高建芳制紫砂花壶:实用性与观赏性并重
高建芳师承紫砂艺术大师蒋蓉,她不但继承了蒋大师紫砂仿生态流派作品特点,还有所突破,有所创新。她将艺术家和文人两种气质相结合,形成了以巧形、巧色、巧工为特色的艺术风格。
巧形。高建芳作品的突出特点是不完全对称,不用工整的图案,形状精巧,具象和抽象相结合,加以夸张的手法,所以她的作品流露着浓重的大自然气息:西瓜壶枝叶逼真,果实与藤蔓相映成趣;枇杷壶构思巧妙,将把手用树枝的形态表现出来,苍劲有力,形状精巧;春鹃壶以花朵为盖,蕊柄顺延成钮,透露出春日融融、杜鹃灼灼的盎然生机;秋菊壶由一朵盛开的菊花勾勒出清晰的轮廓,使人领略无穷的秋韵;夏莲壶整个壶体就是一朵荷花包裹的莲蓬,小巧精致的彩蝶歇在莲芯上形成壶钮,颗颗莲子活动自如,一派“荷深水风阔,雨过清香发”的诗意画面。
巧色。高建芳作品都有两种或两种以上的颜色,她追求颜色细腻、写实,在色泽上力求突破。制花则经纹脉络清晰,花叶、花蕊、花瓣色差鲜明,形象逼真;果实则亮丽凝重,色调柔和,清新自然,动物则斑斓灵动,栩栩如生。高建芳作品的色彩有种增一分则太浓减一分则太浅的感觉,既有自然形态中的美感,又加入了自己的合理调配,为每件作品都赋予的生命,也可以看到每件作品都打上了她独有的色彩标签。
巧工其实贯穿于整个巧形和巧色的过程中,造型巧妙独特需要加工的精巧到位;而多种颜色搭配增加了制作难度,因为不同颜色的泥料收缩比不同,很难稳定结合,所以要用紫砂制作壶胆,外面的图案用相应颜色的泥料附着其上,这就要求非有精湛的技艺不可了!这种内外兼修的巧工从打泥胚开始就要控制重量,统一协调,不能偏重。高建芳的作品一般分量始终偏轻,轻盈灵秀,形态优美,诗情画意都在其中。
高建芳的作品强调实用性和观赏性相结合,如果说紫砂花壶是紫砂艺术中的阳春白雪,那么她将这种艺术做到了雅俗共赏,雅俗共用,更显高超。
