【勋伯格音乐剧】鲍伯利和勋伯格的音乐剧世界(图)
跟随音乐剧创作家鲍伯利和勋伯格的视角,他们的生平经历,工作剪影,活跃在《悲惨世界》背后的每一次灵感迭起,一览无余的呈现在读者面前。为什么是他们创作出了这样不朽的作品,他们的人生何时种下了创作的基因?从题材、剧本,到词曲创作、舞台设计如何环环相扣?而从创作到制作又经历了怎样的过程。
制作人、词曲作家、导演、设计师等创作人员扮演着怎样的角色,他们身上有着哪些个人色彩与特色,微妙地主导了作品的命运?在书中不仅能找到各自的答案,更仿佛电影长廊般活灵活现回放了当时的种种境况,栩栩如生展现这些人物,共同呼吸经典作品诞生那一刻。
阿兰和克劳德-米歇尔都是法国人,但他们对祖国既不依恋,也不忠心,四海为家,随遇而安。两人早年的经历看似各异,实则相同。两个是真正的四海为家的世界人。归属感既是强大的精神后盾,又是创造力的紧箍咒。他们没有那些条条框框,思想得以自由。
音乐剧界似乎有一个传统,那些最优秀的创作者都是犹太人,他们不属于任何一个国家,不必担心作品的题材不符合国家利益,无根感赋予了他们创作上完全的自由。阿兰和克劳德-米歇尔也不例外。事实上,最引人入胜的艺术作品往往都出自这些人之手,他们的人生或多或少都有些错位,而艺术正是要冲破离乱,建立秩序。
艺术家天性敏感,一旦碰到陌生或混乱的事物,或者身处异乡,即能擦出思想的火花,激发创造力。凡此种种都深刻地影响了他们的人生与个性,更重要的是,影响了他们如何认识自己。
政治敏锐和人文关怀兼而有之,是这对黄金组合身上最突出的才华。真正在他们心底燃烧着的是对艺术的追寻、对正义的呼唤和对弱者的同情,尤其是那些受外部环境影响而痛苦不堪的人们。两位艺术家的形象已跃然纸上:天赋异禀,功成名就,自我认同感强烈,怀着共同的艺术追求走在一起。阿兰和克劳德-米歇尔乃硬币之两面,相互依存,又彼此独立。
也正是因为有了像鲍伯利和勋伯格这么一大批喜欢热爱这门艺术、百折不饶、日以继夜地为制作音乐剧而工作的杰出人士,世界广阔的演艺舞台才会变得如此精彩纷呈。鲍伯利和勋伯格的贡献 (不论是《悲惨世界》,还是《西贡小姐》、《马丁·盖尔》或是《海盗女王》在本书中有着详尽的记载和描述),我认为中国同行可以从中学习到许多东西,望各位不要放弃这个机会。
当然,对一般喜欢观看音乐剧的普通观众来说,本书也会让你了解发生在一部著名音乐剧幕后鲜为人知的有趣故事,我坚信,一定会有一些读者因为知道了制作音乐剧的痛苦和乐趣之后,对制作音乐剧会产生浓厚的兴趣,并从此尝试着走上从事音乐剧工作的道路。
