卓别林名言 卓别林:真正经历过穷苦的人 从不怀念穷苦

2019-03-06
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文章简介:卓别林有句名言,"人生用特写镜头来看是悲剧,用长镜头来看则是喜剧."俏皮戏谑亦不乏深刻.悲喜交加,笑泪交织,也许就是人生的真相.这也是卓别林的喜剧电影,在当时卓尔不群.至今魅力不减的重要原因:滑稽搞笑的种种努力中,始终有人性的温情,有对社会的关注.卓别林名言 卓别林:真正经历过穷苦的人 从不怀念穷苦卓别林在美国拍的最后一部电影<舞台生涯>(1952)剧照,喜剧演员卡维罗正在后台化装童年生活无疑在卓别林的生命中打下了深深烙印.他最喜欢的作家是狄更斯,度过了如小说<雾都孤

卓别林有句名言,“人生用特写镜头来看是悲剧,用长镜头来看则是喜剧。”俏皮戏谑亦不乏深刻。悲喜交加,笑泪交织,也许就是人生的真相。这也是卓别林的喜剧电影,在当时卓尔不群、至今魅力不减的重要原因:滑稽搞笑的种种努力中,始终有人性的温情,有对社会的关注。

卓别林名言 卓别林:真正经历过穷苦的人 从不怀念穷苦

卓别林在美国拍的最后一部电影《舞台生涯》(1952)剧照,喜剧演员卡维罗正在后台化装

童年生活无疑在卓别林的生命中打下了深深烙印。他最喜欢的作家是狄更斯,度过了如小说《雾都孤儿》一般描写的童年。1964年,卓别林将写了快6年的自传《我的一生》出版,70多岁的老人,隔着岁月烟尘回忆童年往事,许多细节仍记忆犹新,这部分一口气洋洋洒洒写了近百页。

卓别林名言 卓别林:真正经历过穷苦的人 从不怀念穷苦

查理·卓别林出生于1889年4月16日。正值戏院表演在英国的全盛时期,整个英国有200多家戏院,卓别林的父母都是剧团的喜剧演员,他的喜剧天分是耳濡目染的遗传。在他出生的第二年,父母就离婚了。父亲酗酒逃避抚养责任,母亲哈娜不得不担负起养育两个孩子的重担--卓别林另有一个大自己4岁同母异父的哥哥雪尼。从他有记忆开始,家里永远面对的是入不敷出的窘境。

卓别林名言 卓别林:真正经历过穷苦的人 从不怀念穷苦

母亲年轻时歌喉婉转动听,后来日渐沙哑,终于有一天,她在台上艰难地唱着,歌声被尖厉的嘘叫和喝倒彩声所淹没。心急如焚的老板,慌不择路地拉来站在幕侧的小卓别林救场,没想到他毫不怯场,站稳脚跟就欢快地唱歌跳舞,观众被他的憨态逗乐了,纷纷往舞台上掷硬币。这一年他5岁。他写道,这是我的第一次表演,也是母亲的最后一次。

1903-1906 年间,卓别林在《福尔摩斯》一剧中出演小佣人比利,角色虽小,但他施展的滑稽才能引人注目,甚至惹得剧团原本的主角嫉妒不已,将他打了一顿

哈娜失去了表演的收入,贫困交加,母子一度不得不分开住进济贫院和孤儿学校。但让卓别林难忘的是,母亲具有一种将悲惨生活一变为新的不可思议的能力。哈娜教孩子们如何自寻乐趣。她有时站在窗边注视行人,通过他们的外表举止猜测其性格,编造故事;有时以哑剧的方式,用手模拟下面街上发生的事,逗两位小观众乐。

她在做工闲暇给孩子们讲圣经故事,听得他们泪水涟涟。卓别林说,就是在那间阴暗的房间里,他看到了关于爱情、怜悯与人性的永恒主题。

即使这样,仍好景不长。大约在卓别林7岁时,被生活重担压垮的母亲精神崩溃了,被送往疯人院,此后病情反反复复。卓别林在9岁彻底告别学校,10岁时父亲因酗酒撒手人寰。为了谋生,小卓别林干过各种杂活,当过报童、印刷工人、玩具小贩、吹玻璃工人、诊所佣人……当他日后站在名利的巅峰,有作家想当然地描写他的“淳朴”,“一直在怀念那些贫民窟”。

他感到啼笑皆非。“我至今还不知道,有哪一个穷人怀念穷苦……相反,有了钱我只觉得很自由。

”“我觉得,穷苦既不是可爱的,也不是崇高的。穷苦并没有让我学到任何东西,它只使我歪曲地解释了价值标准,过高地估计了富人和所谓上流社会的品质与美德。相反,财富与声名教我学会了怎样以正确的眼光去看待上流社会。”

“无论自己在做什么活,我从没忘记自己要当演员的最初理想。”1898年,卓别林加入了“兰开夏八童子舞蹈团”,9岁的小孩就已知道“加戏”。有场动物剧中他演一只猫。演出中他临场发挥,像狗一样靠着前台柱子,抬起后腿做了个撒尿的动作,观众被逗笑了。12岁时在《福尔摩斯》里出演小佣人比利,卓别林在台上完全放松,可以连续耍五分钟的宝,不说一句话而让观众们笑个不停。惹得剧团原本的主角嫉妒不已,甚至将他打了一顿。

1910年至1913年,卓别林已是剧团台柱子,几次随团赴美演出。他的表演被启斯东电影公司看中,向其伸出了橄榄枝。卓别林当时24岁,对电影并不热心,不过是每周150美元起薪打动了他--“我有生以来第一次能拿这么多钱”。

1914 年的卓别林。投身电影业不到2 年的时间,卓别林以火箭般的速度蹿红,成为一个真正意义上的喜剧明星。1916 年他与缪区尔电影公司订约,百万年薪创当时电影业最高纪录

启斯东电影公司主打闯祸精类型的野蛮打闹喜剧,没有剧本,想到就随时加入笑料,基本上都是些拳打脚踢、追逐扑跌的情节。卓别林对此并不习惯,“这样会埋没每个演员独特的性格。虽然我几乎不懂电影,但我明白,个性是演员最重要的东西。”即使在模式化的类型表演中,卓别林也努力表现出独有的灵光。

1914年2月,一个身穿肥鼓鼓裤子、紧绷绷上衣,头上戴着小礼帽,手持竹节手杖、留着一撇小胡子的流浪汉,迈着夸张的鸭子步,滑稽地走入电影《威尼斯小孩赛车记》的镜头中。这个日后卓别林最经典的流浪汉形象夏尔诺诞生了。他在库房挑选了一天,电光火石有若神助,一切元素就这样组合起来,仿佛自己才是被选中的人。“一旦打扮起来,这副样子就让我对他的性格胸有成竹了。”

这个身高1.73米的矮小流浪汉,衣衫褴褛,愁眉苦脸,但又温和善良,淘气大胆,最后关头总能绝处逢生。托马斯·利弗兰在《喜剧世界》中写道,“平民百姓的日常生活常常是令人不愉快的,他们必须与失业、腐败、无情的政府、趾高气扬的上层阶级等做斗争。通过影片中的流浪汉形象,他们看见了同盟和朋友。”卓别林完全用表情和肢体动作发挥幽默感的表演,跨越语言与国界,直击人心。