张旭光的老师是谁 张旭光老师王羲之手札解读
提起学习王羲之书法,我想在当代最有话语权的恐怕是张旭光先生,他对王羲之的继承与发展有着重要意义!王羲之手札对于学习书法的重要性是不言而喻的……
23日上午张旭光先生为其入室研修班讲解王羲之手札
《圣教序》是行书学习入门的经典。因为是后人集的,所以比较理性,容易把握。因为刻了石,所以增加了力量感和金石味道,有利于把字写大。王羲之墨迹手札保留了原帖风采,与圣教序有很好的衔接,字与字之间有情感关系,有草、行书的衔接,核心体现了内心深处是生命的潇洒。
手札也有碑刻,碑刻对于缺损的部分是一个补充,可对比着看。墨迹手札没有刻意的、刀刻的方笔,同时能观察起笔的角度和动作,字数虽然很少,但能看出墨色枯浓。这在圣教中是没有的,还有很多细线的变化。 写手札主要要解决:
一:行、草的搭配问题。
二:王羲之古法到新法的笔法变化过程。
三:章法中感受轻重疏密的节奏关系。
《得示帖》示字很楷化,“知足下”成为一组,从楷到草、再到行;“吾亦劣劣”为一组,“明、日出”是行楷,“乃行”又一组草书,“不欲”一组行书;遲大概是因为“触雾故也”比较大,看了位置写不下,遲字用了草书后一下子就显得笔画少了,增加了动感变化。
“王羲之顿首”又是一组。动静的节奏,轻重的节奏如音乐的节奏、诗词的平仄,在创作中行楷加入到草书中,草书也可以加入到行楷里,使一件作品达到了丰富而精彩。
《姨母帖》是羲之古法到新法的笔法变化一个手札,显得沉厚、大气、浑穆。但古法不能潇洒起来,沉着的古法不能让他发挥心中那潇洒一面。所以他必然走向新法。古法笔法常常被称作高古,依然受到当代书家的欢迎。古法能表现出张力,宋克章草中常常夹些小楷,新、古的相互调节。
《丧乱帖》用的新法,用笔翻飞,增加折笔,速度和力度增加了。所以他必然走向新法。能翻腾、纵横驰骋和痛快淋漓。不再笔笔中锋,也有枯笔。两晋南北朝由于连年战乱,被称为华丽血的时代,丧乱帖是典型的新法作品。
后人没人把王羲之阳刚大气的东西表现出来,从赵孟頫、董其昌开始就把宽博厚重、方正骨骾、圆浑大气、以及险绝的东西弱化了。就平淡了。当代书坛学二王的很多,绝大多数都缺乏阳刚气魄。《得示帖》主要是速度、轻重、快慢的节奏。通过《丧乱帖》和《姨母帖》的分析,主要理解从古法到新法的笔法问题。
《二谢帖》是新法,直接下笔。作品中线条轻重变化较大,要从一副图的角度分析其粗细块面的对比。所形成的板块的轻重关系,互相之间是交叉的,这种章法的应用给我们是一个启示,好像是在读图,整体区域有明显的虚实对比,更加有波澜、感染力!
《孔侍中帖》第一行厚重又精致,厚重沉着还经典,每个字都很经典紧密还不散,大气开张还精致,而不是灵秀,有行气感,有能量感。
《忧悬帖》大气厚重,是王羲之的典型。写王羲之最忌讳写娟秀,“忧”方向,“悬”字方向,有着明显区别,犹如“卯榫”关系,无论怎么歪、斜,行气是足的,是贯通的。
《频有哀祸帖》第一行主要靠单字距离去调节疏密关系,“不能自”三个字联写在一起。三行的距离关系,有单字、有组合的应用。尽显大气疏朗。
《平安帖》显示正大,高雅的一面。如何运用,如何写出高雅,需要多方面的素养。还比王珣的《伯远帖》,多数人临会写的甜美,而天津的吴玉如写出了高雅。现在国展中写二王的很多,但往往写的文雅秀气,证明对王羲之了解的还很肤浅。
《何如帖》尽显尊贵高雅,宫廷优雅的气象,其线条健丽,刚劲,富有神采。而且感觉其笔画都高贵。“尊”字的感觉,如人挺着肚子神采奕奕站立的感觉,反应出其生命状态。如何理解,这是个人的看法,供参改。
《奉橘帖》收和放的关系,很巧妙,字少也疏朗,适合放大去书写。
《快雪时晴帖》笔法上方圆兼用,圆多方少,沉着厚重。前面速度慢,后面快一点,古法和新法结合。乾隆的字显得发闷,没力量,没神采,他只写《兰亭序》,就是没写圣教序。 《初月帖》是草书,又不是很草,让你感觉草不起来。比书谱气息更好了,节奏非常适合草书的创作,两个字的组合,三个字的组合,这种节奏,很从容,很容易让你增加品味。不会乱和躁。是草书创作很好的借鉴。
最后请大家思改以下问题:
1古法和新法在作品中如何应用,如何增加笔法的丰富性。
2《姨母》、《快雪时晴》帖均属古法用笔,属含蓄、古典类型;《丧乱》、《得示》、《二谢》均属新法用笔,是比较阳刚的类型;整个篇幅的楷、行和草如何变化、如何结合的处理,最为重要。
3、优雅的东西,尊贵的气息如何去理解和应用。
一听说张先生讲手札,乙庄、刘楣洪老师都来听课了
