李昌鸿之女 李霓访谈录

文静、纤柔、娇小,这就是江苏省工艺美术名人、高级工艺美术师李霓。然而,就是这么一个文静、纤柔、娇小的江南女子,在紫田耕耘不辍,创作出了许多文化内涵丰富的紫砂壶,获得了业内的广泛好评。

如何做好紫砂文化,这是一个重大而又永恒的主题。作为中国工艺美术大师李昌鸿的女儿,她是如何做好紫砂文化这篇大文章的呢?

记者:宜兴的紫砂艺术和所有艺术一样,有许多流派,如顾景舟大师为文人派的代表,蒋蓉大师为紫砂象生派的代表。你的父亲李昌鸿、母亲沈蘧华均是顾景舟的徒 弟,而你长期受家学的影响,一脉相传,不仅崇尚文人派作品,而且自己的作品也充满文人气息。请你谈一谈这方面的情况。

李霓:任何艺术,都有各自的流派。拿我们宜兴紫砂来说,自明代以来,逐步形成了“文人风格”、“宫廷风格”和“象形风格”。我们今天所说的文人派,就是 “文人风格”,其作品以线条简洁、造型端庄、文化内涵丰富为设计理念,素面无华,行云流水,写意而又工整,看似简单,但韵味品位很高。

我的父母亲于 1955年拜顾景舟大师为师,学习制壶技艺。

顾景舟大师是承继紫砂文人派风格的杰出代表,他老人家对我父母亲承继文人风格寄予厚望。他曾对我父亲说,你们 这辈是有点文化的学生,你别看紫砂单纯,它可博大精深,你们这辈人要好好学习、研究,做点紫砂文化,从“匠”中摆脱出来。

我的父母亲双双在紫田耕耘,半个 多世纪以来一直牢记恩师的话,致力研究紫砂文化。我于1980年进入宜兴紫砂工艺厂,在父母的教导与影响下,30多年来也是沿着文人派的脉络走过来的。

记者:如果抛开家学的影响,你是不是很喜欢文人派作品?

李霓:我的确喜欢文人派作品,更准确地说,我喜欢有文化内涵的作品。父亲曾经对我说过这样一席话,对我产生了深刻的影响。他说,紫砂壶的造型经过一代又一 代人的探索创造,有许多造型已经十分完美,几乎已经到达顶点,后人很难再去超越。只有紫砂文化没有顶点,而且永远没有顶点。这席话给了我很大的启发,也为 我明确了发展的方向:做紫砂文化。只有紫砂文化,永远没有止境。

记者:你是怎样在紫砂壶上体现文化的?

李霓:这是一个大题目,我很难三言两语说清楚。但就我个人的创作实践来看,我都是在“文化”这个框架内构思设计每一把壶的。就说我设计创作的“随方就圆 壶”,整把壶上圆下方,壶身是从圆润慢慢演变为方正的,过渡自然,不落痕迹。

我通过“上圆下方”这么一个看似简单的造型,体现出中国古人“处事圆通、内心 方正”的处世方略。

记者:在“文化”这个框架内构思设计每一把壶,这就有了无穷的创作源泉。从艺以来,你创作了多少作品?

李霓:站在文化这个角度去思考一把壶,设计一把壶,制作一把壶,就会题材广泛,天地宽阔。我有一本“尺寸簿”,大多数创新作品都在这本“尺寸簿”上留下了记录。这本“尺寸簿”已用了30多年,上面记录着150多个历年来制作和设计创作的重要作品。

记者:你的父亲是中国工艺美术大师,母亲是江苏省工艺美术大师,而你如今也已成为江苏省工艺美术名人,你今后有什么打算?

李霓:紫砂文化没有止境,我对紫砂文化的追求没有终点。进一步把文人派这一风格承传下去,这是我今后的主要任务。我的儿子韦伟也从事紫砂,我要从父母的手中接过“接力棒”,再把“接力棒”传到下一代手中去。