卧薪尝胆的故事100字 从二维优势到CG争霸国漫十年卧薪尝胆“升级换代”
人民网上海1月31日电 刚过去的2017年对中国动漫是值得纪念的一年。从2006年9月广电总局正式出台扶持政策到2017年,正好走过整整十个年头。这十年,国产动画取得了巨大的发展,交出了满意的成绩——不仅是量的提升,品质也得到了越来越多的认可,其中尤其值得关注的一个细节是——国漫已从传统的二维优势,升级到了CG动画的全面崛起。
十年呵护——国漫从“量变”到“质变”
2006年9月1日对国产动画是一个值得铭记的日子。按照国家广电总局规定,从当天起中央电视台及各地方电视台的所有动画频道、少儿频道、青少年频道在每天17:00到20:00的黄金时间必须播出国产动画片。这个政策,可以说是国漫获得黄金十年的开始。
这十年也的确堪称国漫的黄金十年。到2010年,国漫年产量已达到了惊人的13万分钟。而刚过去的2017年,可以说是中国动漫发展迅速的一个缩影。去年6月,新浪微博就通过大数据,打出了“进击的二次元”概念。据微博数据显示,截止2017年中,2017年泛二次元用户月数量超过1.
35亿,活跃用户达到9400万,日活跃用户达到6000万。艾瑞咨询公布的数据也差不多,2017年中国二次元动画用户比2016年增长了62.7%,超过了去年一半以上。
值得一提的是,产量增长的同时,国漫的品质也在不断提升。电影市场,2015年《大圣归来》票房破纪录接近10亿,第二年《大鱼海棠》也获得了5亿元的票房。动画剧方面,2017年也是中国动画剧佳作频出的一年。知名网络小说《全职高手》《斗破苍穹》陆续动画化,甚至创下了单日破亿这样天量的播放成绩。
老牌现象级国漫《秦时明月伍君临天下》也在2017火爆收官,第五季除了收获点播29亿,全五季播放超过48亿,连续150周霸占优酷播放榜的冠军的佳绩。在《秦时明月》系列动画成功的基础上,玄机科技推出了《天行九歌》和《武庚纪》也大获成功,双双收获了点播破十亿的成绩。《武庚纪2》复播不到短短一个月,点播量就破1亿。
这些都让人看到,国漫不仅仅是量的提升,在质上也获得了更多观众的认可。
十年成长——从二维优势到CG崛起
如果说再进一步细究国漫这十年所取得的发展,或许最值得欣喜的一个细节变化是——国漫从很多人心目中只有传统二维优势,发展到了CG动画的全面崛起,用实力证明了中国人一样能做好CG动画。
十年前,如果提起国漫的话,最先映入人们脑海的,无疑是《大闹天宫》《三个和尚》《小蝌蚪找妈妈》《葫芦兄弟》《黑猫警长》等经典的动画作品。这些动画虽然无论是从故事性、艺术性来看,都是非常优秀的经典作品,但都属于二维动画。
十年前,他们是国产动画的荣耀,却也是国产动画不可逾越的巅峰。在很多观众心目中,中国动画人做CG动画根本就是天方夜谭,中国人的动画技术怎么能做CG动画?发挥自己的长处,做好传统的二维特色,是国漫最好的方向——这是当时很多专家和市场分析人士给出的建议。
如果要挑选一部最具代表性,“见证”国漫十年翻身和“升级换代”的作品,身边很多人给出的最多答案都指向一个作品——《秦时明月》。2007年春节,首度在卫视平台登场的这部动画系列剧,就让人眼睛一亮。独特的武侠和诸子百家融合概念,独树一帜的CG技术,玄机科技用一种别人想不到的方式演绎了2000年前那个波澜壮阔的秦末史诗,将诸子百家的思想和武侠精神完美的融合。
《秦时明月》成为了最早开始尝试、坚持CG动画的探路先锋。
虽然也受到过质疑,但玄机科技没有动摇坚持CG动画这个方向。《秦时明月》从第一部《百步飞剑》到第五部《君临天下》,可以说每一部都是一个质的飞越。这种不断追求技术飞升的匠心精神,可以说是《秦时明月》获得今天成就的核心保障。
如今可以看到,不论在电影市场,还是动漫剧市场,国产CG动画已经完全站稳脚跟,甚至成为了主流。电影市场,用CG演绎的《大圣归来》,斩获近10亿票房就是最好的证明。在如今动画剧市场,不少动画大番都是CG动画,《秦时明月》《斗破苍穹》《武庚纪》《天行九歌》《少年锦衣卫》《超神学院》《纳米核心》《血色苍穹》……这些获得巨大点播量的动画,都是CG作品。
十年展望——用好故事传递价值观
量大了,品质也起来了,展望下一个十年,国漫未来发力的重点在哪里?有些数据值得关注。据某媒体平台统计的数据,在接下去的2018年,国漫将迎来多达百部大作的“百舸争流”,2018年即将或准备上马的动画剧超过100部,让人惊呼“百团大战”。这背后是激烈的竞争,但也给国漫提出了课题——在迪士尼风靡全球的背景下,国漫能否从内战转外展战,成为中国传统文化逆袭输出的一个利器?
答案应该是肯定的。一方面,传统文化是中国动漫最好的素材宝库;另一方面,动漫也可以成为中国传统文化走向世界的一条“快速车道”。这里不得不说迪士尼,可以说是美式价值观横行全球的最好传播者。纵观迪士尼动画,迪士尼动画虽然被诟病总是英雄对抗坏蛋或英雄救美的套路,但为什么迪士尼动画的套路可以横行全球,我们的套路却不行?
这背后是迪士尼对现代都市人痛点的细分把握。回顾迪士尼几部成功大作,几乎都抓准了这些痛点——《冰雪奇缘》中的艾尔莎拥有控制冰雪的能力,却被当做异类不得不自我封闭,这背后的“痛点”不正是每个都市人都觉得自己有能力但没有得到认可吗?所以他们在艾尔莎身上得到了共鸣。
这样的例子还很多,《超能陆战队》中的大白给了现代巨大压力的都市白领一个“心灵慰藉”,谁都希望身边有这样一个大白。《疯狂动物城》用天生个子小缺陷的兔子朱迪的成长故事,告诉人们只要坚持梦想就一定能成功(包括爱情)。《寻梦环游记》表面是一个墨西哥亡灵节的穿越故事,但背后是辩证地探讨了个人梦想和家人亲情的关系,更探讨了终极死亡——生命价值课题。
这就是价值观。价值观不是直接告诉一个人错与对,而是潜移默化影响别人的判断标准。价值观不复杂,简单说,它是一个人衡量世界的尺子——即什么对自己是有利的,什么朋友是值得交的,什么事是值得做的。迪士尼动画,一直用他们的故事在影响世界,让全世界都用美式价值观来思考什么是对的、什么是值得的。这才是迪士尼最值得尊敬和恐怖之处。
如果中国动画要对外传递价值观,我们的优势和长处在哪里?《秦时明月》可以说是一个比较好的探索者。这部作品如今已发行至全球42个国家和地区,更摘获了戛纳电视节亚洲最佳展映动画、亚洲电视节最佳3D动画、亚洲动漫榜最佳国产动画等130多项世界性奖项。
这背后是“历史为骨,艺术为翼”八个字所展示的魅力。事实上,中国自古以来不缺价值观,甚至一直在输出价值观。儒家的“中庸之道”,道家的“与世无争”,兵家的“兵者诡道”,法家的“缘法而治”……2000年前的先秦时期,中国的诸子百家争鸣,每一家都是极富代表性的价值观代表。
因此,在数量和技术提升品质之后,如何在故事上进一步提升,能够将故事与优秀传统文化相结合,而不是一味用一些重口味镜头或年轻人追逐特立独行的“腐”“基”文化来追求热度,传递中华优秀传统价值观,这才是中国动画人未来面临的一大课题。(茅中元)
