《军师联盟》拍摄期间吴秀波当管家 事无巨细皆亲为

　　最近随着《夏至未至》接近尾声，《军师联盟》的热度也不断上涨。作为三国迷的小编从这部剧该开始播的时候就疯狂追剧了，这部三国题材剧是吴秀波老师通过漫长的时间琢磨敲打，最终定稿开拍。中间经历了什么谁也不知道，只能用管家来形容吴秀波在剧组中的日常了。

吴秀波饰演司马懿

　　古装剧《军师联盟》投资近4个亿、筹拍期历时5年、拍摄333天……这些数字的背后是身兼主演和监制的吴秀波前所未有的劳心劳力、剧组上上下下事无巨细的矛盾和突发都需要他来解决。在接受北京晨报记者采访时，吴秀波感触最深的并不是《军师联盟》要传达什么、司马懿这个角色如何定位……而是那些至今回忆起来都让他头疼棘手的戏外琐事，整个拍摄期间电话就没停过，“秀波，谁谁合同到期了，不能再拍了，后边还有400场戏，他说他肯定不能再拍了;吴老师，人家不能给咱们那12辆发电车，说只能给两辆，那半边的灯是打不亮的;吴老师，不行了，那个景必须得要撤出去，横店不给我了……这一堆电话接完了，我一宿没睡，下午到了现场该我的戏了，导演说上午来的演员还没走，戏还没拍，我说为什么?因为大家都聊不拢。”坐在一旁的经纪人也在“抱怨”，吴秀波两年来没干别的，看着他这样挺心疼，尤其在各种IP风行的环境下做这样一部戏真不知道前景如何。如今上半部分播出过半，一致好评的反馈让吴秀波深感欣慰，再回头看这段找虐的日子又何尝不是一段忘忧的、痛并快乐着的时光呢?“如果说人生是用来浪费的话，那也要准确地浪费，我就准确浪费到了演戏这件我喜欢的事儿上。”

吴秀波剧照

　　吴秀波答疑

　　疑问1 为什么选择曹魏视角，主写司马懿跌宕起伏的一生?

　　吴秀波：以我的经历和与阅读量来讲，尤其我又是男性，我就选三国。为什么选司马懿?因为我是个愿意对一个题目认真思索，思索到幼稚的人，我觉得万事不能跑题。读三国，最清楚的一句话就是合久必分，分久必合。从董卓之乱起讲了合久必分，但没有讲分久必合。所以，我以为那个剧本在避实就虚，但必须承认那是一个伟大的剧本。我不知道在那个年代有没有人质疑“借东风”、“桃园三结义”和“空城计”司马懿根本就没去。罗贯中为什么要那么写?那是他的需求、疑惑与情感，所有人看了以后也感受到其中的乐趣。所以，我要谢谢创作者成全了我的问号，让这个问号一直保留至今，为什么不讲这段故事呢?

白色素衣司马懿

　　疑问2 目前《军师联盟》的剧本和台词颇受专业认可，简单说，从戏剧的标准合乎逻辑地演绎出了一个大众熟知的题材，但稍显陌生的视角。

　　吴秀波：在剧组，我遵循的一个原则叫做随顺随缘。我5年前跟一个一直想找我拍戏的朋友说咱们就拍这个。一旦落实了，我要查资料，看《三国演义》，看《三国志》，再查魏国史料、王公贵戚、名人文士对司马懿的品评。第一稿符合史实，但毫无戏趣，大概只完成了男性对三国的认知，比如我给我太太看了，我太太说什么玩意儿，然后跟郑万龙老师说，你能换个女编剧再写一个吗?虽然是男性题材，但观众是女的啊。好，那就换个女编剧写，但到最后女的也觉得挺好看。从剧本原创到拍摄前期，到一场一场戏剧的聊天，到尊重每一个主创的情感以及原则，到拍摄过程中的所有修行，表达的是作为主创究竟有什么样的问题。

司马懿批阅文章

　　疑问3 据说部分戏是顺拍的，这在国产剧中太罕见了，怪不得拍了著名的“333天”。

　　吴秀波：我戏贵就贵在是顺着拍的，不是部分，是几乎全部的戏份。顺拍成本之高，远超过你想像了，为什么要顺拍?让演员看见从前，看清自己角色的一生，再来表达最后。这个成本极其巨大，是常规模式的两到三倍，原来我的戏没有想到拍333天，我觉得100多天顶头了。我拍这一个戏等于拍四个戏，就是准确地浪费了四倍的时间。

司马懿朝堂之上进言

　　疑问4 那只叫“心猿意马”的小乌龟目前的戏份不少，有什么特殊的寓意吗?

　　吴秀波：也是为了增加戏趣。心猿意马，这是一个成语，这个成语在《西游记》里面用得最多，何为心猿?孙悟空即是心猿;哪个是意马?白龙马是意马。孙悟空和白龙马就是唐僧的“心猿意马”。一个和尚，放下舍得对错，让六根清净，落发修行，去西天取经尚且有心猿意马。司马懿能没有?悟空是什么?能力，欲望;意马是什么?时长，没马驮着你，你能走多远。所以，那只乌龟就是司马懿的心猿意马。为什么是只乌龟呢?因为在中国的文化里，龟代表着安全、长寿，没有比龟再笨的了，它只有一个壳，但是在它那层壳之下，虎爪、鹰嘴没有任何用武之地。所谓能人，首先得活下去才能“能”，那安全长久何尝不是最大的欲望，又何尝不是司马懿的心猿意马，又何尝不是我每个人的心猿意马。

吴秀波司马懿很经典

　　疑问5 豆瓣8.4的评分和坊间重新掀起“三国热”足以证明这部剧的话题和品质，再回看自己这5年来的付出是不是觉得值回票价?

　　吴秀波：其实我一点没觉得这个品质高，再给我一年时间，再给我一点钱，我能拍得比这还好。能成全现在这样，第一，是我在拍戏过程中积攒了很多人脉关系;第二，这些人脉关系对你对质量的要求有认同，他们成全了我，我才能成全这个戏。技术永远有更高的标准，真正让我以为在这个戏上做到无愧于自我的是我的戏剧状态和色彩。现在都爱提“匠人精神”，我对匠人精神的体会是什么?第一层是匠人做出来的东西要好;第二层是自己做出来的东西比曾经做得好;第三层是活着就得做这件事情，只有做这件事情才能活着。于和伟[微博]就超越了他曾经的角色，我特别开心地说，他在这里演的刘备就是比他以前演的刘备强，不服都不行。因为他演戏的时候有一个“场”。所有人都要修行去创造这么一个“场”。

司马懿海报

　　疑问6 这回身兼主演和监制，幕后的各种琐事会比演戏这件事本身更耗费精力，其实不如单纯做演员更轻松、赚钱更有保证，台前幕后全程参与的初衷是什么?

　　吴秀波：有两个东西支撑着我。第一，我要反哺我的行当和戏剧，这个东西给了我这么多年好的生活，就算全赔进去了，也应该做个报答，绝不是所谓的观众，绝不是所谓的利益，是交给这个行当的作业，这个行当养活了我。我是想退休，那你退休之前再做一个，我不需要跟任何人交代，我只需要跟我的行当交代。第二，迄今为止，我没有体验过所谓美好的生活，我不好吃，不好玩，不好穿，我唯一的乐趣就是我能演戏。我演戏不是因为我建立一个多强大的吴秀波体系，在演戏的那一刻连半个吴秀波都没有，拍戏就是为了忘忧。我如果自己再不做一个戏，不拍一个自己爱的戏的话，我连忘忧都可能没有了。别说花一年，就算花十年，我也得要我要的戏。

　　要说现在真的没有哪一部剧是顺拍了，吴秀波出于对历史的尊敬和想要创作一部属于自己，属于更多三国迷不一样的三国，而且在当代影视潮流上做一次重大突破，打破传统的拍戏模式。吴秀波老师已年近五旬，但是在事业上如同小青年一样非常执着，非常有干劲。