宁瀛个人资料
- 一、个人简介
- 二、艺术创作
- 三、作品目录
- 四、从影经历
- 五、写实主义
- 六、
- 七、
宁瀛简介
导演宁瀛,1959年生于北京,先后就读于北京电影学院和意大利电影实验中心。曾在意大利著名导演贝尔托鲁奇的《末代皇帝》中任副导演。在国际领域中,宁瀛广为人知的作品有“北京三....
宁瀛个人资料
导演宁瀛,1959年生于北京,先后就读于北京电影学院和意大利电影实验中心。曾在意大利著名导演贝尔托鲁奇的《末代皇帝》中任副导演。在国际领域中,宁瀛广为人知的作品有“北京三部曲”,它们集中系统地刻画了20世纪末90年代-“后毛时期中国社会”-北京人的生活图景:《找乐》中的祖辈(1992),《民警故事》中的父辈(1995)和《夏日暖洋洋》中迷惘的儿辈(2000)。她的电影在国际电影节上多次获奖,并在国内外得到发行。
从2002年以来,法国拉罗塞国际电影节,美国哈佛电影资料馆,纽约亚洲社会,韩国全州国际电影节和加拿大多伦多国际电影节集团等分别举办宁瀛电影作品展,放映“北京三部曲”和她的新作《希望之旅》。她的作品正在突破影视的局限,成为转型时期中国社会的影像符号。她被认为是中国都市电影的先锋人物。
宁瀛个人简介
宁瀛,女,中国电影导演,1956年生于陕西,1978年考入北京电影学院录音系,1981年考取公费奖学金赴意大利留学。1987年毕业于罗马电影实验中心,同年,在由贝尔托鲁奇执导的影片《末代皇帝》中任副导演。1988年回国,在李少红的影片《银蛇谋杀案》中任副导演。后任北京电影制片厂导演。
宁瀛艺术创作
宁瀛1990年独立执导电影《有人偏偏爱上我》。
1992年宁瀛与人联合编剧并独立执导了影片《找乐》,影片讲述了老人身上的一段小事,采用了纪实的风格。真实的反映了人物的生活及社会环境。剧情按单线发展,在潜意默化中感人,演员由职业演员和非职业演员相结合。影片中带有受意大利现实主义影响的痕迹。该片获日本东京电影节金奖,西班牙圣·塞巴斯帝安国际电影节最佳青年导演尤斯卡大奖,法国南特三大洲电影节金球奖,最佳亚洲电影奖,柏林国际电影节青年论坛国际影评人奖,希腊萨洛尼克国际电影节最佳导演奖等。
1996年,宁瀛完成了影片<民警故事>,片中对新现实主义做了更多的尝试,演员全部为非职业演员,镜头数较少,多为1分钟以上的镜头,2分钟以上的镜头有5个,镜头运动较少,剪接技巧质朴。纪实风格极为强烈。西班牙圣·塞巴斯帝安国际电影节评委会特别奖和国际影评人奖,意大利都灵国际电影节最佳影片奖,法国南特三大洲电影节银球奖,法国贝尔福国际电影节最佳影片奖。印度电影节“银孔雀”奖等。
作品目录
《希望之旅》
时间:2001年
影片长度:52分钟
类型:纪录片
导演、摄像、剪辑:宁瀛
联合摄像、采访:郭刚
故事梗概:
每年八九月间,都会有成千上万的四川农民拥上西行的火车,经过三天两夜长达3000多公里的行程,来到祖国的大西北新疆。那里一望无际的棉花正在等待收割......
对他们当中大多数人而言,这是头一次离开家乡,也是头一次坐火车。
也许这是头一次,我可以如此直接地和真实地倾听贫困地区的中国农民,第一次讲述他们自己的故事。
曾参加的重要电影节:
法国真实电影节大奖,英国伦敦同一世界奖推荐作品,意大利佩撒罗国际电影节未来电影奖,柏林国际电影节青年论坛,阿姆斯特丹国际纪录片电影节,伦敦国际电影节,多伦多国际电影节,意大利佛罗伦萨人民电影节,瑞士弗里波格国际电影节,香港国际电影节,威也纳国际电影节,韩国全州国际电影节举办宁瀛导演作品展,以色列耶路撒冷国际电影节,加拿大温格华国际电影节,美国HIGHFALLS电影节,纽约MARGARETHMEAD电影节,英国牛津纪录片电影节,国际公共电视研讨会INPUT2003
媒体评论:
2002年法国真实电影节大奖,受到评审团一致推崇,并获得高度评价:
“这是一部具有强烈表现力、深刻而又敏锐的视角、朴素的思考、有份量的主框架叙事及交插节奏的杰出作品。影片令人立即投入到人物故事和生机勃勃的生活中去,其内容远远超出影片长度所展现的希望之旅。”
法国《LEMONDE》(世界报)
“独立导演宁瀛在纪录片领域显示出与她执导故事片时毫不逊色的才华。”
意大利《ILMANIFESTO》(宣言报)(关于北京三部曲和“希望之旅”)
“她的作品一直都是剧情片与纪录片的出色结合,并且每时每刻都在呈现着自己国家的那个不安和躁动的灵魂......从这个角度来说,宁瀛成为(也许在她无意间)中国那些志力于创作‘情感兼纪实’风格电影的新一代导演的代表人物。”
以色列《THEJERUSALEMTIMES》(耶路撒冷时报)
“影片的内容和所表现出的情绪如此动人,以致于观者在片尾时无言以对。作者成功地诠释出火车上那些中国民工的情感世界。”
香港《FAREASTERNECONOMICREVIEW》(远东经济论坛)
“宁瀛作品的概念简明扼要、才华横溢......这部纪录片的美丽是用言语无法形容的,她在影片中呈现出来的可能要比她所想表达的还要深刻。”
《夏日暖洋洋》时间:2000年
影片长度:80分钟
类型:故事片
编剧:宁岱、宁瀛
导演、剪辑:宁瀛
摄影:高飞
美术:未宁
录音:晁君、宋芹
音乐:祝小民
故事梗概:
德子是个年轻的北京出租车司机,如同他每天必须开车穿行于大街小巷一样,在感情生活中他也是奔波不止:妻子、东北打工妹、女大学生、行行色色搭乘出租车的女人们,她们同德子一同走过了生命中一个暖洋洋的夏天。
伴随着德子的出租车,我被带入了一次穿越整个北京城的旅行。德子一直都处于运动的状态之中,所遇到的人和事都匆匆从他的生活中飞逝而过。这个出租车司机在目的地与女人之间彷徨的漂泊状态,很大程度上透视出了北京这座都市,在早已被遗忘的历史价值观与开放后未知的未来之间,对自己本来面目那种苦苦的追寻。
导演陈述:
“十年来,我所面对的这座城市-北京,一直在经历着令人目眩神迷的变化。
我第一次常试在银幕上表现北京是1992年的《找乐》,那是一部探讨逝去的传统的喜剧作品。1995年,通过黑色幽默的《民警故事》,我把视角聚焦于新浮现的现实及面对它们时所面临的困境。而在《夏日暖样样》这部新作中,通过一个年轻匆忙的出租车司机的视角,用一种类似于狂想曲的形式,去表现巨变对于人们生活的深刻影响以及新一代青年人中正在蔓延的困惑感。
当我回头再看这三部影片时,它们已然构成了一个三部曲。《找乐》中的祖辈、《民警故事》中的父辈和《夏日暖洋洋》里的儿女,三代北京人在二十世纪末九十年代的生活面貌。
媒体评论:
2001年第三十一届柏林国际电影节青年论坛受到“国际艺术院线联合会”特别推荐奖时的评语:
“影片讲述了一个北京出租车司机的故事。通过司机丰富的情感经历,使人得以洞察这座现代化城市所有的复杂性和人们的生存状态。凭借高超细腻的表现手法,导演将一个特定的个人生存体验,与这个大都会当前的精神状态完美地结合起来。”
美国《THEBOSTONPHOENIX》PeterKeough(关于北京三部曲的评论)
“中国导演宁瀛拍摄的北京如同马丁斯柯西斯镜头里的纽约。她以极大的热情和独特的视角再现大都市北京城及其一切微妙的细节、节奏、混乱、甚至味道……她使用新写实主义的手法将深刻的主题和长期形成的社会矛盾戏剧化……她是中国最重要的天才电影导演之一。”
法国世界报《LEMONDE》JeanMichelFrodon
“用一种充满原创风格和勇敢的方式勾勒着这座城市的面貌。”
《CHERRYLANEMOVIES》MichaelPrimont
“在这部影片中,借助一个老百姓的视角,我体会到了北京人生活中的那种前所未有的韵律,这种对北京的体察我想也可适用于世界其他地方。这是一部美丽、谐趣、光彩夺目的电影,出自中国最有影响力的女导演之手。影片主题起源于宁瀛对她生活的都市的深厚感情。并且她用了一种前所未有表现方式在银幕上诠释了北京这座城市。
一名当下的出租车司机有着一种准Casanova式的生活。镜头前的他迟钝且有时困惑地应对着自己周遭的种种现象。他每天周而复始地运载的乘客好像生活在自己生活的另一头,不过当乘客是女人时情况则属例外。有时他会陪着她们在一起几小时乃至几天,直到自己被踢回到原来的生活之中。一次又一次,他被欺骗、被迷惑、被利用、甚至确实曾被爱过片刻。”
《METRO-ZINE》都市精粹广告-StacieKent
“这是一个普通北京出租车司机德子的故事,这又是北京城本身的故事。宁瀛的新片《夏日暖洋洋》带着批判的、启示性的眼光,横扫今天的北京城。所有我熟悉的和我陌生的现实,都被如此自然地囊括在一部电影里。
影片将一个个日常生活细节展现、放大,进而成为今天北京的符号。时而这些符号缩短了你和这个城市的距离,让你觉得熟悉。时而这些符号让你远离这个城市,让你陌生,让你觉得这个城市在异化……结果,这些既熟悉又陌生的现实创造了一个感觉:北京是一个地狱和天堂的中间地带--过去的记忆正在消失、今天的生活喧闹亢奋、而它的明天难以预料。
‘这是什么地方?’这是今天很多北京人的发问。宁瀛的电影试图回答这个问题,它通过跟踪德子CASANOVA式的被击夸的情感生活,通过德子不断悠荡的眼光,通过上上下下出租车的乘客,透视了今天的北京生活。影片带着难言的忧虑透视着我熟悉的北京城的一切灿烂……”
《民警故事》时间:1995年
影片长度:102分钟
类型:故事片
编剧、导演、剪辑:宁瀛
摄影:智磊、邬宏伟
美术:程广明
录音:晁君、王丹戎
音乐:苏聪
故事梗概:
在这部充满原创的警察电影中,“敌人”不是通常的罪犯而是社会本身。德胜门的民警们平时无聊且散漫,有时渴望自己能像电视上的美国同行一样拿着枪威风威风。一天,一只疯狗在管片儿里咬伤了一个醉鬼,为了保障人民的安全,民警杨国立受命清除管片儿内一切宠物。这个苦差使每个民警的心里又绷紧了弦······故事充满趣味,且逐渐由离奇转为荒诞。
媒体评论:
法国《CAHIERSDUCINEMA》电影手册
“卡夫卡式的荒诞、谐趣,甚至让人落泪······其悲喜剧的风格曾经是四十年代中国电影的传统。影片把镜头对准了生活中的普通人,让他们在摄影机前保留了他们最生动的面孔。”
美国《VARIETY》综艺周刊
“对官僚体制的绝妙讽刺;针对正在走向民主和市场经济的国家机制的一则寓言。”
法国《LEMONDE》世界报
“生动地描绘了北京城里的警察局里世故冷清的每日生活。”
美国《VILLAGEVOICE》
“宁瀛的《找乐》体现了她的导演才华;而《民警故事》则将她推向了国际顶级艺术片导演的行列。”
英国《THETIMES》时代周刊
“北京警察日常生活面貌,荒诞、诙谐又令人不安”
美国《NEWYORKTIMES》纽约时报
“这些骑着车的警察看起来很和蔼,但宁瀛导演却用一种极为好奇的眼光观察着他们。”
法国《TELERAMA》
“令人惊奇的是这么一部有勇气的影片竟出自于一个年轻女导演之手。”
香港《SOUTHCHINAMORNINGPOST》南华早报
“《找乐》曾在国际影评界获得成功,《民警故事》又一次证实了她的才华。”
《找乐》时间:1992年
影片长度:97分钟
类型:故事片
根据陈建功同名小说改编
编剧:宁岱宁瀛
导演:宁瀛
摄影:萧风、邬迪
美术:杨哓文
录音:晁君
剪辑:周梅平
音乐:孟卫东
故事梗概:
京剧院看门人老韩头,不甘在退休后无所事事,为其他退休老人们建立起了一个老年票友俱乐部。他们在俱乐部里过瘾,排戏......甚至吵吵闹闹
媒体评论:
美国《NEWYORKTIMES》纽约时报
“宁瀛导演严肃的喜剧作品。”
法国《LEMONDE》世界报
“又谐趣又有份量,意义深远的寓言故事”
美国《VARIETY》综艺周刊
“在这部喜剧表面之下,蕴涵着作者对当今共产主义中国盛行的官僚主义思想的深刻思考。”
英国《ECONOMIST》经济学家
“这部影片对‘找乐’这一积极的生活态度毫无掩饰地给予了赞美。”
香港《SOUTHCHINAMORNINGPOST》南华早报
“堪称杰作且意义深远,中国电影史上的里程碑之作。”
从影经历
平民的北京,陌生的北京
很多人认为,自上世纪80年代以来,纪实主义在中国电影中的实践没有走彻底,没有真正走完它应走的全过程,所以是一锅“夹生饭”。导演宁瀛完成于1992年的《找乐》和1995年的《民警故事》将“纪实主义”在中国电影中的实践往前推进了一步。 在对现实的态度上,宁瀛的影片更多表现出的是对现实本身的热爱之情,而非“批判现实主义”。它以一种豁达和包容化解失意和苦涩,在《找乐》以及《民警故事》中自始至终贯穿了一种平民精神。这两部影片与后来完成的《夏日暖洋洋》(2000)共同构成了宁瀛的“北京三部曲”。
静悄悄的革命者
宁瀛说:“拍完一次电影,我觉得我像是经历了一场灾难一样,我是灾难中活下来的人,我的作品是灾难中存活下来的几个碎片,所以我毫无遗憾地面对我的不从容和影片中的缺陷。”就像宁瀛电影的感觉:不避锋芒的“狠”与豁达睿智的“真”。法国《电影手册》的主编让·米歇尔·傅东在一篇《向宁瀛(中国)致敬》的文章中提出,“宁瀛并未参与变革,如同她实际上从未参与‘第五代’的活动,尽管她有权利成为其中一员”。
电影革命者首先应当是独立的,闯破“代”与“代”的隔膜,拥有不向任何一种声势或者倾向妥协的品质,最重要的一点他(她)的作品没有可比性,也就是没有与之相似或相近的存在。《找乐》和《民警故事》是独属于宁瀛的“存在”,它们没有因时间的流逝而失去价值,反而在时间轴上呈一个上升的趋势,就那样静悄悄地“革”了纪实电影的“命”。
在做过贝托鲁奇的<末代皇帝>和李少红的<银蛇谋杀案>两部影片的副导演后,宁瀛在1990年独立执导的第一部电影名为《有人偏偏爱上我》,但她愿意承认自己的第一部作品就是《找乐》。如片名一样,宁瀛施予影片的态度是一种“人道主义的宽容”,同情的同时又保持理智,非专业演员、实景拍摄都只是外在的“真实”,创作态度上的真实,其实就是不带有任何成见地去看生活。就像人生境遇之中的无可规避、无可选择也无可奈何,矛盾永远不会获得最终解决,而只是得到缓解,留下一个“缺口”,然后情感像细水流那样从“缺口”中流过。就像影片结尾处老韩头最终还是走向了那个小群体,几步路近在咫尺,却被定格的画面固定了。好电影应当是这样的,观众是被开启、被发现、被领悟的。
《找乐》、《民警故事》和<夏日暖洋洋>三部电影的拍摄时间正覆盖了北京骤变的整个90年代,不论从城市的外观到社会内部结构和人的价值观都发生了不可逆转的变化。宁瀛说:“我曾经熟悉的一切正在变得陌生,我爱过的人正在离我远去,我经历的是一次失恋的过程。所以我把这三部电影称作‘我爱北京’三部曲。”
宁瀛:“北京三部曲”实践“纪实”电影
重新找到生存环境
1987年我从国外回来,对西方社会已经有了一定了解感受之后,突然间对国内有特别深的留恋。当时正赶上出国热,很多人劝我保持自由的状态,可是我觉得,无所事事的感觉不对。后来经过一番艰苦奋斗总算被分到北影导演室,每个礼拜到学习的时候真觉得幸福极了,总算成为集体中的一员了。当然很快我又陷入到集体的忧虑、被人管的烦恼之中。
陈建功的《找乐》写于20世纪80年代中期,后来由于拍摄经费难以落实,一直到1992年才终于找到资金完成了《找乐》的拍摄。老韩头为什么非要弄一个活动站?吵完架后为什么还是回到了集体?这位退休老人就像我刚从国外回来时一样,没有单位,完全可以是最自由的人时,却要重新给自己找到一个生存环境,重新把自己放到那些社会悲剧中去,重新再把自己放置在那些组织、规定纪律中,绝对自由、绝对理想的状态是没有的。
可能我很早就开始学音乐的缘故,以至于我后来对任何一门文化艺术的接受都像接受音乐那样凭直觉,在一定技巧的基础上,然后就是纯感觉的问题了,所以我觉得一部片子是很自然而然形成的。我忘不了巴赞在《电影是什么?》中说过的那段话:“在一个已经经受过,现在仍然经受着恐怖和仇恨困惑的世界中,几乎再也看不到对现实本身的热爱之情,现实只是作为象征,或者被否定,或者得到拥护。”
我可以算巴赞的信徒,对我来说重要的不是证明,而是展示事物本身,展示它的独特性和含混性及它的模棱两可性。我希望找一个最最简单的事,但在这个事件中能容纳多层的意义,所谓人生态度,也是由此自然流露的。
当时拍老人,有人就说,老人可不是那么好摆弄的;后来选定《民警故事》,又有一些很好的朋友担心地说,你可要小心,民警可真不像老人那么好摆弄,他们有自己的想法,而且训人训惯了,突然被一个女导演训斥那简直是一件不可容忍的事情。我可能是在做一些包括新现实主义导演内部都认为是新现实主义最高阶段的尝试,他们那时最大的梦想就是要摆脱剧情结构,能够让那些非专业演员的表演达到比专业演员毫不逊色的境地。
表现城市给我的陌生感
《找乐》是一帮老头在胡同里转悠,也就是步行。《民警故事》是1995年的一群管片儿民警骑着自行车在工作。到了1997年、1998年的时候,我感觉自行车已经不能满足我的速度要求了,觉得坐在出租车里对我的速度正合适,于是就有了《夏日暖洋洋》中一个麻木的出租车司机德子在感情生活上连续失恋的故事。原来的名字叫做《我爱北京》,这个名字没有被通过。
影片结尾时,一个因失恋而哭泣的女乘客问他:“师傅,你失过恋吗?”出租车司机德子突然陷入一种难言的困惑。我想写出我跟人物的唯一认同:我正在和我曾经认同的生活本身失恋,我和周围的人、我生活的整个北京城失恋了。
有句话,“时代的车轮在前进的时候总会忽略一些被撞倒的人”。我在某种意义上都是被撞倒的人。我的影片可能更趋于一种主观的真实,我觉得在某种意义上就是让大家不要忘记我都在被撞倒、撞晕。我虽然生长在北京,但当我对这座城市怀旧的情感发生动摇的时候,我只能在这座城市里寻找另类感,寻找陌生感。
我的影片与其说是记录了今天的现实,不如说是表现了这座城市让我产生的陌生感。