王云鹏油画 唯美主义油画家王云鹏作品
每个人的心灵都是一个独特的世界,每个独特的世界都难以言说,因为心灵世界难以名状,只有艺术才能重现心灵之光。现实与梦想的不断交替激发着艺术家的创作灵感,心灵感悟的不同呈现了不同的艺术面貌。王云鹏的油画作品就呈现出他心灵深处的乡土情结和对生命的讴歌。他的作品以朴实的画风、真挚的情感,既展现了现实主义的细腻笔触,又洋溢着浓厚的浪漫主义情怀 。
中国乡土油画是以具象写实手法表现农村、农民题材的绘画,是中国20世纪50、60年代兴起的一种绘画形式。20世纪80年代兴盛于中国画坛,并逐渐走向主流,在当时几乎就是中国油画的代名词。自20世纪90年代以后,中国乡土油画逐渐淡出主流,成为多元绘画的一支。
王云鹏的油画作品就是具象写实油画风格,他以传统为基点,在走向现代的过程中,吸收、消解并超越传统,最后达到个性化的形式、风格和表意手段的完整。
儿时的梦想使王云鹏走上了油画艺术创作之路。1955年,他出生在吉林省舒兰县一个闭塞的山村里,画画是他儿时最快乐的事,他从涂鸦到临摹连环画和年画中表现出极高的艺术天赋。
青年时代他参军入伍,十余年的军旅生活使他的精神得到丰富,也更坚定了画画的信念,从此以后开始学习和探索艺术创作的更深层问题。自信和自我审视、自我推翻在他的体内并存着,如何找到一种更加符合自己的艺术识别语言和艺术形态尤为重要,在不断地学习探索中,他最终选择了写实主义绘画,从此沉浸在他的艺术世界里,坚守着自己的精神家园。
早在上世纪80年代初,以"伤痕"绘画、乡土写实绘画为代表的关注社会与现实的潮流和强调纯艺术的唯美主义潮流为代表,两者都在各自的轨道上力求发展,虽艺术主张并不一致,但都是出于对文革的一种反思,前者从社会现实的角度对历史进行了批判,后者则是从纯粹的形式美的要求对文革的一种背离。
而王云鹏油画艺术的乡土写实和形式美的探求自然与上述情况有所不同,虽然他从艺也经历过后文革的时代,但毕竟又与那种批判性、针对性极强的乡土写实主义和形式唯美主义产生出很大的距离,他始终以自己的体验和独特方式去观察世界,在乡土写实题材和追求形式美的方面探寻出一条属于自己的相得益彰的道路。
在这样一个背景下,他创作了油画《早安江城》。在这幅作品中,为了强化视觉上的冲击力,作者在具像造型中融入了一些抽象因素,既保证对象的浑厚坚实感,又强调了形式的柔美。经过色彩上的提炼,更是感觉清新。当时在油画界反响强烈,《早安江城》入选国际青年年"前进中的中国青年"全国青年美展并获奖。
