冼星海怎么读 《烽火·冼星海》为抗战胜利70周年发声

作为向中国人民抗日战争胜利70周年纪念日的献礼之作,由南方歌舞团制作的大型原创音乐剧《烽火·冼星海》将于9月2日—9月3日两晚在广州友谊(000987,股吧)剧院首次公演。

《烽火·冼星海》是国内首部以冼星海为题材的大型原创音乐剧。抗日战争时期是人民音乐家冼星海创作的巅峰时期,在这段时间里,冼星海创作的《黄河大合唱》成为了中国音乐史上旷世千古的绝响。音乐剧《烽火·冼星海》正是以冼星海在抗日战争历史背景下的音乐路程为情节线索,讲述了他鲜为人知的音乐创作、实践和成长故事,颂扬了他的音乐为抗战作出的卓越贡献,并展现以冼星海为代表的一代热血青年在抗日烽火中忧国忧民、为了民族的解放奉献青春生命的爱国情怀,歌颂了中华民族百折不挠、坚不可摧的民族精神。

音乐剧《烽火·冼星海》是一部艺术创新的原创音乐剧,通过跨界合作实现舞台艺术和影视视听艺术的优势互补,打造出一部创新力作。剧中巧妙地将冼星海的抗日音乐作品与现代的音乐形式相结合,使得剧中的音乐让人觉得熟悉的同时又有新意。《烽火·冼星海》不仅是一次冼星海经典音乐作品的重现,更是对其作品大胆、现代的一次演绎。

舞台与影像的视听盛宴

2015年是纪念世界反法西斯战争胜利暨中国人民抗日战争胜利70周年,这部剧的初衷,其实是在这一有意义的时间刻度向当年的抗日志士致敬的作品。同时,2015年也是“人民音乐家”冼星海诞辰110周年、逝世70周年的特别日子。

《烽火·冼星海》中最大的亮点,是运用了国际艺术舞台上炙手可热的全息影像艺术,这种艺术手段打破了以往视屏影像与戏剧内容两张皮的现象,让全剧的四个功能结构性的叙事影像得以自然、有机地导入剧情,推动剧情的发展,同时,全息影像也为剧中的戏剧场景、人物、情节、舞蹈等提供独特、逼真、冲击力强的视觉环境及依托,使得舞台艺术和影视艺术完美融合。

观众在台下可以通过全息影像看到冼星海的家书,背景上黄河的雄伟,桌案上闪闪烛光的摇曳。这一场盛宴将会挑战观众的视听体验,将观众无缝连接到冼星海所在的时代,与主角人物同悲共喜。

强强联合的主创团队

音乐剧《烽火·冼星海》主创团队集结了广东优秀演艺团体与个人。南方歌舞团有限公司今年先后推出《瑶山随想》《六祖惠能》等成功剧目。此次《烽火·冼星海》是该团的又一大制作,为此出品人谢晓泳鼓励全团勇于创新。

音乐剧《烽火·冼星海》的总导演由富有艺术创作经验的一级导演、广东广播电视台大型节目部主任谭颖担纲,作曲是广州军区政治部战士文工团一级作曲、舞剧《三家巷》《沙湾往事》等优秀剧目的作曲家杜鸣,编剧是广东广播电视台的策划人、主持人陈晓琳,多次获得中宣部“五个一工程”等国家级大奖的王佳纳担任戏剧导演,著名歌唱家崔峥嵘担任声乐指导,强强联手,跨界合作,值得期待。

音乐剧《烽火·冼星海》有六个主要角色,总政歌剧团著名歌唱家于爽饰演冼星海,广州军区政治部战士文工团青年演员任雯文饰演冼星海的妻子钱韵玲,南方歌舞团青年演员胡婧饰演热血青年王晓歌,星海音乐学院青年教师冯国栋饰演诗人塞克,南方歌舞团青年演员王璀璇、李白分别饰演诗人光未然和桂涛声,这些性格各异、功底深厚的演员将会在音乐剧中大放光彩。

“顶硬上”的广东精神

《顶硬上》是冼星海儿时从妈妈那里学会的,是水上人家的劳动号子,而这也是他从母亲身上领悟到的为人精神——遇事排除万难,扛过去!后来“顶硬上”逐渐成为冼星海重要的精神特质。这一首《顶硬上》贯穿在《烽火·冼星海》全剧中,代表了广东人民不屈不挠的精神,在过去这一年里,也代表了音乐剧创作人的心声。

“太不容易了!”这是记者在采访《烽火·冼星海》总导演时听到的第一句话。所有创作者在完成一部作品时,都像是经历了九九八十一难一般,而幸好这一群创作者们拥有“顶硬上”的广东精神,终于将这部宏伟壮丽的作品“顶”上了广州友谊剧院,“顶”上了文艺大舞台。

主创们表示,在目前的中国市场上,音乐剧还有很长的一段路要走,他们不知道这条路还要走多久,也不知道自己能走多远,但是至少现在,他们愿意用真心去换时间,先让更多的人通过《烽火·冼星海》知道并了解音乐剧。