍,第3拍是一个强音,我们在第2拍后就要强调第3拍,伴随一个稍快点的动作,在第1、2拍上,我们要保持住缓慢下降,因为这个节奏是,慢、快快,慢、快快,而不是快、慢&、快,S&Q,好,现在我给你们展示一下好的方法(演示)。

所以,我们要注意跳出让人叫好的舞蹈,体现狐步舞的音乐特性,因为,在比赛中,我们看到有很多选手,在慢慢下降的部分,在狐步舞中摆荡的部分,一开始的舞蹈音乐节奏,例如,就像这么做(演示),好,正如你看到的,我的重量完全地,在第2拍上,就转换到位了。

像这样12,我知道在跳羽步时,例如,在第1拍上,我承接重心。在第2拍上,我们把重心聚集在腿上,准备好跳3、4拍,而不是,在1拍上,我们必须要承接重心,重量完完全全在腿上完成引导。

我再用正确的方法,给大家示范一次(完美演示)。 [维也纳华尔兹]这样你们就清楚地知道,华尔兹与狐步舞的两者之间的差别,我想你要用不同的方式来跳,在摆荡型舞蹈中,我将演示给你一些想法和一些不同点,在这些舞蹈之间,对于维也纳华尔兹这个舞蹈,这是一个很快的舞蹈,在舞厅舞中是很快的一个舞蹈,让我们来听一小段音乐,维也纳华尔兹的音乐,你如果注意这个音乐,你能听到,我们发现第1小节,123是较强的音乐节拍,456,是较弱的音乐节拍。

好,我演示一下,非常好的大摆荡,我演示一个大的摆荡,在第1小节,我用右转步为例说明一下,例如123,接着跳减弱的456。

在舞蹈中制造一种变化,这样的动作,我不能像赛跑似地跳,123、456,123、456因为像这样,我就没有时间去呼吸,并且给予身体足够的时间准备好下面的快速摆荡,好,我跳给你们看,首先用不好的方式跳,不好的做法(演示)。

好,你们看到了,我不能取得一些不同,没有任何对比,在我刚才跳舞的过程中,好,如果跳123,我强调第1音乐小节,多一些的动力,再加大些速度,在456上减弱,产生一个对比,试着开始,跳舞时放松我的身体,好,我演示一下,你看,这是多么容易。

当然,在456上,你可以休息一下,为下一个123的摆荡做好准备。 [探戈]最后说一下探戈,这是我们的舞蹈,进入我们最后的演讲,这个舞确实有些东西需要讲,探戈是一个不同的舞蹈,因为它不是摆荡型的舞蹈,不用脚上升,当然,我们要采用不同的技术来做动作,很多人问我,探戈是不需要用脚的升起,那我坐下来跳,不,你必须保持相同的正确高度来跳舞,就像是在走路,当然,我们要准备好这个动作,我们必须释放我们的重力,你不需要保持低的姿态来跳舞,我看到很多舞者都像这样低着跳,不合理的低位探戈(演示),我认为,这样跳现在看来是很可笑的,我认为用这样的运动方式,带来了舞蹈的困难,因此如此跳探戈,感觉到我的肌肉非常粗大,好,我演示一下探戈,探戈的特征,当然,是因为,这不是一个摆荡型的舞蹈,我们感到,应当尝试着去产生一个顿挫的动作,像这样(演示),这是更清晰了,因为,我们能够看到,我们处在自然的位置上跳舞,不是像这样的错误位置。

我们能演示这个舞蹈的非常的特征,探戈不是一个摆荡型的舞蹈,我们将演示更加顿挫的动作,我必须描述一下探戈舞的现状,讲一下,什么才是探戈舞的顿挫动作,当然,我去移动腿,每步之间会有点顿挫,但是我不想在跳探戈时,我们尝试着身体也做顿挫动作,因为我们看到,许多舞者在跳舞时,例如,像这样,(第4首),顿挫的腿和顿挫的身体,身体变得太过强硬了,正像刚才我说的,我不需要把力放在,形成僵硬的肌肉上,为了控制动作,所以我需要在探戈中,用腿做顿挫的动作,而身体做连续流畅的移动。

像这样(演示),像这样就更清楚了,因为我们身体很连惯,沿着舞池移动,我绝不会阻碍。

用我肌肉内部的能量。 还有一探戈不好的方式,我也不能像这样人(演示),当然,我准备下一个跳法,好,在探戈中另一个重要点是节奏,舞蹈特点,我们能看到,有许多突出的问题,突出在节奏上。

许多人,我能看到在竞赛中,跳的时候,1做准备,2才出步。如果我1做准备,2出步,就变成了341,从技术上讲是不正确的,是因为,这样跳就跳成了,1,QQQQ,好,随着音乐演示给你们看,你将看到一个不好的做法,对我们来说,变得没有数好音乐的节奏,但是我们看到许多舞者,在第1拍刻意准备移动,在第2拍上移动,就如同我在前面狐步讲到的一样,不能在第1拍上做准备,而在第2拍上移动,因为在第1拍上,我的重心必须到达引导的那只脚上,在前进的腿上了,像这样(演示),在这儿数拍成SQQS,好,正如你看到的,跳出了顿挫的动作。

好,我认为,这是非常重要的,简单但重要,对于完善我们的舞蹈,我们尝试去创造变化,音乐特性的变化,在各舞种之间,我们演示了各舞的特征,有华尔兹、探戈、狐步,保持一个正确的概念,不仅是在技术上,而且要始终展示出,这些舞蹈的音乐特性的不同。

好,我们结束我们的讲座(完美演示狐步)。 终于利用一整晚时间敲完它,边看边理解,感觉原译尚不尽人意。方便时自己再动手理顺吧!