李可染山水画集欣赏
20世纪的中国画领域,丰富多彩,画家群体出现较多。若以“大师”的标准要求,则许多曾经才华闪耀的艺术家亦不免于落选,这是主客观因素所给定的。就试图革新中国画的阵营来说,林风眠、徐悲鸿、高剑父、蒋兆和、李可染、傅抱石、石鲁成就最为突出。至于再晚一辈的实力派画家则突出表现于建国后的人物画领域,但缘于种种原因,这些人离大成境界尚有距离。 通过上述的传统型与创新型的粗略分析可见,李可染是当之无愧的创新派。
李可染的水墨画一扫逸笔优雅的文人积习,尤其是那以悲沉的黑色形成的基本色调,深深地捉住人们的感觉,而在这悲怆旋律的制约下,画中即使偶有淡淡的幽雅,也会被这“黑色世界”造成凄迷的基调。1954年后他以造化为师,屡下江南,探索“光”与墨的变幻,形成独特的风格,可以以“黑”、“满”、“崛”、“涩”来概括其艺术内涵,无疑地,李可染为水 墨世界开创出新的格局。
他的画面结构,更让人感受到一种屹立千年的中国山水。一种范宽式的饱满构图,山势迎面而来,瀑布浓缩为一条白色的裂隙,用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来,绵绵密密地深入到画面的每一个角落,在一张纸上,表现出最大最丰富的内容。