于文江画家 国家画院张江舟师生作品展:师承同门 各有千秋
2016年3月16日上午10时,由中国国家画院教育培训中心、中国国家画院美术馆、中国国家画院艺术交流中心主办的展览“墨海横笛——2016张江舟师生作品展”在中国国家画院美术馆开幕。
开幕式由中国国家画院创作研究部主任何加林主持。原中央编办副主任王澜明,德国Malkasten美术家协会主席罗伯特•哈特曼,中国国家画院副院长张江舟,中国国家画院副院长、书法篆刻院执行院长曾来德,德国DCKD德中艺术设计交流协会秘书长郭健,德国Malkasten美术家协会学术委员约翰内斯•奥德雷克博士,中国国家画院国画院常务副院长梁占岩,中国国家画院国画院副院长于文江,中国国家画院办公室主任乔宜男,中国国家画院交流部主任王辅民,中国女画家协会主席孔紫,中国国家画院创研部副主任邢少臣,中国国家画院创研部副主任杨越等嘉宾出席开幕式。
开幕式上,中国国家画院副院长张江舟对十一位学生在艺术上已经取得的成就表示祝贺,同时企盼诸君更加努力。谭孜作为学生代表发言,感谢老师张江舟先生在艺术道路上以身作则,感谢其润物细无声的教育方式,使包括他在内的每一个学生受益匪浅。
张江舟是中国画坛富有创造力的代表,还是一位可亲的师长。本次参展的十一位同学分别来自山东、甘肃、河南、贵州,分属教师、专业画家、群文工作者等不同职业,但均是当地美术创作骨干。有些同学还担任着当地美协、画院的领导职务。虽然来自五湖四海,分属各行各业,却因为相近的美学追求和同样赤诚的艺术热情相聚于张江舟的门下。
展览以“墨海横笛”为名,因为音乐总让人联想到高山流水式的心灵之合,以及交响乐般无序中透着有序的严肃逻辑。这次参展的十一位学生年龄有别,却由于朴实艰辛的艺术探索,密切了彼此在创作和生活中的联系,使这次展览的呈现水到渠成。“学者生,似者死”的教诲在张江舟学生身上体现充分,他们创作面貌各有不同,却都是源于对“徐蒋体系”水墨人物画传统的承袭或延展。
范文阳、牛路军、郭建明、王胜利、元馨、茹可、胡翰文画风直袭“徐蒋体系”水墨人物画传统,造型严谨,笔墨平实稳健,均以现实主义的创作方法,表现着自己熟悉的现实生活、或工厂或煤矿或牧区或山乡。关注视角有别,却共同透射出鲜活的现实感受与深切的人文关怀,作品气象厚朴亲和。
冯超画工笔,语言细腻工整,常以罗汉为题,有宋人工笔画遗风,近期两幅藏区牧民大画,一改极具古意之风格,却也画的艳而不俗。
杨伟涛、谭孜、尚小勇敏慧而活脱,对古今中外艺术资源多有借鉴。不做现实描绘,更重心灵感受,画风显现探索品质,且初具个性语言风格。
这并不是张江舟执教生涯的第一个师生展,却力图最全面地呈现学生们近几年来积极创作的状态和成果。展品方面,上百件作品参展,却不过是他们作品的冰山一角。在展示作品的同时,学生还借这次展览之机,梳理了各自的创作心得。
张江舟说与其说是展览,我更愿将此视为向画院同仁师友汇报的良机,抑或对我工作室教学成果的一次集中检示。当然,如果还能因此而收获教诲,开启心智,共同探讨艺术真义,当是令人快慰之事。这十一位同学已经“初具探索品质,且初具个性语言风格”。不过艺海无涯,在探索的道路上,依然“路漫漫其修远兮”。愿十一位同学步履稳健。愿借此展而反省过去,面向未来,让我们重新启程。
