朱媛媛采访 《红色追击令》主演朱媛媛专访:知足常乐

朱媛媛给人的第一印象就是电视剧《贫嘴张大民的幸福生活》里的张大民媳妇——李云芳,恐怕这部当年几乎全民皆看的电视剧让刚刚走出校门的她一举成名。尽管那个角色与她的年龄差距挺大,但给我的感觉李云芳就像是我身边随处可见的人物。

以后开始格外关注朱媛媛演的戏了,于是在反复重播的电视剧《康熙微服私访》第一部中发现了朱媛媛演的吕珠儿,那既有侠女情豪的性格夹杂着满眼幽怨的神情,透露着年轻的朱媛媛的星光无限。随后在《我亲爱的祖国》、《九九归一》等剧中见到了她饰演的完全不同的人物。

在2001年话剧《狂飙》和《理查三世》的排练和上演期间,终于和朱媛媛开始有了一些接触,目睹她在排练场和舞台上的光彩,发现她是个脚踏实地的演员,难怪在电视剧中能有那样的成绩。更发现其实她的美丽与众不同,不是那种一见让你惊叹的,但很耐看,而且条挑不出什么毛病的。

同组的人介绍说她特闹,但在我采访她时发现她还是相对安静的,一边扎着马尾辫,一边滔滔不绝,当然其间没有什么容你插嘴的份,还不时地笑,笑得很大声,很爽朗,笑起来的她更可爱。

于是有人说她是“装”的。在网上一搜,发现果然被揭露她的外号叫“朱小闹”。只是以后一直我没有什么机会见到她的“真”面目。在去年热播的电视剧《浪漫的事》中她出演的二女儿宋雨给我留下了深刻的印象,那个爽快、善良,刀子嘴豆腐心的女人给观众的感觉好象也是近在咫尺。

在6月份看了她主演的话剧《红尘》,觉得她的演技愈发成熟了,这个戏讲述了一个妓女在经历了几十年的风风雨雨后因终究摆脱不了那个阴影而最终告别人世,有点像荧屏上的苦情戏,但这是真人天天演,天天哭得死去活来,当时真有些担心她瘦弱的身躯这样每天哭成那样受得了吗?

终于又见到朱媛媛了,还是那么爽朗,不同的是为了新戏烫了发,有了种不同的味道。在正在拍摄的电视剧《红色追击令》中,她扮演梅姐,一个四十年代的咖啡店老板——一个卷入情感纠葛和间谍战中的女人。排完夜戏的朱媛媛略显疲惫,但聊起这个新角色马上就来了精神,成了“话唠”了。

梅姐:很实的情感,很虚的状态

朱媛媛告诉笔者,这种类型的戏自己还从未接触过,拍摄了一阵子,她说自己感觉,戏是好戏,但有点拧吧。“从演员角度说,我觉得这个戏有点怪,难度挺大的,感觉全是拧着劲的,戏是好戏,就写作和导演来讲,不是一般二般的还干不出来,对事件发生的那个年代没有理解也写不出来。

尤其是剧中的台词,不是正经的现代戏的对话,有很戏剧性的大段台词,真是有点难度,可它又不是话剧,当然不能用话剧的表达方式去传达,得把它变成随意的但又好象在说戏剧性台词的那么一种状态。

同时,台词里表达的是很实的情感,感觉起来又是一种挺虚的状态,这就要求演员的表演要实在,可台词偏又发虚。我扮演的这个人物和生活中我的年龄悬殊比较大,在这个人物中有创作者对那个历史年代的世界观、爱情观的理解。

这个人物很复杂,她周旋于三教九流中,对自己以前的情人既无奈又有些纠缠不清。如果这是一个偶像剧,我一点不会觉得难,但放在那样一个特殊的动荡的社会和历史环境中,加上人物被世俗所左右而产生的各种矛盾,表演起来会比较难。

梅姐的难就难在她虽是咖啡店的老板,却又不是交际花,当然又有她为人处世八面玲珑的一面,她本人不张扬快乐,痛苦时也藏而不露,所表现的是那种不动声色的沉稳。这个人物的不确定性正是我觉得有意思的地方,这类戏从未从这样的角度创作过。”

随着拍摄的进度,朱媛媛对人物的认识和理解在逐步加深。“其实每天演完一场戏我觉得就对人物的理解又完善了一分,无奈目前本子没出齐,所以我对这个人物的理解还处于一个探索的阶段。但是这个探索是随着每一个镜头每一场戏,每一天完成的工作量,一步步确实有更多的理解,会产生一些别样的感情吧,我觉得这个东西只有我个人内心能体验到她,是说不出来的,梅姐这个人物不是用一句话两句话,甚至语言来能把她阐述的很清楚的。

她是一个说简单也简单,复杂也非常复杂的一个人。”

朱媛媛说她进这个剧组除去人物吸引她外,这个团队让她信任也是一个重要的原因,她说这个戏的不确定性让她在表演时处处存在着个拿捏的度,而且导演李骏很敏锐,不但理解表演上的东西,而且有挖掘细节的能力,让人一点儿“糊弄”不了。

我到现在都不知道那个李云芳为什么挑中了当时22岁的我,为了显得岁数大我烫了头,每天自己再抹上黑眼圈,把自己弄得灰头土脸的;我挑选角色只是随心而已

别看朱媛媛年龄不大,演过的角色类型可不少,还没有太重复的,还大多是与自己年龄不大相称的,什么善良的嫂子和孩子妈,精干的女强人,泼辣的小女儿等等,她说自己的角色是随心而挑的,还没给自己定性呢。

“我到现在都不知道那个李云芳为什么挑中了我,是梁冠华推荐的我。那时我才22岁,为了显得岁数大我烫了头,每天自己再抹上黑眼圈,把自己弄得灰头土脸的。以至后来戏播出后我在街上被人认出来了,人家都说‘你原来那么年轻’,这话还真满足了一下我的虚荣心。

现在想起来那时刚走出校门,也没什么压力。我记得当时沈好放导演就给了我两个字让我去准备,就是‘嫂子’。或许是‘初生牛犊不怕虎’吧,那个戏一点没觉着难,一气呵成拍完了。”

朱媛媛说那部戏虽然言一个大嫂,但对她的演艺生涯很重要,“望大了就是从生活上对我的影响大,而我的运气也比较好赶了一个好本子,导演也好,演员阵容也好。” 现在回过头来看,朱媛媛对这个角色也有很多遗憾的地方,“那时侯小,演大嫂,剧组里扮演弟弟妹妹的都比她岁数还要大,有些还是成了家的。

自己当然没有多少经验,对人物的把握难免有漏洞,现在再回头看也不见得有多满意。”但是现在一些电视台还在播这部电视剧,依然有人天天追着看,她还是有些小满意。

排完张大民后有一批这样的角色就找上来了,朱媛媛觉得有些剧本和张大民真的没有可比性。她说自己对名利要求不高,没有合适的就不接,也是自己运气好,能和许多不错的导演长期合作,比如沈好放,他比较了解朱媛媛生活中的个性,于是在《九九归一》里,朱媛媛演一个被人情所左右的喋喋不休的蔡小婉,那个人物从50年代开始演起,年龄跨度到60多岁,整天像疯婆子似的神叨叨的;后来在《孙中山》里她又出演宋庆龄,这个人物离她更远,压力自然也就更大;还有《浪漫的事》里的宋雨等等,这些人物有古有今,千差万别。

“并不是自己刻意想要去突破什么的,都是导演觉得自己有可挖掘的东西于是就拍了。”

我不怕演比我年龄大的人物,演员就是给大众的业余生活带来丰富多彩的选择,你不可能把所有观众的视线都霸占了不论演年龄大的还是年龄小的大家爱看就好

朱媛媛一出道就和年龄大于自己的人物有不解之缘,而这对女演员来讲似乎都避之不及,总以年轻的面容对人,这恐怕是每个女人都想的事,何况是女演员了。对此朱媛媛却不太在意。

“演员嘛,我觉得就是一普通人,特别是身边的事,你平时看啊听啊,周围的生活特别丰富,我觉得就应该演这样的人,能把这样的人完成好就可以了。我在戏剧学院学了四年,并没有说演老的不行的,其实有一些角色是很意思,演点老的角色也没什么不好,能演好周围身边的事和这样那样的事,这是一个演员的职责。

实际上,观众也会用很宽容和豁达的心态去看待演员。另一方面这样的想法也是时有时无,老演比自己大的一些角色,在特定的时期和环境里面我可能会有这样的想法,平常没有刻意去想。

我倒不怕演比我年龄大的人物,。因为我提前把她们都演了,没有什么可怕的。我觉得女人在每个年龄段的美感是不一样的,观众的欣赏角度也不一样,你的角度和欣赏女人年龄段的角度也不同,各需所求嘛。

演员就是给大众的业余生活带来丰富多彩的选择,你不可能把所有观众的视线都霸占了。每个人的口味不同,看事物的角度不同,你只要认真去演,不论演年龄大的还是年龄小的我觉得大家爱看就好。”

“演戏肯定有一些技巧在,很刻意的,就是凭技巧去演戏没必要,我觉得演戏真诚最重要,无论什么样的角色,能让观众认可还是挺不容易的,朱媛媛的成功有她天资聪明的一面,是不是也有什么技巧?朱媛媛说,演戏肯定有一些技巧在,但它不是第一因素,“我觉得这些技巧应该在潜移默化中,你的潜意识里面会有一些技巧,你很刻意的去演,就是凭你的技巧去演戏我觉着没必要。

有时在戏中也有用技巧演的和用以往的经验达到效果的,但用这些演完了,你会问自己‘怎么样’。

我觉得真诚最重要,用心灵去演戏演完了会觉得很舒服。在和我合作的演员中有些真是能从对方瞬间真诚的眼睛里看到自己,看到他对自己的关注、尊重,进而彼此产生默契,比如我和何冰合作就很默契。”

对于自己演过的那么对角色,朱媛媛说其实每个都挺满意的。“因为每一部戏都是我用心去演的,就象自己的孩子,你说我喜欢那个不喜欢那个,我觉得都对自己付出的劳动不尊重。但是从另外一个角度反过来看,从获取得的结果比较起来看的话,比较满意的是《贫嘴了张大民的幸福生活》、《浪漫的事》这两部。

如果从我个人的角度讲我承认确实也有拍的不好的戏,但是还是好的戏占大多数。除了上面说过的那两部外,还有像《九九归一》、《孙中山》、《我亲爱的祖国》等几部戏,包括马上要播的《家有九凤》,我觉得每一个角色都有它的特点。

话剧演员个人的成份要占得多一些,每天出戏的成色都不一样,但影视剧要靠大家集体的力量,我很难取舍,如果话剧能满足生活,我就一年演话剧,再一年我去演影视,倒着演位列中戏“四小名旦”之一的朱媛媛不但在荧屏上实力不俗,在话剧舞台上更是光彩照人。

刚刚结束演出的话剧《红尘》中,朱媛媛把一个经历了新旧社会的风尘女子演得丝丝入扣,那段时间朱媛媛哭得眼睛永远是肿的,为了拍这个戏推掉了许多片约,一直等了半年多。她说是因为舞台的魅力让她如此忘我。

“我在演《红尘》时,每天晚上都以极其虔诚真诚的心站在后台听着观众席传来的‘嗡嗡’的声音,这是铃响了,起光了,我的心跳变成了剧中人物的心跳,从头到脚的情感都是人物的是没法用技巧的。我认为影视表演相对要容易一些,话剧就难了,舞台太奇怪了,你面对的是活灵活现的观众,你与他们能面对面的交流,而影视却是不可变的,舞台上每天出戏的成色和观众的反映都不一样,在舞台上,你用台词,用肢体语言等来表现人物,你可以有太多的突破。

”

“说到取舍这两个我真的没法取舍,这两个领域那个都有满足,让我很快乐的地方,话剧我觉得压力更大一些,一个演员每一次出场前都是很紧张很忐忑不安的状态,这种感觉实际就是那种“痛并快乐着吧”。然而,影视剧我觉得是大家共同来发挥的一个空间,和导演、摄影在一起,还有化、服、道等所有的工作人员。

这种东西我觉着就要天时地利人和,虽然话剧也是这些,但我话剧中演员个人的成份要占得多一些。影视剧就可能不是你个人所能完成了的,要靠大家集体的力量,如果非要取舍的话,,如果话剧能满足生活,最好是一年话剧,一年我去演影视,我倒着演。”

平平淡淡才是真

已经名声在外的朱媛媛一直说自己的运气好,凭借着在《贫嘴张大民的幸福生活》中的出色表演,刚刚走出校门就一举成名,接着又演了宋庆龄、还有《浪漫的事》里的宋雨,可她自己却把名利看得很淡。

“我就是自己很知足,因为我一直很顺,我父母双全,有哥哥姐姐,考大学也是一年就上了,毕业就演了张大民,也没想着要急于出名。而且那时张大民播出之后,我走在街上或去超市买东西,就看有人指指点点说这不是演谁的吗?那时自己就想,这可能就是出名了吧。

我那时也不知是一种什么心态,我就把手机关了,一切采访好象都没有。我觉得这也和我做在的那个剧组有关,那里有很多人艺的老演员,和他们的接触使我对价值观、爱情观、家庭观等方面有了质的转变。

我知道演员是个时髦的职业,老演员就告诉我要勤俭、真诚等等,包括大家一起吃完饭,我们都打包带走,我觉得这不丢人。就是由于在那个剧组受到的熏陶,我觉得我从一出道就受到了正统的教育,路子正,心理也健康。

其实,我就是希望自己家庭和谐,身体健康,事业稳定,而且要认真干好,有时我会在戏上较劲,经常是这一段时间发现自己很爱演戏,看了哪个戏有时就着急,想自己演多好,但到了剧组一累了,就想休息了。

总是这样,其实我骨子里别的干不了,演员这个职业是我的饭碗,得做好才行,说它复杂其实也简单,别急功近利。我们这个圈子本身是直接和名利挂钩的,残酷而直接。比如新闻发布会上,有人人气儿高,就有好多人围着采访什么的,有的就被冷落,所以我不愿意参加这样的活动,别让人鬃着,也不用被人冷落。

我就想踏踏实实地演戏,不愿整天被闪光灯弄得光彩照人那样,自己不喜欢。我觉得应该随心一些,别太累了,有得必有失,我要是真的功利心重的话,我想我应该比现在的状况好,但我还是崇尚平平淡淡才是真。”

快乐最重要

和朱媛媛谈话,你会很快被她的快乐所感染,你会感受到她不自觉的展现出的活泼和真诚,朱媛媛爱说一个词就是快乐得一塌糊涂,“在张大民那个剧组我们每天都快乐得一塌糊涂,我们每天都完全按照举重的人物关系称呼,就像一个大家庭一样,直到现在我给演母亲的老演员打电话还叫妈呢。

那个戏就是在称赞鼓励和祥和的气氛中拍完的。我那时疯得都快上房顶了,导演对我简直宽容极了,我的个性充分张扬,生活中的人给你捧场,激发了自己发现自己的潜能。 ”

朱媛媛对演员这个职业有个评价就是枯燥,她说我们剧组里的工作人员很苦,也累,也挣不到多少钱,能给大家快乐多好呀,因为快乐是同样的,无论钱多钱少,我更看中的是生活环境。在健康、祥和的环境下拍出的戏,传达的磁场就不一样。有时心里不痛快,台词都说不下去,但快乐的时候,尽管有的词可能特傻,也说得特好。”

朱媛媛说自己演那些家长里短的戏好象更收放自如,比如一些生活的,鲜活的、不是水的那种,可以高于生活的一些人和事。“我很想演一些周围都在发生但在戏中还没有展现过的人和事,不是类型化的,而是以俗的状态展现雅的境界的。有点类似《甜蜜蜜》那种类型的浪漫的生活化的,又兼据商业性的,不是类型化的。”

朱媛媛说自己外型既不靓丽也不大嫂,说没浮躁过是撒谎,她说自己上戏不是因为觉得自己能演戏,而是能演好。“我可以对自己不负责任但得对别人负责,不能让人家失望,不能给人丢人,能演好为什么不演好点呢。我现在的想法就是把戏演好,人做好,生活弄好。”

瞧,和朱媛媛谈话就是实话实说,没有丝毫矫饰。