大卫霍克尼的画 大卫霍克尼:画下你能看到的东西

近来,iPad成了岁的英国艺术家大卫·霍克尼(DavidHockney)的新画笔,在这位“英国活着的最出名画家”看来,这个画笔与其他工具一样,是“非常有用的”,甚至可以“躺在家里的小床上”悠闲地创作。霍克尼的代表作品《克利斯多夫·伊修伍德和唐·巴查笛》《克拉克夫妇俩》,含有深刻的哲理,使人回味无穷。2005年,《克拉克夫妇俩》入BBC所评选的20幅最伟大画作,霍克尼是唯一获选的在世画家。

大卫·霍克尼1937年出生于英国中部的布拉德福德(Bradford)一个“激进的工人阶级家庭”(radical working-classfamily),这里与伦敦一样常年浓雾,这个不大的城市是英格兰内陆重要的交通枢纽,同时也是英国早期文化中心之一。父亲肯尼思曾给赫鲁晓夫、甘地以及埃及前总统纳赛尔写过信。

1953年,霍克尼进入布拉德福德艺术学院学习油画,1959年,进入伦敦皇家艺术学院,并获得该院的金勒斯奖。霍克尼的作品色彩明艳,带有原始主义的风格,充满的象征主义色彩,后来他又将情色因素注入肖像画的创作,完全颠覆了英国传统意味的肖像风格。霍克尼多元大胆的创作风格加上自身高调的同性恋身份,已然成为上世纪60年代伦敦的文化标志人物。

1961年,24岁的霍克尼第一次旅行来到纽约在朋友们的帮助下开始接触美国的艺术界,并通过作品销售维持生活。三年后,霍克尼年移居好莱坞(Hollywood),这里有明媚的自然风光、充足的光线、适宜的气候和性,是生产电影的绝佳之地,同时也是霍克尼来此的原因。

在这个四季明媚的西部海岸,霍克尼开始尝试波普风格,被蓝色调统治的“游泳池”系列是这一时期的代表作,如《更大水花》,画面中空无一人,水花的形态和环境平直的线条形成强烈的对比,这个水花久好似观者的行为,大概也就因此,它与观众进行着互换的创作。

在霍克尼40多年的艺术生涯中,总是在不断地思索已有的各种视觉艺术生产模式,影印机、传真机、宝丽莱快照都可以称为他的“画笔”。“霍克尼式”拼贴是艺术家用宝丽莱相机拍摄同一对象的不同局部,身为画家的霍克尼将拼贴中不可避免的重叠、错位、偏移等而亦赋予绘画般的感觉,从某种程度上说是将相机创作带入了一个全新而奇妙的世界。

艺术创作之外,霍克尼着迷于钻研艺术创作的理论范畴,2001年霍克尼出版了《隐秘的知识》(SecretKnowledge)一书,书中通过对几百幅绘画对比分析,提出“霍克尼理论”,暗示早在文艺复兴时期,绘画大师都开始把透镜应用于绘画创作之中。这个理论的提出,在艺术届内外引起了轩然大波。无论如何,霍克尼仅仅是将透视的作为某种感官方式而已,他还有更多好玩的事情要做。

2005年,68岁的霍克尼搬到英国东部沿海的布里德灵顿(Bridlington),并出人意料地重新开始风景画。他的大幅风景画甚至长达十几米,为了方便写生,大画布多由便携的小画布拼接而成,绘画之中亦有类似中国画中的行动中的视角。2008年,霍克尼将《水边的大树》捐赠给泰特现代美术馆,这件作品,是他晚年风景大画的重要代表。

霍克尼总是在尝试不同的创作方式,但正如巨蟹座所一贯的真挚,他从来没有放弃自己的“手”,摄影也好、IPAD也好,在他的艺术上,没有那么多限制的边边框框。就如他自己所说的“停下来。看一看你能画的东西。画下你能看到的东西。看到你能表达的东西。更多。东西更多。视角更宽广。”