曹宝麟简介 简评《曹宝麟书法作品精选》
新华网蕉城在线 闽东日报消息 曹宝麟的书法文质彬彬,温文尔雅,蕴藉深厚。那些线条,透露了他书里书外的气息,在当下嘈杂的书坛,静静地凸显自己的神采。 《曹宝麟书法作品精选》(全国历届书法展览评委作品系列,荣宝斋出版),凡收1989年至2000年间书作28幅,书体涉行书、行草、隶书、草书、章草,以行书、行草居多;幅式有横幅、斗方、条屏、手卷、条幅、中堂、扇面,一册在手,可以从中领略曹宝麟书法的总体风貌。
曹宝麟精研米芾,博涉颜鲁公、苏东坡、黄山谷诸家,其书法自成一格,以纯粹的帖学家法再现了古典之美。曹宝麟的书法是喧嚣中安静的清流,从那舒徐有致的节奏,可感受作者的从容澹定。曹宝麟不属于表现型书家,他笔下的线条没有太多的情绪渲染、没有过分强烈的情感释放。
那种夸张的、变形的、扭曲的外在技术手段,在这里没有位置。曹宝麟以学者的严谨老老实实皈依古法,遵循规矩。一言以蔽之,那就是他对笔法的重视、倾心和身体力行的实践、运用。
在某种意义上可以说,正是笔法成就了曹宝麟的书法。透过笔法来看曹宝麟的书法,一切都很好理解。问题在于,在当下书法审美受到前所未有的颠覆和删改,书法遭遇不名身份的“创新”、甚至被重新定义的背景下,笔法也正在被排斥、冷落中日渐式微。
当此之际,曹宝麟对笔法的沉浸、醉心,或许不合时宜,但也恰恰显示了继承与坚持的意义。曹宝麟的书法凸显了“古典”在当下的存在,起到了更多具有延续意义的承上启下的作用,成为书法在当代发展进程中不可回避的参照。
曹宝麟及其同类型的书家,显然不可能在短时间内满足浮躁的书坛太多的、急切的“创新”上的期待。 正因如此,当我们把曹宝麟的书法归结于古典的再现与延续的时候,最为尖锐的声音便是对于他的传统姿态的质疑。
多元存在的书法本身,需要多元的诘难和辩驳的声音,这是再正常不过的。我想说的是,有些书家善于以“创新”相标榜,摇旗呐喊,揭杆奔走,引领时潮,那旗帜可疑,呐喊声可疑,所谓“创新”十之八九亦有待证伪。
此种行径为智者不取,曹宝麟当然自觉地加以回避。这并不意味曹宝麟食古如鲠、不谙创变之道、不思脱略形骸,只是对于“创新”,他有自己的理解、追求和方式。曹宝麟的创变,无疑更倚重传统,在坚守中以一种静默的心态和姿态悄然演进。
我注意到,在当下书法创作中,技巧、形式等方面的可见的硬性因素被不断强化,但真正支撑此种技巧、形式的不可见的学问滋养等方面的软性因素,则为为数众多的人所匆匆不暇一顾。
然而,曹宝麟更为看重学问修养。“我把自己定位为学者。”从曹宝麟的夫子自道,我们可以窥见他的心迹。 赏读《曹宝麟书法作品精选》中的作品,我感受到那来自笔墨间的、纸上的宁静、庄重、舒朗、飘逸,韵味良多。
曹宝麟的书法既有痛快斩截的劲利潇洒,又有迟涩凝重的苍朴浑茫,并且不同的幅式有不同的情趣,大体上横幅、手卷如和风细雨、温文尔雅,条幅似风啸林端、磊落豪宕,条屏则飞流直下、莽莽苍苍,中堂犹平原走马、舒展俊逸……作者的胸襟情怀和生命意识隐约可感。
当然,曹宝麟的书法并非无可挑剔。学人的性情有时难免限制他的情感抒发,经验性的线条可能会阻滞更深切的审美表现;同时,由于因袭之重,在踵武前贤、再现古典之时,怎样融合时代精神,深度拓展,别开生面,对他来说无疑是一个需要直面的艰巨课题。
□ 徐锦斌
