胜者即是正义日剧 东京爱情故事日剧|白色巨塔日剧 孤独的美食家日剧
《胜者即是正义》是日本富士电视台于2012年4月17日播出的电视剧。该剧讲述的是，虽然身为人格破绽者，但官司胜诉率却高达100%的性格偏执的律师古美门研介和坦率得有些鲁莽的后辈黛真知子这对“凹凸组合”一起解决疑难案件的故事。
其实这剧是相当有脑的，所谓正义、所谓公平、所谓好坏、所谓政治，都不是可以用一元论的价值观去设定的，你以为自己很善良很有同情心，你也只不过是对眼前看到的东西施以怜悯。不是说同情不好，而是要理智的看待自己的善良的局限性。就像网上流行的那句话，你拿火腿肠去喂流浪狗，为之心碎流泪，你又考虑过猪的感受吗？
《东京爱情故事》是1991年富士电视台出品的一部著名纯爱类型日本电视剧，完治究竟有没有爱过莉香直到20周年时也仍是一个未解之谜。有些影片如同音乐一般，无论它重复多少次，只要是在合适的时间，合适的心情下，你都不会感觉到厌烦，《东爱》就是这样的影片。
故事这么简单，却把生活中的哲理性那么清晰的表达了。生活就是如此，不是爱的重，付出的多，就应该在一起。而是找一个让自己舒适的人，才能生活的畅快。结局非常的好。丸子和里美在一起了，两个温吞的人，或许他们才是天生一对。
2003年版的《白色巨塔》，把山崎丰子写于1967年，已经翻拍了三次的同名巨著演绎到无可挑剔，并在日本创造了高达36%的收视率，超过了此前被认为无法逾越的昭和版经典。可以说这一版的《白色巨塔》代表了亚洲电视剧的最高水准。
自然，超豪华的演员班底——财前五郎的扮演者唐泽秀明，里见修二的扮演者江口洋介，花森惠子的扮演者黑木瞳，东贞藏教授的扮演者石坂裕二，东政子的扮演者高佃淳子，鹈饲教授的扮演者伊武雅刀成就了影片扣人心弦的魅力。其他人物的塑造也非常饱满，特别着力于一些次要角色的心理变化。
迥异于之前所说的普遍电视剧动辄以错综复杂的人物关系，扑朔迷离的剧情以此来吸引观众的屡见不鲜的手法，《孤独的美食家》，在人物关系，以及剧情设计之上，显得纯净的仿佛如同一张方才展开的白纸一般，人物关系极其简单。
孤独这个词，在《孤独的美食家》中，并非是一个传播负能量的词语，反而是一种正能量满满的独自一人的生活方式，它是积极的，阳光的，是有所追求的，而并非是无所事事的怨天尤人，孤独的努力工作，孤独的享受美食，孤独的怡然自得，以至于会让很多人都开始有些隐隐然的羡慕于这种遍尝美食的孤独而潇洒的生活方式了。
《深夜食堂》是日本的深夜剧，一集三十分钟不到。摇晃的镜头里是日本的繁华夜景，然后慢慢静下来，转到深巷一家小小的食店。食店的设定其实有些做作：菜单上永远只有一样菜，但无论你要点什么，老板都会给你做。这样做作的设定一下子把这家小店从现实里抽离了，我于是知道，又是听故事的时候了。
日本人拍这样看似意味深长的作品总能拍得非常好：什么都提到一点，但什么都不能解，人生人世千头万绪，到了最后依然没办法说这是怎么一回事。像极了日本的冷食，颜色清净明亮，很舒服，很善意，但你知道它是冷的，甚至有些腥。谁也说不清人这一辈子是怎么一回事，只能说就是这么一点清冷的味道，与任何人无干。
《半泽直树》讲述在泡沫经济时期进入东京中央银行的银行职员半泽直树一边同银行内外的"敌人"斗争，一边贯彻自己的信念"不能像机器一样对待身边的人"，对待恶人要"以牙还牙，加倍奉还"的故事。某网站对563位职员进行问卷调查，五成以上的人称对这部剧很有共鸣。受调查者表示很羡慕半泽直树绝对坚持自己的信念，以及有激情和能力去支持这种信念。
半泽直树这个角色，同《胜者即是正义》中的古美门研介一样，亦正亦邪。只是前者看起来正多一些，后者看起来邪多一些。同时，半泽直树和古美门研介，都是坚持自己原则的人。无论外界有怎样的压力，矢志不渝。
第一集开始这个剧被大家吐槽像《消失的爱人》，但是一集集到最后，编剧各种脑洞，各种神转折，走出了自己的路子，人物一个个从单一的形象慢慢地变得越来越丰满越来越立体啦，看似无情却有情啊。不过，分分钟反转害人的剧情，得到了这么广泛的欢迎，也是迎合了人性中本身每个人都怀有恶意。
这部剧的编剧埋了太多的梗、铺了太多的垫，以至于整个观感都充满扫雷的惊喜感。当你以为编剧水平无法自圆其说而出现bug时，再看个十分钟吧，马上你就会发现自己被打脸了：众黑化配角也发现这是个bug，他们很聪明地利用了这个bug，但他们的小聪明被站在食物链顶端的女主尽收眼底，一网打尽。
《母亲》是一部讲述现代女性"母爱本性"的社会性电视剧，讲述女性们在各自的生存道路中找到自己，探寻生存方法的故事。这不是一部大团圆结局的电影，但却给人力量。片头简洁，只有一个单词“mother”，那个”t”做成了让人印象深刻的十字架。
饰演奈绪两个妈妈的演员都是非常优秀的女影星。她们现在虽然都年过半百，但她们由演技、人格中投射出的美丽与精彩却比以往更加耀眼。看这样的电视剧的确就像在自虐，因为每一集总有很多个片段让人揪心，让人在不知不觉中泪水滂沱，然而这一对没有血缘关系的母女的命运却又让人无法放下。
《西瓜》是部好剧，好在它以独立坚强的女性为主角，而以反面形象的男性做对比。依旧俗套地跟风说，这是部正统的女性电视剧，而且每一个年龄段看的时候心境都会不同，每隔一段时间看都会有新的感悟，这真的是部精彩的女性作品，细腻感性，却也充满力量。
不得不说，这剧的配角非常抢眼。黄金配角饰演间间田先生的高桥克实，在一群的女人里面，他的出演还是很让人惊喜，把那堆女人的个性陪衬地十分明显。“海鸥食堂”里的两大特色女配在西瓜里依旧出彩，破旧小酒馆里的面无表情老板娘跟梦想当魔术师助手的冷面女警官，没有了她们，西瓜的趣味性真的会降低很多。
话题日剧《最完美的离婚》每集都是亮点，四个男女穿着华丽的礼服跳着性感却又搞笑的舞蹈，让人忍俊不禁。该剧讲述了两对年轻夫妇之间错综复杂的家庭故事，在结婚与离婚交叉汇合与过滤爱情的过程，探讨了婚姻观、家庭观。
日剧《最完美的离婚》仅有11集，剧里的人们踩在离婚的肩头，看着婚姻内的风景，有简单生活的真实。在轻喜剧的包装下，探讨人与人之间的关系。该剧免不了还是会有要探讨的问题，但仅用一些看起来很浅的生活片段，道出了很深刻的生活哲理，看起来会感动也会开怀大笑。
《倒数第二次恋爱》的故事设置戏剧性强且自然流畅，当然前者需要的剧本的扎实技巧，而后者需要的是所有演员的强大演技，刚好这部剧中的演员们并不缺乏这点。这剧告诉我，永远不要因为寂寞而去谈恋爱，也不要因为年岁而拒绝谈恋爱。年轻的时候总以为成年之后就不会寂寞了，但是这世上没有不寂寞的成年人。与自己相处的最好方式就是爱上自己的未来。
从故事上说，该剧更似以一家人为重心发展的肥皂剧，是实而不华的小品，年纪较轻的观众可当乐子看看，较成熟的人则会有多一层的深意反思。而能从平实背景中带出趣味，必须归功于编剧冈田惠和。它很温情，一家人其乐融融，争争吵吵中有很多细微的感人处，而且这家人都是怪咖，看上去都有被人嫌弃的地方，却都又重感情。
《海女》是由日本放送协会摄制，于2013年春季开播的一部电视剧，讲述了一位生于东京的内向的少女天野秋回到母亲的故乡岩手县北三陆海岸、努力工作继承自己期望的海女职业，逐渐成为地方的偶像，又渐渐成为全国偶像的故事。
《海女》故事以时间为轴，从2008年6月天野春子离乡别井24年后首度回乡开端。间中并行1984年（24年前）的春子不为人知的怀旧追忆。故事舞台则设在日本东北岩手县虚构的北三陆市（镇）及海女活跃的袖滨村落。21世纪经济迅速发展并未给这里带来明显变化，人们依旧独特简朴地生活，是名符其实不起眼的乡下之地。
《重版出来》演员华丽，剧情温馨轻松，正能量满点，是吃饭喝汤，休闲娱乐，居家旅行，必备良剧哦。《重版出来》卡斯华丽到耀眼的程度，无论是主角还是配角，集合了重量级的帅气，演技和搞笑在这个漫画编辑部里面。
《重版出来》是一部可以让你检验自己的热血是否还在的日剧，还能为那些努力而感动，还能为一本漫画的“重版出来”而激动，那也许内心的那个自己还在。这个世界还有人在认真地做事，还有人的灵魂可以笔直地挺立着。能感受到这些的你，就是幸运的。
《悠长假期》曾一举包揽第九回日剧学院赏最优秀作品赏、主演男/女优赏、助演男/女优赏、脚本赏等10项大奖。《悠长假期》最动人的是一种乐观的生活态度，而这种态度并非通过做作的姿态或者夸张的剧情被表现出来，而是借助了平实顺畅的叙事手法，以人物塑造为重点，细微之中见真情。
《悠长假期》中最常说的一句话是“Don't Worry, Be Happy”，面对人生中的种种不如意，这样的豁达有些时候难免有阿Q的嫌疑；可终究，象强者一样微笑的面对还是好过弱者的愁眉苦脸吧，哪怕这实际上并不能够解决手头的具体问题。
《对不起青春》由"鬼才编剧"宫藤官九郎执笔，以男女并校为主轴，讲述人与人之间思维交流碰撞故事的校园剧题材略显老套，基本上全看宫藤官九郎如何抖出他擅长的搞笑包袱，以及演员如何更神经质地表演出这些内容。
这么精彩的校园生活、这么复杂的人物关系、这么有意思的心灵鸡汤、这么纯粹的活力青春，你在哪部剧里看过？不让校园剧变得低龄、不让逗比失了主线，这便是成功。诚然，《对不起青春》这部作品的收视显然不尽如人意，但好在了解宫九的人依然能看出这部剧的有趣之处，一切只关乎口味，而并非质量。
