刘文杰的个人资料 七期 | 收藏大家刘文杰:中国增值率最高的商品!
笔笔变化,色色生辉,初来刘文杰工作室,很难不被其满室的书画大作所震撼。从齐白石的虾,到陆俨少的山水、李可染的牛,再到刘继卣的花鸟、老虎,刘文杰都讲的头头是道,举手投足间透着一股对自己鉴赏实力和审美品位的骄傲与自信。
(齐白石《荷花鸳鸯》)
百鸟朝凤 集萃画中之最
多年来的收藏经验以及对书画的热爱,刘文杰在书画领域的鉴赏能力早已得到业内的广泛认可。除了常人能够观察到的庞大数量外,其所藏书画的质量之精也令人感到惊艳,他的藏室包罗了多位名家最好的画作,其中齐白石的作品最引人关注。
作为中国近现代著名画家,齐白石的绘画作品代表了一个时代书画造诣的巅峰。刘文杰更是称赞齐白石为中国绘画史上是综合水平最高的“画家画”画家,并列举出了齐白石在书画领域的“十个最”,分别为:
1.他总结出中国古往今来最优秀的书画造型理论,即造型在似于不似之间为秒,太似则媚俗,太不似则欺世;
2.他的绘画题材最为丰富,是古往今来所有画家里当之无愧的第一。山水、人物、花鸟鱼虫,从工笔到大写意全能,绘画题材之广,中国古往今来的画家无人能及;
3.他的笔墨变化最丰富,从最细的工笔草虫,到最粗犷的大写意线条,都有非常精到的作品;
4.他是把文人画和民俗画结合的最好的画家,雅俗共赏;
5.他画的工笔草虫古往今来第一,还有很多其他绘画题材都是古往今来第一的;
6.他的大写意画行笔之大气,力量感之强,迄今无人能及;
7.他完善了中国金石派大写意山水;
8.他留下的精品画作古往今来最多;
9.热爱他作品群体古往今来最多;
10.他的假画数量古往今来第一。
1955年10月中央新闻纪录电影制片厂的《画家齐白石》提到,齐白石一生中共画了1万多幅作品,然而事实上拍卖公司现在已经拍了3万多幅,并且市场仍然有10万来幅作品在流通。如果不对画家本身有详尽的了解、没有鉴赏能力,收藏者很容易被迷惑和欺骗······
刘文杰对书画的爱好和鉴赏力,离不开自幼家庭的熏陶。刘文杰从小就喜欢家里挂的书画,中年病休后,他正式开启了40余载的书画收藏之路。他表示如今自己还可以清清楚楚地说出从解放初期到现在,中国书画的价格变化,并且在整个收藏过程中,刘文杰与郭传璋、刘继卣,李可染、吴作人,黄胄、白雪石等知名画家建立了良好的关系和往来。纵观中国市场价格变化,他总结出中国书画是中国历史上增值率最高的商品!
依靠着最早的这批收藏,以及多年来的积淀,刘文杰在书画收藏鉴赏领域已经占据了重要地位。除了先后在2010年、2011年受东北亚艺术博览会邀请两次举办个人书画收藏大展外,刘文杰出版的《刘文杰说字画》和《刘文杰再说字画》也在收藏界产生重大影响。
作为艺术品市场开放初期最早的、也是唯 一的书画收藏类参考书籍,两本著作均成为书画收藏界的必读书目, 至此也开创了一门新的学问---中国书画鉴赏学。如今刘文杰已经写好了《刘文杰三说字画》,此书也正待发行。
水墨丹青 中国书画增值率最高
书画鉴赏本身就是一场与美的邂逅,刘文杰表示,鉴赏的核心价值就是审美价值。中国画的美分成三个档次:第一个叫大美,大美可读;第二叫中美,中美可赏;第三个小美,小美可观。
当被问及如何鉴赏一副好画时,刘文杰指出,书画语言和表达创新是鉴赏一幅画的关键标准。具体来讲就是主题和表达是否新颖、意境是否深邃、格调是否高雅,气韵是否生动、笔墨功力是否深厚,符合此类标准的画作,无论诞生在什么年代、出自哪位画家之手,都具有较高的审美价值,值得收藏传世,其饱含的审美价值也必然随着时代的发展衍生出与之相适应的较高经济价值。
(刘继卣的《虎威图》)
如今,书画的审美价值恰恰就实现了飞跃式地兑现。据刘文杰所述,改革开放以后中国书画迎来了第五个收藏高潮,参与的人数和资金量是历史上所有收藏人数和资金量的N倍,交易量也是历史上所有年代交易量总和的N倍,参与造假画的人数和假画的数量也是历史上总和的N倍。财智人群大批量地投入到书画收藏大潮,除了物质富足之后追求精神满足,书画价值的直线式上涨也是引人投 资竞藏的重要原因。
迄今为止,中国书画已经成为增值率最高的商品。刘文杰表示,“1979年前,李可染、吴作人等知名画家的作品每平尺的收购价不超过15元,一张3平尺的画最多也不超过45元,而如今这样的画最少也要45万,直接翻了1万倍,要是再换成山水画,很可能总价就得450万,上涨10万倍不止。”
(wow bear高定蛋糕为刘文杰独家设计的蛋糕)
对于书画价值的大幅上涨,刘文杰并没有表现出特别的情绪,他表示,“自己的生活状态跟别人不同,看着满室画面唯美、意境深邃的书画,便觉得自己的生命更有意义。”另外他指出,由于近年来书画价格翻倍增长,拍卖公司成为了假画的最大交易机构,千万要注意拍卖公司,在拍卖公司买的假画无法退,不合法的交易也更容易变得合法化。所以一定要学好鉴定学和鉴赏学,这样才不至于吃亏上当。
“用大钱买大美不赔不赚,用大钱买小美或者假画是赔本买卖,用小钱买大美,这才是收益之道,也是学习鉴定学和鉴赏学的最根本的原因。”刘文杰提醒收藏家和书画爱好者一定要增加鉴定和鉴赏知识,拍卖公司当然也有真画和好画,希望书画爱好者多买真画好画,让拍卖行的假画卖不出去,这样能够帮助拍卖行纠正自己的经营方式,也能让书画收藏爱好者得到审美价值的享受,拥有书画带来的增值收益。
(刘文杰作品《刘说字画》《刘再说字画》)
真善美 地产重组审美价值
出于对艺术的热爱,对美的欣赏,刘文杰对地产的发展也提出了自己的见解。他认为,“地产的核心价值真善美,如果地产的建筑设计标准不符合真善美,毫无疑问这样的地产项目是做不成功的”。“真”指的是建筑的材料好,满足最基本的居住需求;“善”意指地产设计和运营要以业主为核心,为业主提供全面的守护;而“美”则是指地产项目在任何周期内都要保持高标准,要与艺术大美相结合。
所有的地产设计都是审美价值的重新组合,中国书画背后的朝代兴衰更替、坊间风俗传统以及个人离情别绪,也都是中国“大历史”、“大文化”、“大境界”的完美体现。未来如果地产企业愿意与中国传统文化相结合,举办有关中国传统文化,收藏以及书画有关的活动或者论坛,刘文杰也愿意分享他对书画、收藏乃至中国文化自身学习的心得体会,让更多人了解中国书画,提升鉴赏能力。
地产和收藏一直有发展交集,从目标群体上,高总价的北京房产与财富门槛较高的收藏行业,有着一致的圈层;从地产公司的建筑风格上,新中式建筑本身就是一种对中国传统文化的回归;从审美价值上看,众多地产项目中,一定有兼具“真善美”的大成匠心作品,而中国书画本身就具有超高审美价值,因此地产与书画收藏二者在诸多方面都目标一致,初心不改。
洪亮的嗓门、健朗的体格,再加之言语间从容且较真的神色,眼前的这位年似半百的老师有着豁达的人生态度,同时也不乏文人固有的“小清高”和执着,只不过他的“清高”出自对中国传统文化的热爱,而他的执着,则是源于对中国书画大美的捍卫与追求······
