毛国典篆刻 尽精微 致广大——说说毛国典的篆刻艺术

    一个人要在某方面取得成就,勤奋刻苦的学习过程是少不了的,毛国典也不例外。他早在河南书坛崭露头角之时,河南省书协领导就曾把他经常挑灯习艺的刻苦精神作为广大书友学习的榜样。

然而,能如此刻苦学习的人,全国上下绝不在少数,而大多却穷经皓首于书法一艺,也未见得能取得多大成就,毛国典却只用短短的十多年时间,在书法、绘画、篆刻三方面均取得了不俗的成绩,不仅在各种展赛中频频获奖,还分别在代表各专业领域最高奖——书法兰亭奖、美术金彩奖、全国篆刻展中获奖。

这样全面发展而又成绩斐然的中青年书画篆刻家,在当今分工越来越细的社会环境下恐怕是难觅几人了。而能在如此短的时间内取得这样的成绩,我想,他肯定是有一套不同常人的治学方法的!

    后来,毛国典又调入了江西省书协工作,我们渐渐有了越来越多的交往,并因而发现了他过人的透过现象看本质的总结归纳能力。他把印章中的各种线条归纳为直线和弧线两种,因为刻治过程中印石可以就刀转动方向,运刀自然也就简化为刻直线和刻弧线两种方式了。

这种总结,能使初学者很快理清头绪,迅速从繁杂的理论阐述中解放出来,以最简单的思路去面对复杂的印面,线条的交错,并获得学好篆刻的信心。

这种化繁为简的归纳总结,足可窥毛国典善学之一斑。另外,他还有着很强的融会贯通能力。他不但把美术家特有的对形式和色彩的综合处理能力运用到了书法篆刻中,使他的作品形式独特新颖,产生了别样的视觉效果,还把他那个性极强的汉简隶书的结字特点运用到篆刻中,又使他的书法、篆刻作品达到了高度的风格统一。超强的融通能力,无疑大大地提高了他的学习效率。

    毛国典的篆刻学习始于20世纪90年代初,一开始便得入李刚田先生师门,并以工整一路秦汉印作为学习源头。良师的教益,刻苦的训练,过人的学习领悟能力,加上书法、绘画方面已有的扎实基础,很快他的篆刻水平便达到了相当的水准,仅一年之后,其篆刻作品便先后入展中青展、全国展和西泠印社篆刻展,展示了非凡的学习天分。

    观毛国典的篆刻,扑面而来的是一种清醇古雅而又酣畅劲爽的气息。清醇古雅来自印面的洁净朴厚,于静穆安详中潜藏机巧,增强了工整一路秦汉印风的耐品性。酣畅劲爽则来自于其线条百炼钢化绕指柔般的超强弹性,并糅以汉简隶书的线条排比和开张的对比手法,使方寸间的刚劲线条或排列有序,或辅以个别线条的舒展开张,从而产生一种韵律感,让人越看越觉爽快!

毛国典的白文印主要取法汉印,于铸印、玉印等工稳一路印风致力尤多,并参以凿印的恣肆雄强,因而线条在醇古厚重中又透出一股豪迈雄健的审美趣味。

在形式上,除常采用汉印样式外,他还常借鉴古玺印式,线条依然醇厚酣畅,空间布局则大开大合,以求取得跌宕起伏的视觉效果。

他的朱文印融汉金文及黄牧甫的意味,常以刚健的线质,作无边的章法处理,简洁爽快,独具一格。毛国典还以其风格独特的隶书入边款,单刀刻就却丝丝入扣,书法意趣表露无遗,堪称一尊尊微型的完美碑刻。

    总的看来,毛国典的篆刻风格是属于偏工整一路的,而工整一路印风就如同工笔画和楷体字一样,容易刻板僵化,唯有工到极致而又得灵动之趣方为高妙。他的篆刻,无论在章法布局的安排上,还是在线条的粗细变化和起、行、转、收的表现上,都无所不用其极地“做到”精准,然而,他的印又在这极度精致中,表现得非常随意自然,处处透露出一种写意的情调,化解了工稳印容易出现的刻板,产生了更高层次的审美境界。

因而,他的印若以工稳印视之,却见意趣横生;而以写意印视之,又似乎每一处奏刀,每一根线条,都已精确到没有更进半步的可能。

    “尽精微,致广大”,毛国典以极其精工的技法,表现出了他篆刻艺术特有的写意情怀,正是对这句古语的最好诠释!