布封风格即人 风格即人 ——论高云中国画的品位

2018-03-14
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文章简介:高云近年来的作品,无论题材是古装仕女.高人雅士.禅僧罗汉,现代女性——通常为战争年代充满着革命乐观主义精神的女战士,如<还记得我们吗><战地小花>等;也无论画法是工笔还是小写意,多出之以细写清新的俊逸笔调——在我看来,不管高云选取什么题材,采用何种画法,有其万变不离其宗的底线所在——白描,这是在其成名作<罗伦赶考>中就已崭露头角的本领.高云拥有极为敏锐细腻的线描感应力,将其笔下线条掌控得如此秩序井然而又不失从容悠游,婉转优美却又不失古雅韵致.用线的好品位,与其衍伸而来的

高云近年来的作品,无论题材是古装仕女、高人雅士、禅僧罗汉,现代女性——通常为战争年代充满着革命乐观主义精神的女战士,如《还记得我们吗》《战地小花》等;也无论画法是工笔还是小写意,多出之以细写清新的俊逸笔调——在我看来,不管高云选取什么题材,采用何种画法,有其万变不离其宗的底线所在——白描,这是在其成名作《罗伦赶考》中就已崭露头角的本领。

高云拥有极为敏锐细腻的线描感应力,将其笔下线条掌控得如此秩序井然而又不失从容悠游,婉转优美却又不失古雅韵致。用线的好品位,与其衍伸而来的用墨、用色的好品位相得益彰,生成了高贵而不炫富、雅淡而益显隽永的趣味,一种与其生活方式完全一致的情调。

他是这般的留心于生活方式与品位的关系:"一个人的穿着就反映着一个人的气息,而一个人的气息就反映着他的观念,他是现代的还是过时的,是有品位的还是低俗的,一眼就看得出来。"他拥有如此讲究的生活品位,那么在艺术创作中,又是如何通过对人物造型、动态、服饰,以及线条与墨色的精心推敲,为观众留下耐人寻味的品位和情趣?细心的观众不难察觉。

中国艺术传统中历来认为画品即人品——典出宋代郭若虚"人品既已高矣,气韵不得不高。气韵既已高矣,生动不得不至";西方艺术批评同样有"风格即人"之说——法国18世纪文艺评论家布封在其《论风格》中,作出了可与中国艺术观念相印证的著名论断。

在我看来,高云作品中的两大特色同样与其品格性情密不可分:一是高云为人所拥有的现代文人气息(有朋友戏称他为"雅皮士"),处世所具备的现代文化管理者身份,与其笔下所呈现的堂堂正气的主流气息相吻合——旧式在野文人画家笔下高人雅士那股酸寒气息则在高云笔下荡然无存;二是高云"喜欢生活优雅,有秩序",他的管理工作亦复如此——秩序井然、有法可循,具有方法论的高度自觉。

同时行事又绝非刻板地按部就班,而是讲究品位和情调。在他主持出版社工作时,会议室存放着进口的咖啡豆,开会时一边喝咖啡一边讨论问题。

追求优雅而完美的秉性,使得高云十分注重于细节之美:"细节大过整体。比如京戏看什么?就看它字正腔圆;一幅画看什么?要看它笔精墨妙。"如果说细节和秩序最能激发高云脑海中的兴奋细胞,因而足以表明他为什么始终倾心于雅致爽利的白描;那么他对生活品位的高度敏感和因缘,则又与其在艺术上寻求高雅品位步调一致。

高云的工笔之所以摆脱通常一味精工的匠习,而臻于院体画风与文人画风的完美糅合,除了他的才情,其生活和艺术品位情投意合的一贯坚守,应是其中奥妙所在。

文人画风与院体画风之差异,与"雅俗"这一对历久弥新的矛盾虽不尽然等同,却有着某种相对应的关系。直言之,以院体精工见长者易涉甜俗,以文人萧散见长者亦可落入粗俗而尽失其雅。而在精工中见雅逸,在萧散中见精到,则能取长补短而珠联璧合,营造出既引人入胜而又耐人寻味的艺术境界。高云画艺之妙,正在于此。