东方普契尼金湘去世 毕其一生创作歌剧

金湘

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京华时报12月25日报道 在歌剧《日出》的首场演出结束后，身患癌症的金湘眼眶湿润地说：“我从来没有感受到，作为一个作曲家会如此被尊重！我不会说什么好听的话，我只想说，若有 机会，我希望还能再干一把！”在11月份举办的金湘音乐会上，金湘选择用自己创作的《诀别》与观众告别。2015年12月23日晚，被誉为“东方普契尼” 的金湘带着毕生的音乐追求和未完成的心愿与世长辞，享年80岁，令音乐界扼腕叹息。金湘的告别仪式将于12月29日在八宝山殡仪馆兰厅举行。

据悉，金湘是最先将西方近现代作曲技法引入中国歌剧创作中的“泰斗”级中国作曲家。他擅于将中国民族民间音乐元素与西方现代作曲技法相融合，淋漓尽致地刻画人物内心世界。

上 世纪90年代，由金湘作曲、万方编剧的歌剧《原野》不仅在国内引起轰动，也在美国、德国、瑞士成功上演，成为第一部被搬上国外舞台的中国歌剧。美国媒体曾 给予高度评价：“《原野》震撼了美国乐坛，是第一部敲开西方歌剧宫殿大门的东方歌剧，也是20世纪末歌剧史上最重大的事件之一。”

金湘引领 了中国“大歌剧”的创作热潮，他一生都在探索，给中国音乐界注入了满满的活力。而回首来时路，这位伟大作曲家的一生却布满荆棘。金湘从小就展露出极高的艺 术天赋，1954年被保送入中央音乐学院作曲系，不幸的是，在1957年被错划为“右派”随即下放新疆的20年里，他的创作一度被迫停止。这段经历为他中 年的音乐创作奠定了坚实的精神基础。曲折的人生道路令他饱尝人间冷暖，洞悉社会百态，也更善于用音乐语言深刻谱写不同价值观激烈交锋的社会现实。

今年6月在大剧院演出的《日出》是金湘的第11部歌剧，也是他创作历程最不平凡的一部作品。2014年夏天，他完成了《日出》钢琴缩谱的写作，而一个突如其来的噩耗令大家的思绪跌入冰点，金湘被医院诊断患有胰腺癌，入院不久后就被下了病危通知。

躺 在病床上奄奄一息的老先生最放不下的是自己未完成的作品。《日出》的配器还未开始，在金湘的提议下，大剧院找来了他的作曲专业博士学生，从广州赶到北京， 在病房中与金湘一同度过了艰辛的一周。每天，金湘拿着钢琴谱为学生口述配器思路，请学生一一记录并代为执笔。幸运的是，在创作歌剧的精神动力下，金湘最终 凭借顽强的意志力暂时战胜了病魔，走下了病床。当年秋，他的身体稍有好转，即投身到配器工作中，2015年春节，乐谱定稿。今年6月，《日出》首演，金湘 观看《日出》的演出后热泪盈眶。

歌 剧《日出》的指挥吕嘉称，23日是音乐界沉痛的一天，“中国失去了一位伟大的作曲家，金湘先生是有跨时代意义的作曲家。大概六七年前我和他认识，特别投 缘。这次排练《日出》时，他天天和我们在一起，带病坚持了两个礼拜。虽然每次我们排练完他都会非常累，但是他会说自己非常开心。”

吕嘉称： “虽然我们非常悲痛，但是金湘先生为我们留下了那么多作品，我会找机会做一次金湘先生所有作品的音乐会。他对于歌剧语言的运用非常对，对歌剧的理解甚至比 现在很多知名作曲家还要透彻，而且旋律非常优美，另外他对戏剧冲突的理解非常准确，这也是很多人所不具备的。尽管他在配器的运用上可能比较传统，但是他对 音乐的执着、视音乐为生命的精神是很多人无法达到的境界。”

《日 出》中出演女一号陈白露的宋元明称，这个作品给了她很大的历练。“金湘老师把陈白露的音乐写得非常扭曲，跨度大，技术上也有很大难度，就像人物性格一样， 所以我在演唱时，常觉得不用再有动作，单是音乐就能很好地表现人物了。金湘老师非常直接、正直，把音乐当生命。我们做音乐作业的时候，金湘老师经常一上 午、一下午地陪着，所以我也觉得要演好这个作品，才对得起他老人家。”

宋元明透露，就在11月，她还参加了中国音乐学院举办的金湘作品音乐 会，“当时金湘老师已经病重了，没能来现场，他是通过电视屏幕观看的这场音乐会。音乐会的节目单是和金湘老师商量过的，我本来以为老师会让我唱陈白露的咏 叹调《你是谁》，但没想到金湘老师让我演唱的是陈白露临死前的咏叹调《诀别》，我真的非常不想用这种方式和他老人家告别，所以心里非常难过。”

著 名编剧万方回忆了自己在歌剧《原野》《日出》中与金湘的合作。“我和金湘先生合作《原野》大概是20多年前。那时候西洋歌剧很少，了解的人也少，所以《原 野》排练完，很多人有不同意见，提出把宣叙调改成说话，就是让歌剧有说有唱，当时我爸爸曹禺还活着，他看了排练说‘非常好’，《原野》才保持了现在大家看 到的样子。金湘先生写的《原野》音乐感染力强。因为歌剧的剧本非常简单，就一个大体的框架，但是在《原野》中，金湘先生赋予剧本丰富的色彩、力量和情感， 使整个作品呈现出来是非常美丽和生动的。”

万方称：“这次再合作《日出》的时候，听说金湘先生已经生病了，但他一直坚持创作，所以我觉得他真的是将音乐视为全部的生命在做。”

与 金湘合作过多次，并在《日出》中演出诗人的歌唱家戴玉强回忆：“今年6月17日国家大剧院首演《日出》，21日演出最后一场后我请大家吃饭，当时知道老爷 子身体不太好了，所以跟他说有这么个小聚会希望他能来，当天他还真就来了，我们还喝了点酒。老爷子状态特别好，还和我约定接下来要写《雷雨》，让我唱大少 爷，当时我还信誓旦旦地说一定演，没想到半年老先生就驾鹤西去了。”

戴玉强称，金湘的歌剧创作毕其一生的功力，“金湘先生创作的歌剧《原 野》具有划时代的意义，而这部《日出》又是他呕心沥血创作完成的。《日出》的男高音写得很难，我也下了很多功夫，但离金湘先生的要求还差得很远。老爷子厉 害到什么程度？他写的那些复杂的伴奏、和声，在排练时钢琴伴奏一不留神弹错了一个音，他立马就能听出来，这些细节都让我们感动。金湘先生一直有个愿望，让 我演《原野》里的焦大星，我比较犹豫，因为焦大星比较窝囊，我那时候还和他开玩笑说我要演焦大星，谁来演仇虎呢。我非常尊敬金湘先生，他对我也非常好，现 在就这么走了，我只有沉痛地悼念了。”

金湘的学生、中国音乐学院教授刘青称，昨天凌晨得知老师去世的消息，非常伤心，“上上周我还去医院看过他，但那个时候他的状态已经不好 了。”刘青说：“作为老师，他在创作上和理论上都具有极高的造诣，是一位双料音乐大师，他既有那么多的大部头作品，也有很多专著阐述他的思想，他一直把建 立中华乐派当作最高理想。在教学中，他也特别注重学生的文化底蕴，他认为作曲不仅仅是一种技术，而必须要有深厚的文化功底，所以我们在和他学习的时候，他 会让我们看很多中国的哲学、美学等方面的理论书籍，他把中国音乐家的底蕴素质看成是一个标签，可以说实际上他不光是一个音乐家、也是一个思想家，金湘老师 的这些思想和教学理念至今一直被中国音乐学院传承，我现在自己作为一个老师，也在传承他这样的教学理念。金湘老师的精神就像灯塔照耀着中国音乐学院的所有 老师砥砺前行。”