苏醒何洁的《Stand Up Again》是中国嘻哈里的大片

苏醒的新歌《Stand Up Again》，有两个很重要的属性，一个是励志属性、一个是音乐属性，这听起来像是废话，毕竟华语乐坛的励志型歌曲，已经成了一个非常大的分类，有这两种属性的歌曲，远远不算稀奇。但从细节来看，苏醒的这首新单曲，无论是励志属性还是音乐属性，却都有着共性基础上独特的个性，这也让这首歌曲，在如今的华语乐坛，自有其特殊的意义。

先说音乐属性。

《Stand Up Again》当然是一首嘻哈风格的单曲，但它却并不是流于形式的那种说唱作品。整首歌曲的主体结构，偏向于Melody Rap，没有那种中英文转换所带来的音节怪异感，因为旋律的流畅和一气呵成，也让整首作品尤其符合华语歌迷的聆听习惯。

作品在编曲上，则于EDM的基础上，又融入了Contemporary Ramp;B、Progressive Trance、Chill Trap和Pop Rock等元素，尤其像Progressive Trance、Chill Trap这样的元素运用，以及创作中大量的双押韵技术，也可以从音乐的角度，确立了《Stand Up Again》这首歌名里Again的意义。这确实是苏醒重新、且全新的回归，至少在技术上已经成为一个全新的自己，是一个站在时代前沿和风口的苏醒自己。

和一般华语嘻哈作品，或者追求某一种细分曲风的细节，或者在文字上过过嘴瘾相比，苏醒的这首《Stand Up Again》，也在制作层面上有着标杆的意义。Contemporary Ramp;B与Pop Rock元素的加入，首先要整首作品显得大气磅礴，上得了台面，而且颇有一种适合大场面的大歌效果，宛如电影领域高规格的大片，这在原来喜欢小打小闹的华语嘻哈作品里，也是不多见的。

除此之外，Chris Gehringer这位嘻哈界大神级母带工程师的加入，也让作品在音乐的层次和质感上，变得极有张力。这对于苏醒来讲，也算是间接的学以致用，虽然很多人都知道曾经的他，是国内乐坛的Ramp;B小王子，但却不知道、或忘了他在澳洲留学时，学的就是录音工程与数字电影制作专业，录音参数对于音乐品质的影响，苏醒可以说最有体会。这一次，苏醒也在得到更多音乐话语权后，终于可以将自己的专业才华，尽情释放出来。

《Stand Up Again》这首歌在音乐属性上，还有一个相当鲜明的特点，就是采取了女声Feat的形式。这绝对不是华语乐坛男女声情歌对唱的概念，可以这么说，出现在这首歌里的何洁，与苏醒既是一种互补的关系，也是一种互动的关系。由何洁演绎的旋律部分，不仅更突出了作品的聆听流畅性，而且起到了为苏醒的Rap先引路、后推进的作用，尤其是曲末循环部分，更是通过女声的高音音域，将作品的情绪推到一个至高点，让Stand Up变得更Up。

再来说励志属性。

《Stand Up Again》这首歌曲的两位演唱者苏醒和何洁，虽然都算是年少成名，至今也在华语乐坛拥有一席之地，以及不小的知名度。但他们在音乐生涯中，却都拥有着一个共同的命运主题，那就是坎坷。风风雨雨、起起伏伏之后，也让现在的他们，无论是形象还是音乐表达的方式上，都和初出茅庐的时候，有着完全不同的成熟。

而这一次，苏醒则将这种不平凡的心路历程，写成歌曲并邀请有着相同经历的好友一起演绎，这不仅是音乐真人秀，更是真心秀、真情秀、真实秀，有了这份基于事实的真，也才让整首歌曲的字字句句，都显得更有说服力。

但即使如此，《Stand Up Again》的励志仍然是有层次的，是立体而非平面的。整首作品不像一般的励志作品那样，从头到尾都是那种热血沸腾，《Stand Up Again》甚至在一开始，就像很多Underground Rap作品一样，还用压抑的氛围与低音节奏，营造出一个非常阴郁的空间。不过，随着情绪的变化与递进，音乐也开始变得相当明朗许多，而苏醒在歌词上也体现出“不经历风雨、怎么见彩虹”式的柳暗花明感，让励志也变得真实、具体，而不再是一句又一句空洞的口号，当励志里有故事、有经历、有未来，那励志也才能引发听者的共鸣。(文/爱地人)