范丞丞应援口号 粉丝真的是在为范丞丞买单吗?

娱乐业对于赢利模式的追求与探索精神堪称文化产业的领头羊,上周某部电影才普及了一种利用映前退票空手套票房的新招,本周,新晋爱豆范丞丞就和微博合作,尝试了明星V 会员制,就是说粉丝想看范丞丞的私藏照片,得先付费60元成为半年会员,一夜之间据说有8万粉丝买单480万。

从粉丝角度看,60元半年不算贵,比前辈粉丝买《新京报》整版广告祝金秀贤生日快乐要便宜得多。不仅能看照片,评论区靠前,还能进偶像当群主的微信群,这种追星真的很有存在感。传媒业人士一片羡慕嫉妒恨,要知道,知识付费方兴未艾,新闻付费还在论证,而照片付费竟然一下子就试水成功了。据说,这还是一次粉丝筛查,可以通过付费与否将核心粉丝筛查出来,增加了用户粘度,传媒业的“痛点”它也一下子解决了,可谓一举多得。

先说说受众反应,关于照片付费,目前看到的最犀利的一条评论是:“麻烦这些明星全付费吧!这样我就看不见了。”人民网小编将它置了顶。我又把这则新闻交给95后女大学生讨论,她们认认真真交了作业说:新浪微博是一个公共平台,不应该变成追星集散地。这些疯狂的核心粉丝会不断地去买热搜,真正有价值的新闻就会被淹没。——看来,95后里明白人还是很多的。

粉丝经济早先不是这样玩的,不管你怎么狂热,怎么支持偶像,但粉丝经济还是符合了影视娱乐经济的本质:二次售卖模式。你买票看他/她的电影,看他/她唱歌跳舞,买他/她的代言产品,消费的是偶像的“作品”“产品”,而非偶像本身。

从好莱坞开始,影视娱乐业百余年来秉持的一个理念就是:你得先有好作品,才能实现影响力经济:高片酬、出场费、代言或广告。这一准则几乎是支撑这个行业的宗教般的存在。即便是TFboy这样幼齿系当红组合,成员还是要考电影学院,锤炼演技歌艺和舞艺,通过作品来延续娱乐生命。

我们喜欢用消费主义来表达对时代的不满,但消费主义其实还是有转换机制的,中间保留了温情脉脉,买方和卖方之间不是纯粹的买卖关系,而是一种情感幻觉。比如听着林俊杰的歌努力学习发表了优秀论文的同学,便是获得了“你在你的领域里努力,我在我的领域里努力”这种共情。当然情感幻觉有很多种,很多人看易烊千玺,就像看着自己的弟弟,或者儿子、女婿什么的,这被美其名曰“偶像养成”式追星。

表面上看,消费主义的情感转换机制在范丞丞这里好像不太灵了,他不用拍戏、不用唱歌,只要“性格好”“有实力”(关于这一点粉丝语焉不详),不需要构建什么“情感符号和桥梁”,就实现了一次售卖,直接变现。

但其实,娱乐业的赢利模式没变,照片付费探索只不过是一时幻觉。范丞丞被报道最多的“事迹”,是这个少年原本相貌仪表“平平无奇”,但去了韩国走了一圈,立刻男大十八变,成了星味十足的潮男。本质上说,范丞丞只是韩国文化时尚工业流水线的一个“爱豆产品”,和蔡徐坤、朱正廷这些练习生没什么区别,只因为他是范冰冰的弟弟,公众暂时对他更感兴趣。

粉丝买单的并不是范丞丞,最终是韩国那神奇的变形计,从韩庚、鹿晗到吴亦凡、张艺兴等等莫不如是。更不必说,范丞丞们参加的节目《偶像练习生》也是全方位复制了韩国的综艺节目模式。这说起来就更丢脸了,就此打住。 马彧