热门影视剧起用人气偶像引争议 演技最愁人
《琅琊榜2》不会有刘涛等原班人马。
唐嫣
《建军大业》中的朱亚文、欧豪、刘昊然。
《青云志》里杨紫被认为不贴近角色。
《青云志》里赵丽颖和李易峰联手。
《遇见王沥川》中的高以翔、焦俊艳获赞。
《老九门》主演陈伟霆人气高。
最近,备受关注的《琅琊榜2》爆出消息,称演员将大换血,而唐嫣也被爆将担任女一号。有观众担心,这种换演员的做法会毁掉经典。事实上,热门题材起用当红年轻演员已成为行业规则,但频频引起争议,包括正在播出的许多大剧就备受诟病。因此,值得反思的是,IP选角讲究“用户导向”就一定能保证成功吗?适合度与人气,当两者不可兼得时,又要如何取舍?
昨日,正午阳光影业发布消息,透露了《琅琊榜2》的进展。据消息显示,《琅琊榜2》已经定名为《琅琊榜之风起长林》,该剧将于11月开机,将分为上下两部,依旧由海晏担任编剧,孔笙、李雪执导,故事背景依旧架空,讲述的也是大梁朝堂明争暗斗的故事,但角色人物几乎都是全新的,而演员阵容将经历大换血,观众备受期待的原班人马重聚是不可能的了。对此,网友一面倒坚持要原班人马回归,“我只想看胡歌和王凯,不然就不期待了,大换血会毁掉名声的”、“第一部是神作,第二部就是狗尾续貂了,好伤心”。
另有网友建议,一定要让刘涛演女一号,还有人表示,为了IP的持续发展,选角一定要有良心,“拜托,就算故事改了,人物换了,请找些演技派的演员,千万不要找偶像派那一堆里的,那样的话简直没得看了”。
据悉,该剧已经进入选角阶段,有微博爆料说,唐嫣将在年底进入剧组担任女一号,男一号由陈坤挑大梁,但是该传闻未得到剧组证实。对于唐嫣出演的消息,已经在网上炸开了锅,有人认为她历来就是“傻白甜”戏路的代言人,而且演技不够火候,因此遭到网友集体抗议。同时,有人发现,《琅琊榜2》已经变成了网剧的制作模式,因此在演员甄选上必将向偶像化靠拢。
不只是这一部剧,最近公布演员名单的几部大戏都是清一色的偶像阵容,比如郭敬明原著的《夏至未至》就由陈学冬和郑爽搭档,电影《建军大业》则全部用当红小鲜肉饰演历史人物,其中马天宇扮演林彪,刘昊然扮演粟裕,欧豪扮演叶挺,还有消息称,人气更高的鹿晗将扮演邓小平,只不过尚未正式公布,有不少人对最后呈现出来的影片水准表示担心。
实际上,电视剧的产业已经有了很大的变化:从小作坊式的精雕细作变成快速的模式化生产,以适应影视资本逐利要求。模式化生产的特征在于,片方手握热度极高的网络文学IP,搭配年轻演员尤其是人气偶像,用特效、画面和庞大投资作为噱头,以此吸引人。这个规律被运用在仙侠玄幻、青春言情、谍战等当前荧屏上最流行的题材中。
有业内人士分析说,尽管之前有很多成功的范例,但更多的是制作方实在无法改编出比肩原著的影视版本,于是顺应年轻观众的喜好,利用粉丝和演员之间的黏合力,在资本和互联网的互推之下,播完就完,获利就走。在关键的选角阶段,为了适应年轻观众的审美,业内基本做法就是,尊重粉丝民意,谁人气高,谁就有最多机会做主角。谈到张艺兴、陈伟霆担任《老九门》的主角,著名制作人白一骢表示,“虽然我们也要考虑演技因素,但目前来看不现实,因为最终也要有利于销售和发行的便利程度”。
对于选角偶像化的现象,他则将此归结为“由市场决定”,“这是一个残酷的事实,这是广告主和观众的选择,电视剧销售现在还处在B2B(企业对企业)的阶段,所以是哪个演员人气高,哪部戏就好卖”。他还透露,剧组都在抢演员,抢不到就无法开机。
人气演员炙手可热的现实已经导致了一些风险出现。据了解,如今一部电视剧的制作费用严重失衡,砸在演员上的钱占了70%,有的演员甚至能凭借一部戏拿到上亿元片酬,实在惊人。知名导演鞠觉亮曾在接受本报采访时表示,很多年轻演员会一连接下几部作品,同时开拍,严重影响剧组的进展,“我每天都听到很多他们不拍戏的理由,比如‘北京雾霾大,我今天不拍戏’、‘天太冷,我不想下车’,真的很可笑。”
更为极端的情况是,有年轻演员甚至对剧组放言,“不要和我谈什么角色、剧本,有我这张脸就够了”。
各类IP改编影视剧引发追风热潮,选角和制作成为检验成功与否的试金石。尽管原著小说能带来书迷观众,却很少有改编影视剧能得到书迷真正的认可。尤其是选角方面,书迷的眼光是最严苛的,往往看到定妆照就能呼喊说:“这根本不是我心中的某某某。”
而更大范围的观众认为“偶像演员不合适”主要集中在三个方面。一是,演员的气质、年龄都与角色不相符。正在热播的《青云志》中,杨紫扮演的“青云门第一美女”陆雪琪就受到质疑,不少人指出,“她不是不好看,演技在新生代中也算是可以的,只是不适合这个角色,她演张小凡师姐那种灵动、甜美的感觉会更好,但是演高冷大美人真的不对味,有些角色,脸是第一位的,和表演无关,不知道选角导演怎么想”。而在《幻城》中,快要40岁的冯绍峰却要变身为年轻的冰雪王子,这让人吐槽,“不能接受装嫩”。
还有一个原因也被很多观众提起,那就是偶像演员的表演偏稚嫩。改编自南派三叔同名小说的《老九门》开播以来虽然收视和网络数据表现亮眼,但口碑始终不高,有人就把两位小鲜肉的表演问题当成其中一个因素。特别是没有多少演戏经验的张艺兴,被吐槽得很厉害,“二月红这个角色的经历有大的转变,基调比较厚重,内心戏很多,可是在他脸上基本看不到什么情绪变化,多数时候都是一脸蒙圈”,他和丫头的感情戏被批评毫无感觉,“这互动就像兄妹,哪里是夫妻”。即便如此,南派三叔仍在力捧张艺兴,让他在《老九门番外之二月红》中独挑大梁。刚落幕的电视剧版《致青春》里,唐人影视最新力捧的人气花旦陈瑶担纲女一号,由于角色相对复杂,她被认为表演过于刻意用力,在职场戏份、面对爱情抉择戏份中,又“缺乏经验,没有说服力”。
另外,偶像演员容易遭遇类型化,待在表演的“安全区”,缺少突破。《青云志》里赵丽颖和李易峰联手,观众认为惊喜感不足,“赵丽颖还是古灵精怪,和《花千骨》、《老九门》有区别吗?李易峰还是卖萌的状态。”
不过,也有不少IP题材剧在选角时不过多考虑演员的人气,而是以演员适合角色与否为标准,在播出时,这些戏因为没有绝对当红的演员,而没有了那么大的关注度,最终依靠口碑获赞为“一股清流”。
正在播出的偶像剧《遇见王沥川》在豆瓣上评分高达8.7分,是今年暑期档到目前为止打分最高的国产剧,其中,两位主演高以翔和焦俊艳的表演得到了原著粉认可是最大原因,类似“女主演技自然不做作,男主眼神苏到我”的留言最多,所以选角合适功不可没。片方透露,最初是想让高以翔演男二号,但对方表示想演男一号,片方再三考虑之后表示同意,“他的眼神很有戏,需要霸道的时候很凶,需要温柔的时候就很苏”。
在确定了男一号之后,女主角“小秋”的人选就更为难,“因为当时高以翔不红,为了能让剧拍出来好卖一点,要不要找个比较红的女演员来搭档,考虑了很久,最后决定以谁还原书中角色的程度最高来考量”。据悉,当时进入“小秋”人选的不乏一线女星,焦俊艳的知名度并不高,但她的清新自然和真实让片方下定了决心。从观众反馈来看,不仅两人相差30多厘米增加了CP感,表演同样备受肯定,“焦俊艳很入戏,演技爆棚,高以翔就是本色出演,对手戏太棒了”。
另外,《致青春》中,担纲男一号陈孝正的演员杨玏不是一线人气明星,最开始亮相时也被指“不够帅,有点老气”,更常见的评价是:“有点渣,但又心疼他,职场的部分气质很好。”
曾俊
为适应新一代网络观众的需求,现在的创作者越来越少谈创作主体,都是以“产品经理”自居,谈得最多的是用户体验,于是乎,从编剧、演员到拍摄、后期每一个环节,一切以用户想法为准。这样一来,在相互竞争的所谓大戏中,大家拼的不外乎谁的画面更好看,哪个演员更有人气、有话题,哪家的特效更花哨、更大气磅礴,美其名曰用了多少好莱坞的先进技术,砸了多少银子进去,反而是最基础的故事、叙事和表演都被抛在脑后了。
进一步看,当全行业都在看票房如何超越美国,点击量如何创出历史新高,数字一天天“大跃进”时,对于好的影视作品就似乎没有其他好的衡量标准,但是,每年数以几千集电视剧、几百部电影从历史上走过后,谁能留得下来呢?过了三五年,几乎没有人会记得这些影视剧。
当然,影视创作必须重视用户体验,否则很容易曲高和寡,孤芳自赏是作者最大的悲哀。但是,影视剧在产品属性之外,更多的还是作品,还要传播人文价值。你可以迎合用户,可不要被绑架,这样你的创作才不会走偏,尊重内心的审美标准,兼顾用户的需要,造出来的东西是“粗粮”的几率就小一些了。想要做到这一点,请从选角开始,以合适角色为准,而不是一味追求人气高低。