郑晓龙照片 郑晓龙:慢工出细活儿

我们做产品总想有最大的市场占有率,我们当演员也总想多拍几部片子,可往往在追求快、追求量时,就难免粗糙,留下很多遗憾。而郑晓龙却以慢制胜,拍一部,打响一部,从他拍摄的中国第一部室内长剧《渴望》到《甄嬛传》,那个万人空巷,真是让人望尘莫及。在职场,有时慢,其实是最快。当你干的项目、做的产品是精品时,职场之路会越走越顺。

写剧本慢

写剧本郑晓龙一点也不敢马虎。《甄嬛传》的剧本就出了十几个版本,即便开拍之后,郑晓龙也几乎每天给远在美国的王小平打越洋电话,半夜改剧本那是常事。即便是定了稿的剧本,郑导在拍摄的过程当中还在根据变化了的情况不断地修改,以期更好地贴近百姓生活,更加合情合理。

在写《金婚》剧本时,片子第一集就写了13稿,写着写着就觉得有点不对,就停下来,他便召开会议,大家出点子,里面大量的故事,有的是他们家的故事,有的是别人家的故事。

开拍后停机,由于演员、摄影、剧务大家都在等,有人着急地说:“时间就是金钱啊!”可他说:“不着急,慢一点,停一下,把剧本改好再拍。”比如拍《甄嬛传》时,把皇后给害了那场戏,到屋里去栓那个福袋,他觉得一定要把皇上调出来,把这些妃子们都调出来,才能让他们发生这样的事情,所以这个情节也必须按这个逻辑来改。

好文章是改出来的,剧本也是如此。有的问题在拍摄过程中会不断涌现,为此剧本也要随之改变。可开拍后一停机,那个“浪费”真如“流水”,让人心痛。可硬拍又会留下“硬伤”,郑晓龙便顶住巨大打磨,他觉得“值得”。职场,从一开始就要戒浮躁,每一个环节都不能急于求成,慢功才能出细活。

选演员慢

剧本写好后,接着就是选演员,在拍《红高粱》时,郑晓龙贴了一墙的照片,男主角名下足足钉了五张,都是时下炙手可热的硬汉型实力男星,可男一号余占鳌还是令郑晓龙非常头痛。他心目中的余占鳌外形很重要,年龄在30到40岁之间,一定要给人一种力量感,得有肌肉,气质上有股匪气。

在定了女主角周迅后,她觉得陈建斌行,可郑晓龙说,建斌还是偏斯文。郑晓龙常对着照片感叹:“现在的男演员怎么都这么瘦,都奔阴柔那条路子去了,想找一个像姜文那样体格,有霸气的男演员难。

”后来副导演也介绍了几位,郑导觉得还是不够强悍。来了很多试镜的演员,他都很注意看,有的男演员一看就是城里的,还很阴郁,最后觉得朱亚文的脸比较农民,郑导发现他表演出来很有爆发力,但要求他再长胖20斤。

挑个演员都磨磨唧唧的,让人真是觉得难以忍受,可挑好一个演员往往就成了一个角色。郑晓龙说:“角色不准会使观众很容易‘串角,演员与剧中人物的贴近。”所以,他拍的片子,挑的演员准,结果凯丽、葛优等一个个被他捧红了。职场要耐得住性子,耐得住寂寞,一急就会出事,就会留下遗憾。

拍片子慢

在大多数观众的心目中,相较于电影来说,电视剧是一种更粗糙的艺术形式,超大的工作量配上超短的拍摄周期,注定了多数电视剧“草草应付”的工作模式。但在郑晓龙的作品里,即便拍摄再紧张,精细程度也从不会逊色于电影。

《甄嬛传》中安陵容为重博皇上欢心苦练冰戏,剧本上就一页纸,剧组为这场戏花了几十万,设计、制作服装,研究清朝时的滑冰鞋怎么做。要是别的导演,早把戏改了,郑晓龙坚持要拍,他说:“冰戏是清朝四大皇家游戏中非常重要的一个,满族八旗是从北方来的,他们是在冰上玩得很爽的民族。

我们的影视剧当中从来没拍过,这是第一次表现,我觉得要做得稍微真实一点。”还有一场戏是描写皇上一行出宫避暑,当剧组到达承德避暑山庄后,一考证,得知雍正从来没来过承德,郑晓龙一听,那就别将就了,权当剧组集体出游玩一次了。

郑导被人们称为“慢导演”,不急躁、耐得住寂寞打磨精品是他一贯的风格,而正因为他“慢”,观众才看到了一个个银屏经典。很多事当时看起来很急,可是如果我们能够抱着对历史负责,对观众负责的高度责任感,才不放过任何一个瑕疵。职场,所有的汗水都不会白流,所有的用功都不会浪费,妄想走捷径,事半功倍,没有那样的好事。

郑晓龙一直以“慢”的态度践行导演人生。郑晓龙说:“谁能耐得住寂寞,谁未来就能比别人高一块。把拳头收回来,是为了打出去的时候更有力。”这一收一击,看似力学,实则哲学。慢下来,为自己更快速地前进加加油!