戴卫画家 作为国画家的戴卫
「戴卫人物画展」最近在上海朵云画廊展出了。来自四川的这五十余幅作品,从内涵、意境和技巧都显示了作者的国画造诣与艺术才华。这个展览会引起了上海美术界的普遍关注和广泛赞誉。
戴卫从事出版工作多年,作为一位装帧艺术家,我和他相识很久了。他为不少著名作家所作的封面和插图,以其独特的艺术语言,一直为书作者和装帧界同行称道。但作为国画家的戴卫,我还是近年来才开始认识的。
一九八七年春,四川省装帧艺术研究会成立,我专程去成都祝贺。会间,曾去戴卫家作客,主人以他的国画作品飨客,这是我第一次见到他的人物画创作。从这些作品中,不仅看到了他深厚的传统功力,更感受到作者有创作中的探索与追求,作者下笔时的激情,跃然纸上,给我留下了深深的印象。
那时戴卫是四川少年儿童出版社的副总编辑,还负责美术部门的工作,又是四川装帧艺术研究会会长,工作十分繁重,他利用点滴业余时间,从事国画创作,他的勤奋、刻苦和孜孜不倦的精神,使人感动。
一九八九年,戴卫在北京美术馆举办个展,在首都美术界引起了很大反响。他的作品获得许多前辈美术家的很高评价。时隔两年,戴卫的作品,有了很大的变化。更为成熟,更为洗练和洒脱,达到了一个新的艺术境界。
这次朵云轩的展览,使我得到了一次细读戴卫原作的机会。这些作品,令人赞赏不已。每一幅,都融和了作者的思想、感情与人生追求。他给古代人物,注入了新的生命。作品既富有传统的笔情墨趣,又不囿于固有的法则与规矩,因此充满新意。
画面的整体和局部看来 都经过精心构筑,但又是如此挥洒自如。即使是素香上飘出的一缕青烟,也可以看出作者的功力与圆熟技巧。《达摩》《抱琴图》等作品,寥寥数笔,就把人物的神态、性格刻画得惟妙惟肖。
《西蜀风情》组画,虚实相间、繁而不乱、充满民俗情趣。《李逵探母》虽是早期作品,但可以看出作者的素描基础和造型能力。《钟声》是展出中的大作和力作。作品以近乎白描的手法,刻画了几十个不同民族、不同地域的芸芸众生。他们层层叠叠,摩肩而立,注目沉思。像一座巍然矗立的石壁。作品富有深刻哲理,给人以无限遐想与深沉的思考。
戴卫自小酷爱绘画,又受过正规的艺术教育,有坚实的基本功。他曾「上山下乡」,在偏远的山区生活了十多个年头,有深厚的生活积累。他长期从事编辑工作,因此阅读了大量古今中外文学名著和多方面的书籍,使他具有很高的文艺素养和广博的知识,为创作提供了沃土和雨露。而他曾经付出了辛勤劳动的装帧艺术又给他的创作以借鉴与启迪。所有这一切,加上他本人的天赋和勤奋,才使戴卫的作品达到今天这样的水平。
作为戴卫的一个年长的朋友,我为他已经取得的成就而高兴,而作为画家本人,每一次成功,永远是他漫长的艺术道路上重新迈步的起点。
戴卫已经离开出版岗位到四川省诗书画院工作了。作为装帧艺术家的戴卫也许已经成为过去,但作为国画家的戴卫,无疑有着无限宽广的未来。
