香港导演刘伟强 当刘伟强拍起喜剧 带你重回香港90年代

说到香港电影,八九十年代的“双周一成”(周星驰、周润发、成龙)、刘德华、张国荣、梁朝伟等主演的各类型作品最为深入人心,也有部分当时的IP,成为了近几年炙手可热的题材类型或元素。

而在本周末,由刘伟强导演、古天乐等主演的动作喜剧片《武林怪兽》,则是在“打怪兽”的外衣下,带着观众们回到了九十年代的香港电影的类型、元素、模式里,成为献给港片迷的圣诞大礼包。

很多人都看过《古惑仔》系列知道铜锣湾的浩南哥,但刘伟强这个名字真正的放大主要是到了新世纪的《无间道》时。

八十年代初加入了电影摄影师行列的刘伟强就已经参与了徐克的《上海之夜》的创作,随后的《龙虎风云》、《旺角卡门》则突出了他在把握灯光、摄影方式与影片风格的契合度上的能力。

黑白布景下的Andrew Lau刘伟强

九十年代初香港电影由盛逐渐衰落,但富有野心的王晶、文隽及刘伟强联合创办了“最佳拍档有限公司”,而最广为人知的作品包括《古惑仔》系列(但不包括《古惑仔之人在江湖》)、《风云雄霸天下》、《中华英雄》等。

1996年由王晶、文隽及刘伟强结成的公司

(英文名BOB,即“Best of Best”)

尽管《武林怪兽》的幕后监制不再是最佳拍档的阵容,但依然是一部带有浓郁港式喜剧的动作片,并夹杂着对于当年最佳拍档影业的致敬。

当年最佳拍档成立时的目标观众群体,便是新一代的年轻观众,特别是《古惑仔之人在江湖》、《百分百感觉》的成功,让他们尝到了漫画改编的成功滋味,而除了《古惑仔》系列之外,他们又陆续将漫画改编成《风云雄霸天下》、《中华英雄》等。

《古惑仔之人在江湖》(1996)

《风云雄霸天下》(1998)

《武林怪兽》虽然不是根据漫画改编,但也充满着漫画卡通的夸张式风格,如开场不久的第一场动作戏,是野林里多位武林人士的为了争名夺利的互相残杀,便充满着漫画的夸张感与荒诞感。

经典的港式喜剧往往是将“喜剧、动作及煽情汇于一身”。即使是在CEPA实施以后,北上的香港导演,如王晶,导演、编剧或监制了一系列的作品,演员主要是来自于两岸三地,但依然保留着他“尽是过火,尽皆癫狂”的创作风格。

而《武林怪兽》里封四海与冷冰冰(郭碧婷饰)久别重逢的那场歌舞戏,便是这样的“喜剧、动作及煽情汇于一身”的典型,并带有着一些刘镇伟的《东成西就》中梁家辉向张国荣示爱的那段的影子。

90年代港式戏剧的最大的风格特色也都是能够将各种不同的元素拼贴在一起,从而产生出了幽默感,而有了截然不同于许冠文式的无厘头喜剧,并成为了经典亚类型。

《武林怪兽》继承了这种港式喜剧的无厘头风格,而把影迷带回到了过往港片的黄金时代。

影片的重头戏集中发生在荒山野林外的花田驿站,这是在致敬胡金铨的《龙门客栈》及徐克的《新龙门客栈》。

不同来路的几路人先后来到了花田驿站,各自心怀鬼胎而使出浑身解数想要达到自己的目的,但在算计别人时其实也在被算计,而不断的消解了经典的意味,带来后现代主义文化的拼贴快感(周星驰的九十年代喜剧片就被不少的内地影迷赞为后现代主义文化的代表)。

驿站戏最精彩的一段便是冷冰冰等人的身份暴露后,狭小的驿站成为了战场,但冷冰冰他们只有四五个人,面对的是一大批的官兵,于是周冬雨饰演的义军女侠熊娇娇,不断的利用手上的灯的忽灭忽明,给冷冰冰他们创造机会。

这场戏也显得很无厘头,对于港片迷来说会忍俊不禁吧。

另一场戏是熊娇娇跟随着怪兽招财进入了它的栖身之地,那里的周围是一片片的坟墓,而室内的一具枯骨显然是只有一只手臂,熊娇娇赶紧称为“杨大侠”。

简简单单的几个画面、几句台词,便带出了金庸的另一部武侠小说《神雕侠侣》,而古天乐的TVB时代经典作品之一便是他与李若彤主演的《神雕侠侣》。

港片的特效制作较之好莱坞片有着很大的一个距离,但八九十年代时不少的香港电影人,就不断的以“土法炼钢”的方式,带给观众视效上的天马行空观感,包括《新蜀山剑侠》、《风云雄霸天下》等,而《武林怪兽》再次的发扬光大这种“土法炼钢”模式,将怪兽招财塑造成萌宠版的“金刚”:

既有胡巴式的卖萌,也有金刚式的怒发冲冠发飙。

大卫·波德维尔评价这样的港式喜剧是“把由来已久的片段式架构发挥到喧哗的极致,他的抄袭、模仿与修改,一如霍普与克罗士比的公路电影,彻头彻尾是用最传统的方法,把流行电影传统翻新,使之重现生机”。

作为当年最佳拍档的合作伙伴,刘伟强在离开后,与麦兆辉庄文强合作创作了影响迄今的《无间道》系列,如今则借着这部《武林怪兽》,借鉴了当年黄金时代香港电影人的推陈出新的创意创作,给观众,特别是港片迷带来了不少恍如看昔日港片的欢乐。

而在以内地市场为主导的创作模式下,影片《武林怪兽》并不拘泥于八九十年代的港式无厘头,而是夹杂了不少的内地元素,开场不久的那段武林大混战,便是糅合了金庸武侠小说(《倚天屠龙记》)、内地方言、网络流行段子等,大杂烩成切近于当下观众的动作段落。

孔连顺与其扮演的帮主、副帮主,自始至终都在提供着让人捧腹大笑的笑点,并与小爱、梁大维所扮演的两个朝廷高手的冷面笑匠形成了对比,带来了戏剧化的张力。

可以说,影片聪明的选择了内地不同特色的喜剧演员,并发挥出了他们的特色,不断的调节着影片的喜剧气氛。

影片结束,亮起一行字“谨以此片献给香港音效大师曾景祥老师”。曾景祥曾七夺金像五摘金马,《无间道》、《寒战》、《头文字D》等都有他的参与,于2017年离世。作为曾景祥生前好友的刘伟强导演,也将这份思念放在了电影里。

在陈光荣的配乐之下与愈发精致的特效场景下,我们还是能够看到这一代香港人为电影甘之若饴的奉献精神。

左为曾景祥,右为刘伟强

在刘伟强的身上,我们看到岁月过隙的残痕,那个曾在香港犯罪片中留下浓墨重彩一笔的中年电影人,几十年来都戴着差不多的眼镜,都理着差不多的发型,就连衬衣都不外乎那几个颜色。

这或许就是刘伟强身上不变的味道,但在他心中也有那个蠢蠢欲动的“求变欲”,比如去年的大片《建军大业》,也有这部喜剧的《武林怪兽》。

在这个年纪,还愿意尝试“颠覆自我”,对刘伟强而言,未尝不是一件好事情。