陈少琪简历 YT创想丨陈少琪:跨界音乐人的“不对称理论”
中国香港著名音乐人及多方位创作人
陈少琪曾出任香港商业电台创作总监、环球唱片有限公司创作总监。活跃乐坛30余年,填词作品超过3000首。陈少琪凭借个人作品获多项金曲奖、最佳中文歌词奖及最佳中文歌曲奖等,曾获“全球杰出青年领袖奖”。
作为华语乐坛诸多金曲的幕后推手,陈少琪分享了他作为音乐创作人和艺术创作者多重身份中的不同尝试。而多元与跨界,也是未来创作者的趋势。“不对称性”是他的创作理念。而面对新媒体世界,陈少琪认为,艺术以疯狂的速度进入生活,开始变得普及。但同时带来一个问题,大量内容开始变得平庸,好的创作变得愈加艰难。
陈少琪开始音乐创作之路,是因一只童年时期陪伴自己的小鸟的离开。一个五年级的小学生在悲伤中给一首英文歌填了中文词,以此来纪念“玩伴”的离开。从那时起,音乐的天赋就在他身上显现出了独特的意义。与其说陈少琪选择音乐为事业,不如说是音乐选择了陈少琪。
陈少琪的初中老师曾告诉过他,人生不管赚多少钱,都是带不走的,唯有留下作品,才是真的存在过。
设计专业毕业的陈少琪曾有过短暂的平面设计师生涯。虽然因热爱音乐暂别设计,却不曾忘却内心对于艺术的执着与追求。在音乐创作之外,陈少琪还坚持摄影及绘画创作,以创作表达自己对于环保的支持。
多年来,陈少琪带着十几年前梁咏琪赠予的环保艺术品塑料“Lajiji垃圾鸡”走过了30多个国家并拍下照片,意在带它看见世界,也让世界看见它,同时也证明了废物利用也可以展现别致的美丽。他同时以回收的废物为主角创作的铅笔画作品,并在画中的可乐罐上添加了一句自己想出来的信息“Love our earth, like it's your heart”。
在陈少琪看来,心和地球应该是相通的,因为把“earth”的“h”移到前面,就会变成“heart”。
陈少琪的女儿也追随他的脚步,成为一名创作歌手。陈少琪认为,音乐和艺术一样,随着社会环境的变化,变得更为艰难。
智能手机发明了十年左右,疯狂地改变生活。比如说艺术以疯狂的速度进入生活之中,变得普及,越来越容易看到。但同时引发一个问题,信息量增大,一般的东西停留在中间,会变得平庸。在新媒体环境里面,平庸就会最后完全失去抓眼球的功能。
“要么高端,要么通俗,如果要追求病毒式的转发,那肯定是通俗的内容。这也是影响我们做音乐、文化产业发展的因素。停留在中间,是没有机会的。”
在首届艺术创想峰会现场,YT对话中国香港著名音乐人及多方位创作人陈少琪。
YT:作为在中国香港具有影响力的音乐界人士,为何选择将工作室从香港搬到北京?
陈少琪:2005年时,我在北京建立自己的工作室。因为之前很多案子在上海和北京。后来内地要发展版权制度,我参与了制度的建立,帮版权局做顾问,那个阶段非常频繁地往返于北京和香港之间。最重要的时间点,是北京奥运会,在奥运倒数一周年时,我和金培达一起受邀创作了倒计时周年的歌曲,后来又接连创作了《北京欢迎你》。
这种密切的合作,让我决定在北京成立工作室。那时刚好迪士尼宣布在上海新建迪士尼乐园,有很多内容需要提前准备,需要把之前的很多音乐IP转化为中文版,我就一直忙到了现在。
YT:音乐背后也有版权及一系列的商业模式和商业网络。那你现在北京的工作室团队有多大?
陈少琪:工作室有十几人,都是孤独团队。但是单录音、制作团队就好几十人,很多环节我们是和外部团队合作进行的。我们做的案子很细致,每一次都不一样,所以很难固定请同样的一批员工。
YT:作为作词人,你对于文字的敏感是如何同艺术创作的思路相连的?
陈少琪:对,因为很多人都说艺术是相通的。既然手法、技巧、载体都不一样,怎样相通呢?对我来说就是一个逻辑上的相通。比如说我经常会用创作上的一个手段,就是不对称。我拍照片、画一幅画,从构图上故意做成不对称。写歌词的时候也是一样,在整个文字结构里面故意寻找一种不对称性。对我来说,这种创作上的逻辑,就是艺术上的相通。
YT:为何与迪士尼展开深度的合作?好象迪士尼所有的电影进入到中国,所有中文版的主题歌都是由陈老师一手创作的。
陈少琪:我非常喜欢迪士尼这个品牌,他们收购了如星球大战、漫威等品牌。迪士尼在中国内地及港澳台地区的中文歌曲及MV拍摄,很多相关创意的东西都交给我来做。前年上海迪士尼乐园的开幕式的歌曲,也是我跟谭盾老师一起创作的,所以非常非常高兴。
