《米花之味》聚焦留守儿童不再苦情 4月20日与观众见面

电影《米花之味》主要讲述了外出务工的母亲叶喃(英泽饰)返回家乡后与女儿喃杭(叶不勒饰)之间由陌生、疏离到互相理解的故事，期间产生了一系列城市与乡村、传统与现代等观念的碰撞，结尾以超现实的表达方式引发了对人类本真的思考。

在拍摄《米花之味》之前，鹏飞曾拍过一部关于北漂题材的电影。这让他想到，“有北漂就会有回乡人，有外出就会有留守的人，所以我第二部想拍一个关于回乡人的故事，展现他们回乡后的不适以及遇到的矛盾。”就这样，旅法归来的鹏飞来到了云南沧源，一住就是一年，体验和观察当地人的生活状态。

因为文化背景不同，鹏飞在云南的筹备工作曾遭遇不少麻烦，特别是傣族寨子里的老人始终对这个外来者保持距离。“期间我去了一趟台北参加电影节，回来给孩子们带礼物他们都不碰，我询问原因，他们说，‘阿婆说你是人贩子’，觉得剧组都是我同伙。”为了真正融入当地的生活，鹏飞也想了不少办法，他觉得最管用的就是喝酒，“当地人都很能喝，幸好我带了解酒药，喝倒了好几个村长。”

女主角英泽和鹏飞一样，也不是当地人。为了演出地道的傣族妈妈，她特意提前四个月去体验生活，学习傣族方言。留英回国的她还在那里学会了采茶、养猪、舞蹈等一系列技能。她坦言：“因为文化问题，很难和他们建立起一种信任。虽然少数民族都很热情好客，但要融入很困难，最初和当地妇女们聊天，聊到一些比较深的话题他们就会笑而不答，但我上妆以后变得很黑，就让她们觉得亲近一些。”

不同于其他留守儿童题材的影片，《米花之味》的调性不再灰暗、沉重，而是用一种轻松幽默的独特视角和新颖清新的拍摄风格将现实生活的严肃话题进行了别样的呈现，甚至让人感觉到全片洋溢着一种明媚的暖意。对于这种处理方式，鹏飞解释：“我一开始就想好不要拍得悲惨，因为现实主义题材的很多影片都是调子沉重的，也不少我这一部。之所以拍得轻松调皮一点，也和我在云南的真实体验相关。在那样天高云淡、阳光灿烂的地方，很多矛盾都是笑一笑就过了，没那么多纠结，他们的生活充满欢笑幽默和自嘲。”

“米花”是云南傣族的传统小食，用来供奉和赠送亲友，在电影里也有母女二人共同炸米花的戏份。鹏飞一方面希望用这种祈求团圆的食物表达关于分离的故事，同时也希望电影如米花般，带给观众淡淡却又各不相同的滋味。“米花是清脆、微微带有一点甜的，每个人吃米花都是不同的味道，这种你吃完独有的味道，就是米花之味，就像这部电影，它包含了很多东西，你所感受到的就是这部电影要传达的。”在他看来，《米花之味》不仅讲述了妈妈和女儿之间的故事，还描绘了人与人之间真挚质朴的情感和心灵的守候，以及人与社会、人与自然之间的维系。通过这段母女关系修复之路，《米花之味》还直面了国际社会关于解决贫困问题的争议，关注了全球共通的女性和儿童问题，探讨了宗教信仰对现实意义的哲学问题，并展现了边疆少数民族所面临的困境。

影片最后，母女在溶洞中共舞的超现实表现手法引发了现场观众的热烈讨论，鹏飞导演表示：“这段戏其实更多的是一种内心的舞蹈，是一种情感的表达。我也希望把更多的空间留给观众去思考，所以没有把每一个细节都交代得很清楚，让大家自己去回味。”

影片《米花之味》的年轻主创均毕业于世界名校。导演鹏飞出身于京剧世家，旅法学习电影八年，本科毕业于法国著名视听学院，曾担任蔡明亮导演作品《郊游》的编剧，也曾与韩国导演洪尚秀有过合作。《米花之味》是他的第二部作品。第一部作品《地下香》曾获得威尼斯电影节欧洲影评人最佳影片奖和芝加哥电影节金雨果奖。片中的女主兼编剧由英泽担纲，她在北京出生长大，本科毕业于伦敦政治经济学院，曾在美国哈佛大学进修。

值得一提的是，电影主创团队汇聚了华语影坛的顶级幕后阵容，其中包括蔡明亮、杨德昌、北野武等知名导演的电影幕后工作者。作曲铃木庆一是日本导演岩井俊二和北野武的御用配乐师；摄影指导廖本榕、造型指导王佳惠均是蔡明亮的御用团队，多次获得国际知名电影节的提名和奖项；声音指导杜笃之是享誉世界的著名亚洲声音大师，曾获第54届戛纳国际电影节最佳技术大奖，同时多次获得台湾金马奖最佳音效奖、香港金像最佳音响效果奖等；剪辑师陈博文曾获得第41届金马奖最佳电影工作者等大奖。

此前，《米花之味》已经在国内外多个电影节进行展映，并斩获多个重量级奖项。该片是2017年唯一一部入围第74届威尼斯电影节“威尼斯日”单元的华语片，并获得“特别提及奖”。国外权威媒体《好莱坞报道》给出了高度评价：“《米花之味》是一部充满对比和冲突的戏剧，它美丽，苦乐参半，机敏而令人愉悦。”它在首届平遥国际影展上一举获得中国新生代单元观众票选的“最受欢迎影片”，颁奖词中这样写道：“明亮艳丽的画面，镜头后蕴含的是人文主义的关怀，让我们看见了这个时代最珍贵的东西。”

此外，《米花之味》不仅入围了第11届FIRST青年影展，同时获得第4届豆瓣电影年度榜单“年度华语独立佳作”提名。“毒舌电影”评价影片：“电影开放而轻盈，提供了一种新颖的，不灰色的中国的现实主义风格。电影在悲和喜之间跳跃，反讽和包容并置。几乎对每样东西都给予了正反两种视角”；“桃桃淘电影”说道：“面对人与人具象的情感隔阂，导演给出了抽象的答案，通过人与自然的联结，形成一种更宏观的启示。影片的轻盈和宽容，为中国社会现实题材提供了一种新的表达思路。”

之前在平遥国际电影展上，导演在接受采访时表示，他希望通过《米花之味》让更多人了解边疆少数民族地区在经济大发展的背景下存在的矛盾，从而引起大家深入的思考。他也指出，该片运用的“新现实主义”表现手法让严肃的社会议题闪现出明亮的色调，而乐观的情绪、俏皮的桥段和灵动的表演，则彻底翻转了传统乡村电影的套路。

“我在参加国外影展时，曾有国际选片人问我，中国除了商业片和沉重的文艺片，难道就没有其他类型的片子了么？这句话对我影响很大。我也不断激励自己，从内心出发，不跟随，以新的方式拍摄不同的电影奉献给观众。”鹏飞在昨天的首映礼上感慨地说，“有人说这个四月青年导演集体发力，我很振奋也百感交集。我知道年轻导演拍电影都很不容易，希望大家在这个四月都能支持本土电影。”