【陈其钢二黄】如何理解陈其钢的《江城子》?
昨天肝到凌晨三点写出来的一个短评,主要从音高材料和频谱角度做了一点肤浅的讨论,欢迎大神指教。
业余的,不过我去听了这部作品首演的第二场,初步来看,相比于之前过于协和的二黄,这部作品更像是对陈其钢90年代的作品的一种回首,最明显的就是其中精致的音色。Boosey上的谱子可见,陈其钢在现场提过,两个SATB合唱团之间使用一个小二度对称结构联系的,我之前一直很奇怪这个小二度结构的渊源。
在现场听的时候,能感到合唱团的音色有朦胧的质感,这两天在读肖武雄教授的《频谱音乐基本原理》,发现音程相距越近的两个基音,其在干涉后形成的谐波系列就越复杂,会形成众多强度相当的峰值泛音,产生一种模糊的效果。
不知道陈其钢老师是不是出于这样的考虑选择了小二度,抑或是大艺术家的直觉?陈老师毕竟是在IRCAM工作过的,或许真的是有这个因素在吧。希望能采访一次他,能问问这个问题。
除此之外,《江城子》风格上很自由,但又很协调,有一种大师式的信手拈来感。像我一样一般的听众恐怕都能注意到这点。旧一点的技术,譬如音高级组和旋律和声还有合唱团同管弦乐团的对称关系,是陈其钢用过多次的了,再比如对二黄中五声音阶的引用,京剧念白、韵白的使用增添了一点拼贴音乐的味道。
而且这部作品的合唱相当复杂,这点在现场听不太出来,今天翻了翻谱子才知道合唱团在对位,音色,均衡等等都很难把握,不仅仅是作曲家在现场提到的音程关系一点。
所以说,《江城子》堪称是陈其钢前两个十年的结晶,在这部大胆的合唱作品里,镶嵌调性、机遇音乐和京剧韵白在音高级组的统一张力下显得是那么的协调,阅读完总谱,惊叹于语言的凝练,一点都不故弄玄虚。陈其钢实现了Messiaen对他的期待,拥有了自己的声音。为“美学层次的融合主义者”
如今谱子和录音都能在网上找到,希望能有大神分析分析。
